Forme d'arte

Una guida passo passo sul disegno che esplora la cultura, gli animali, la moda e il cibo del Giappone tramite l’uso di arte colorata e affascinante destinata agli amanti dell’arte, di anime e della cultura del Giappone. Imbarcati su un viaggio artistico con Drawing Japan KAWAII, una guida passo passo dell’illustratrice Niniwanted che porta in vita la ricca cultura del Giappone tramite l’affascinante, colorata arte Kawaii (“bella”). Perfetto per principianti e artisti esperti, questo libro ti presenta gli iconici animali, la moda, il cibo e il folclore del Giappone – un adorabile disegno alla volta! Esplora le bellezze del Giappone, dagli animali come i macachi e i cani procioni ai tradizionali disegni dei kimono e alla moda di tutti i giorni. Illustra piatti famosi come il ramen, le takoyaki e i dessert, oltre agli oggetti culturali e alle scene della vita quotidiana, incluse le brulicanti strade di Tokio e i cambi di stagione del Giappone. Il libro inoltre copre le basi: l’alfabeto giapponese, i materiali essenziali e i consigli pratici per iniziare. Impara le tecniche ispirate dai disegni tessili giapponesi, le espressioni facciali e il folclore Yôkai. Il tuo apprendimento sarà arricchito dagli spunti culturali e dal nuovo vocabolario giapponese, rendendo questa guida un modo divertente per immergerti nella cultura giapponese. Perfetti per i fan di anime e per gli amanti dell’arte e della cultura giapponese.

Masaccio muore a soli ventisei anni e attorno alla sua prematura scomparsa fioriscono subito, in quella primavera del 1428, leggende. Vengono avanzati dubbi e fatte speculazioni. Si parla di avvelenamento. Ma chi trae vantaggio dalla morte di un talento così straordinario? Alessandro Masi esplora tutte le ipotesi, scandaglia la sua breve vita contribuendo, con un’“indagine” accurata, a far emergere ancora più potente la percezione del genio di Masaccio e del suo lascito artistico. L’opera perfetta è anche l’analisi appassionata del lavoro di un grande maestro del Rinascimento, Tommaso di ser Giovanni Cassai che nacque a San Giovanni in Valdarno nel 1401, da tutti conosciuto come Masaccio, nomignolo che Giorgio Vasari giustifica attribuendolo alla sua «tanta straccurataggine». Studiando, scomponendo e ricomponendo i suoi capolavori più celebri, come il Tributo e le Storie di San Pietro nella Cappella Brancacci, definito da Benvenuto Cellini «la scuola del mondo», lo storico dell’arte dimostra come Masaccio abbia rivoluzionato la rappresentazione spaziale e la narrativa visiva, dando vita a un’esperienza emotiva e d’impatto che ha influenzato intere generazioni di artisti. Leonardo da Vinci, nel Codice Atlantico, lo definisce autore «dell’opera perfetta, come quelli che pigliavano per autore altro che la natura, maestra dei maestri».

Il volume presenta una straordinaria selezione di opere provenienti dal Detroit Institute of Arts, offrendo un percorso che attraversa l’Impressionismo, il Postimpressionismo e le nuove ricerche artistiche del primo Novecento. Accanto ai capolavori di Manet, Degas, Renoir, Van Gogh e Cézanne, trovano spazio le visioni audaci di Picasso, Matisse, Kandinskij e Modigliani, voci che hanno ridefinito la modernità con linguaggi radicalmente nuovi. Un libro che invita a riscoprire l’origine e lo sviluppo della sensibilità moderna, attraverso opere che segnano una delle stagioni più fertili e visionarie della storia dell’arte europea.

Alle Tattoo non è solo un tatuatore: è leggenda vivente nel panorama italiano e internazionale dell'inchiostro

Tetti innevati, luci scintillanti e renne adorabili ti aspettano in un mondo magico e incantevole, per festeggiare la stagione

Disegnare non è solo rappresentare: è un modo per organizzare lo spazio, interpretare la realtà e anticipare forme possibili. Questo libro propone un viaggio visivo e mentale nel disegno come linguaggio di costruzione e visione. Attraverso riga e compasso, illusioni prospettiche e strutture simmetriche, il lettore è guidato alla scoperta del disegno come pratica che unisce rigore e immaginazione. I testi essenziali, accompagnati da immagini chiare e suggestive, invitano a osservare con consapevolezza, a pensare con gli occhi e a progettare con precisione. Destinatari: Ideale per studenti di arte, design e architettura, per insegnanti e appassionati che vogliono riscoprire il disegno come strumento di conoscenza, progettazione e contemplazione. Caratteristiche uniche: Immagini geometriche e prospettiche ad alta leggibilità. Contenuti visivi e testuali integrati per un apprendimento intuitivo. Approccio che stimola la visione critica e progettuale. Un percorso che unisce precisione tecnica e potere evocativo delle forme.

Scopri uno degli artisti più apprezzati della storia: Johannes Vermeer

Le tecniche di Joy-Louise vi insegneranno come disegnare petali, aggiungere ombreggiature, creare piume e pellicce realistiche... Il tutto corredato da preziosi consigli su come applicare queste tecniche ai vostri disegni creativi. Dai disegni originali dei Giardini Botanici Reali di Kew.

Vincent van Gogh, una delle figure più famose e tragiche dell'arte del XIX secolo, rivive in questo elegante volume che raccoglie tutti gli 871 dipinti e i suoi scritti. Da Girasoli a Notte stellata e Autoritratto con l'orecchio bendato, scopri la vasta opera di van Gogh, pietra miliare dell'arte del XX secolo.