Letteratura teatrale

Il volume accoglie le commedie di Giovanni Mongiano, attore e autore che ha attraversato da protagonista gli ultimi decenni del teatro italiano. Fondatore di "Teatro Proposta" insieme a Roberto Alpi, Beppe Navello, Gisella Bein e Aldo Turco, in seguito approda alla compagnia romana "Gli Associati" diretta da Fulvio Fo e Giancarlo Sbragia di cui è stato per molti anni aiuto regista e attore in vari spettacoli. Partecipa al Festival di Spoleto con prestigiose collaborazioni alla regia ed è presente in numerosi sceneggiati televisivi, oltre a curare importanti adattamenti teatrali. Dal 2013 è direttore artistico di Teatro Lieve.

"Pulcinella racconta ancora… Una nuova commedia ed un canovaccio"; quest'ultimo rappresentato con il "teatro delle ombre". Vi sono tanti modi per realizzare uno spettacolo divertente ed a me, questa volta, è venuta l'idea di rappresentare "Pulcinella in ombra". In ombra non ci sarà mai, lui brilla di luce propria e le sue avventure splenderanno sempre.

Tragedia scritta da Barbara Gizzi, ambientata a Sparta, il gioco del potere calpesta sentimenti e individualità. L’amore deve piegarsi alla ragione di Stato ma con conseguenze terribili e funeste.

Il dramma di Pompeo lascia un vuoto desolante, quasi senza speranza, giustamente figlio di un'epoca come la nostra, dove incombono nubi di tempesta e il futuro è quanto mai incerto. Senza dubbio anche le nostre generazioni hanno commesso un peccato di arroganza, si sono forse crogiolate in una felicità fittizia, in un consumismo sfrenato e privo di valori e ora il Demone della storia sta presentando loro il conto e in qualche modo la nostra millenaria Gomerosol è minacciata di crollare per sempre, con tutte le nostre illusioni e le nostre magnifiche utopie.

L’uomo, la bestia e la virtù è una commedia in tre atti di Luigi Pirandello, scritta nel 1919 e rappresentata per la prima volta il 2 maggio dello stesso anno al Teatro Olimpia di Milano. L’opera appartiene al filone del teatro pirandelliano che gioca sull’ambiguità tra realtà e apparenza, mescolando toni grotteschi e moralistici. La trama ruota attorno a un triangolo amoroso tra un professore di moralità impeccabile, sua moglie e un capitano licenzioso, esplorando i temi dell’ipocrisia borghese e della doppia morale.

Miseria è nobiltà (1888) è una delle opere più famose di Scarpetta, oggetto di trasposizione cinematografica nel 1954 (regia di Mario Mattoli, con Totò) e di innumerevoli adattamenti e fortunate rappresentazioni teatrali ancora oggi. Un turco napoletano è una commedia in tre atti scritta nel 1888 e tratta da “Le Parisien” di A. N. Hennequin. Si tratta di una delle opere più famose di Scarpetta, oggetto anch’essa di un celebre film del 1953 con Totò, diretto da Mario Mattoli. Il medico dei pazzi è, invece, una delle ultime commedie di Scarpetta. Scritta nel 1908, fu tratta da un’opera brillante di Karl Laufs, commediografo tedesco di incerta fama.

Trame avventurose, amori tragici e passioni fatali in una collezione di 15 storie della tradizione giapponese illustrate con i capolavori dell’ukiyoe e narrate con i ritmi incalzanti, l’accento lirico e i colpi di scena propri del teatro. Ogni storia è inquadrata nel contesto socioculturale da cui scaturisce ed è messa in relazione con ambienti, usanze e riti che offrono al lettore occidentale un interessante spaccato della storia e della società nipponica. Il volume, dalla veste grafica accuratissima, riprende l’antica tecnica di legatura giapponese ed è racchiuso in un elegante cofanetto.

Perché una nuova traduzione di questo capolavoro? Con "Romeo e Giulietta", come sappiamo Shakespeare mette in scena la più alta indagine sulla vera natura dell’amore, e contemporaneamente una meditazione sulle insidie del linguaggio. Che è grandioso, infinito, eppure non è in grado di rappresentare pienamente il Reale. Proprio Giulietta pronuncia questa domanda: "What’s in a name?". Se il linguaggio è così decisivo, una traduzione che ha compiuto il più difficile “test su strada”, ossia tante, tantissime messe in scena di grande successo, è la chiave che fa la differenza. La traduzione di Massimiliano Palmese è ‘pop’ nel senso più concreto del termine. È una lingua popolare parlata di oggi. Una lingua popolare estremamente attuale. E questo, fa la differenza.

Quando nel 1999 vennero alla luce le missive scritte da Pedro Salinas a Katherine Whitmore, fu evidente sin da subito il legame tra la più importante trilogia poetica d’amore del XX secolo e l’appassionata relazione segreta tra il poeta spagnolo e la profesoressa americana. "Amor, amor, catastrofe" mette in scena la storia del tormentato rapporto tra i due e quella della moglie del poeta, Margarita Bonmatí, affrontando temi quali l’amore in età adulta come seconda opportunità di vita, la coesistenza di due universi separati e ugualmente autentici, quello della realtà e quello del desiderio, la poesia come creatrice di mondi in grado di formare un sistema a sé. Raccontata da tre epoche e tre punti di vista diversi, è la storia di un amore proibito, segreto, al di sopra di ogni cosa, un amore talmente "in bilico" da non riuscire a trovare il proprio posto nel mondo.

La commedia invita a riflettere sulle illusioni che facciamo crescere nella mente, che diventano nostre nemiche e che alimentiamo. Solo una mamma, dotata di nervi saldi e disposta ad attendere l'occasione giusta, le sconfigge nei figli. Un'opera corale e familiare, dunque, nella quale i sogni impossibili anziché sprone diventano il male oscuro che annienta la propria personalità.

Beatrice e Benedetto affermano di essere decisi a non sposarsi mai. Ma quando i loro amici li ingannano facendo credere loro che ognuno nutre dei sentimenti segreti per l’altro, i due iniziano a chiedersi se le loro battute argute e le loro schermaglie verbali nascondano qualcosa di più profondo. Gli intrighi abbondano, gli equivoci pericolosi proliferano e alla fine i conti tornano, in questa commedia brillante e dai risvolti oscuri sull’amore maturo e sulle seconde possibilità. Molto rumore per nulla è una delle commedie più divertenti e teatralmente riuscite di Shakespeare.

"La Sparanoia" raccoglie due lavori teatrali scritti nel biennio 2022-2023. Sono testi nati con l'intenzione di contrariare l'autorità pubblica. Portano in scena gli incubi teppisti degli ometti a casa, l'eros criminale dei giovani per bene, la pena di vivere legalmente.