Fotografia e fotografi

Il volume - nato dalla collaborazione tra CAMERA  - Centro Italiano per la Fotografia e Fondazione Cassa di Risparmio di Cuneo, curato da Barbara Bergaglio, accompagnato da un testo di Mario Calabresi - presenta 50 immagini di Michele Pellegrino (Chiusa Pesio, 1924), una sintetica antologica dell’intero suo percorso creativo, tra montagne, ritualità, volti e momenti del mondo contadino, che narrano la passione di Pellegrino per la sua terra.

Che Venezia sia bella non è una novità. Che la si possa fotografare anche distrattamente, confidando nella pienezza dei suoi scorci e quindi approfittando di questa bellezza, non è un segreto. Capita però che, tra le migliaia di sguardi distratti o poco educati alle forme e ai colori della città, qualcuno si elevi e sia capace di mostrarcela con prospettive inedite, con colori sorprendenti, con geometrie e angolazioni che ci aiutano a rivisitarne contorni e contenuti. Marco Contessa è portatore di uno di questi sguardi inediti, carico di una personalissima saturazione e di un uso della profondità di campo che aiuta ad avvicinare l'idealità della visione a quell'irrealtà che appartiene solo a Venezia, alle sue atmosfere e alle cromìe che cambiano con lo scorrere dei minuti, per cui la stessa identica inquadratura assume un significato diverso, con una manciata di secondi di anticipo o di ritardo nel catturare l'attimo. Ci offre una Venezia e una Laguna fatte di attimi tutti diversi nella loro riconoscibilità, sospesi per sempre in un tempo senza tempo.

Nel novembre del 2020, i Depeche Mode sono stati ammessi alla Rock & Roll Hall of Fame

Realizzato in collaborazione con la Andy Warhol Foundation, questo libro rivela più di 150 immagini istantanee dell'artista

Photoshop è un software così vasto e ricco di funzioni e strumenti che può risultare difficile conoscerli tutti e sapere dove trovare e come utilizzare ciò di cui si ha bisogno. In questo manuale l'autore best seller Scott Kelby insegna tecniche, settaggi, trucchi e scorciatoie da applicare per riuscire a ottenere il risultato desiderato e, in definitiva, sfruttare al massimo le potenzialità del più famoso e utilizzato programma di fotoritocco al mondo. In ogni pagina viene descritto un singolo aspetto, dai comandi più semplici fino ai processi più complessi: si va dal settaggio in Camera Raw all'utilizzo di maschere di livello; dall'aggiunta di filtri ed effetti speciali alla scelta delle impostazioni di stampa; dall'uso dei livelli alle tecniche per migliorare la nitidezza; dal ritaglio e ridimensionamento alla rimozione, aggiunta e modifica di elementi dell'immagine, sfruttando anche le più recenti funzionalità basate sull'Intelligenza Artificiale. Una guida chiara e di facile consultazione per imparare a utilizzare Photoshop come veri professionisti.

Musica. Suono. Immagine. Il libro che avete tra le mani unisce questi tre aspetti essenziali della nostra vita grazie ai racconti di trenta audiofili di tutta Italia che ripercorrono la loro ricerca della perfezione sonora. Partiti tutti con una fortissima passione, fin da bambini hanno scoperto l’Alta Fedeltà e con questa un mondo fatto di valvole, cavi, casse, testine, diodi, di impianti famosi e di artigianalità. Un mondo che li ha portati a creare, ognuno nella propria casa, uno spazio personalissimo dove poter ascoltare la musica nella sua forma più pura. E in quelle stanze, curate in ogni dettaglio, non gode solo l’orecchio ma anche l’occhio, tanto che l’autore, fotografo di lungo corso e audiofilo a sua volta, non ha resistito a scavare con il suo obiettivo tra i componenti di ogni impianto per regalarci centinaia di scatti a corredo di queste storie. Un percorso che farà vivere le emozioni dell’alta qualità sonora in maniera davvero magica.

Oggi le sale cinematografiche si sono trasformate per lo più in luoghi molto banali, ma non è sempre stato così. Quando i grandi “palazzi del cinema” americani vennero costruiti, agli inizi del XX secolo, erano tra gli edifici più lussuosi dell’epoca. Alcuni decenni più tardi, il rapido sviluppo della televisione avrebbe però reso la loro gestione sempre meno redditizia. Alcuni di essi vennero allora demoliti, altri riconvertiti e altri ancora vennero abbandonati. È proprio a quest’ultima categoria che è dedicato Cinema abbandonati degli Stati Uniti. Presentando ciò che resta di questi edifici dismessi, questo libro rappresenta una testimonianza commovente dei sontuosi “palazzi del cinema” di un tempo. Introduzione di Lou Lumenick.

In questo manuale l'autore best seller Scott Kelby insegna come gestire al meglio i tre aspetti fondamentali per creare ritratti straordinari: illuminazione, scatto e ritocco. Prendendo in esame ambientazioni, soggetti e condizioni di luce differenti, si va dalla creazione del set fino alla postproduzione, spiegando come ottenere risultati ottimali. Dalla fotografia di beauty al ritratto drammatico, dal controluce all’uso di gel colorati, in ognuno dei 15 capitoli è analizzata una specifica immagine di esempio, l'attrezzatura utilizzata e i diversi settaggi di luci e fotocamera. Con riprese dall'alto e immagini di backstage, viene illustrato in maniera chiara il posizionamento dei vari elementi, dai flash ai softbox, dalla fotocamera allo sfondo, per passare infine agli interventi di fotoritocco, spiegati passo per passo. Una lettura completa e facile da seguire, ricca di spunti e consigli, indicata per chi vuole apprendere in maniera rapida ed efficace le tecniche e i trucchi utilizzati dai professionisti per realizzare immagini perfette.

Rendere visibile l'invisibile, ingrandire l'infinitamente piccolo, cogliere le meraviglia dei dettagli del mondo: questo è il potere della macrofotografia. In questo libro Alberto Ghizzi Panizza, fotografo vincitore di numerosi premi nazionali e internazionali, spiega come realizzare immagini affascinanti dei più piccoli particolari che ci circondano, e illustra tutti i segreti della fotografia macro. Grazie alle nuove possibilità tecniche offerte da strumentazioni sempre più sofisticate e accessibili, questo genere fotografico non è più solo appannaggio dei professionisti e richiama un numero crescente di appassionati e amatori. Questo manuale, corredato da immagini spettacolari, chiare spiegazioni e tutorial, tratta ogni aspetto e spiega come ottenere risultati eccellenti: dall'attrezzatura alla scelta dei soggetti, dalle tecniche base di scatto a quelle più avanzate, dalla composizione dell'immagine alla postproduzione. Un testo completo ed esaustivo per imparare da uno dei maestri della macrofotografia le tecniche e i trucchi per catturare forme e colori dei più piccoli soggetti attorno a noi.

Simon Edelstein ha viaggiato per il mondo per quattordici anni sulle tracce di cinema abbandonati negli Stati Uniti, Francia, Italia, India, Marocco, Cuba... Ha viaggiato in più di trenta Paesi, perlustrando i quartieri più remoti di molte città per ritrovare sulle facciate consumate dal tempo e dall'oblio le cicatrici dei loro passati splendori. Anche se la folla del sabato sera non converge più verso questi cinema addormentati sotto la polvere degli anni, essi rivelano attraverso l'obiettivo di Simon Edelstein la bella archeologia delle loro facciate, dei loro ingressi, delle loro vaste sale di navi alla deriva. Questo libro è un omaggio a ciò che resta dell'epoca d'oro dei cinema di tutto il mondo ma anche al loro silenzio e alla loro resistenza. Prefazione di Francis Lacloche.

Questo libro nasce da tre valigie, un archivio con le foto di una delle artiste più straordinarie e meno conosciute del Novecento italiano, tre bagagli che la stessa Giulia Niccolai aveva deciso di chiudere e dimenticare come si fa con le vecchie vite, i vecchi amori. Finché, quarant’anni dopo, capisce che è il momento di recuperarle, tornare a guardare quelle immagini. Ricordare. «Giulia Niccolai, fotografa professionista, ha sempre alimentato il suo mestiere con uno spirito dilettante, di chi gioca seriamente. (…) Non costruisce le sue immagini come una scena, e nemmeno come manifesti per difendere un punto di vista o far passare un messaggio sotto forma di allusione. La fotografia è invece un pretesto per vedere tutto, entrare dappertutto, comunicare con tutti» (Silvia Mazzucchelli). «La fotografia è un’arte della concentrazione, come la caccia, cui somiglia, non solo in senso metaforico, ma in quello reale. Richiede mano ferma e occhio rapido. Lo è in particolare l’attività stessa del fotoreporter, del fotografo di cronaca, che è alla caccia delle immagini che gli servono: deve riempire come ogni buon cacciatore il proprio carniere. Nell’album di immagini che questo libro ci offre, la concentrazione di Giulia Niccolai è quasi assoluta. Guarda per fotografare, e fotografa per guardare» (Marco Belpoliti).

Demonizzati, “diversi” perché espatriati, rinchiusi in lembi di terra martoriata. Agli occhi degli occidentali i palestinesi sono sempre apparsi nel tumulto degli eventi, in una dimensione di lotta, di resistenza attiva, se non di vera e propria guerra. Questo movimento convulso, però, si quieta nelle fotografie di Tano D’Amico che ne ritrae l’esistenza di tutti i giorni. Mentre da fuori incalza rabbiosa la storia, si ha l’impressione che i momenti di vita, catturati dagli scatti di Tano, possano durare l’attimo di un sospiro. Accompagnate da poesie di autori palestinesi, le foto che qui vengono proposte ci parlano della quotidianità, della bellezza e del dolore di un popolo, un dolore per troppo tempo rimasto inascoltato.