Cinema, televisione e radio

Brillante, divertente e ampiamente considerato l’uomo più gentile di Hollywood, Henry Winkler (anche se sarebbe il primo a dirti che non è così, è solo grato di essere qui), condivide in questo memoir tutta la sua profonda essenza e la sua incredibile storia, a partire da un’infanzia complicata, trascorsa con una grave dislessia, fino a una carriera d’attore che lo ha portato, grazie al ruolo dell’immortale Fonzie di Happy Days, a essere amato da tante generazioni diverse diventando una leggenda senza tempo. Pieno di cuore, fascino, umorismo e autoironia, “Essere Henry” non é solo l’autobiografia di una superstar hollywoodiana ma una significativa testimonianza del potere di condividere verità e gentilezza, qualità che permettono di trovare una completa realizzazione dentro di sé.

Oltre quattrocentocinquanta pagine di nomi, date, numeri, elenchi, classifiche: vite, filmografie, citazioni, frasi, premi, suggestioni.. Tutto ciò che chi ama il cinema vorrebbe leggere, rileggere, scoprire, trovare. Tutto ciò che farà impazzire chi di cinema vive. Una guida indispensabile per sprofondare senza poterne più uscire nell’abisso della passione cinefila. I film imperdibili, le citazioni, le biografie di registi, attori, attrici, sceneggiatori, musicisti, i premi, una storia dei generi più particolari e strani, film e cibo, film e drink, le accoppiate vincenti del cinema, i campioni di botteghino, la censura, i più bei baci sullo schermo, cani, gatti e animali, i film sul cinema, i remake, i prequel e i sequel, le frasi sul cinema e infinite altre curiosità divertenti, intelligenti, inattese, imperdibili...

Nella storia del cinema italiano, l'uomo di Chiesa è sempre stato trattato con la cautela di una figura polimorfa puntualmente

Il castello errante di Howl, Il mio vicino Totoro, La città incantata: i più celebri capolavori di Hayao Miyazaki rivivono in questo imperdibile albo da colorare, che propone le più celebri location viste nei film. Inizia il tuo viaggio con Sophie, il mago Howl, Chihiro e Totoro.

«Produttore» è chi gestisce il complesso processo creativo collettivo che genera un film o una serie tv

"Non batte il sole su quel volto" è il compagno perfetto per un viaggio nel cinema noir, e Barry Gifford è la guida ideale. La sua accurata selezione di film espone il lato minaccioso, cupo, e spesso violento di questo oscuro genere cinematografico che occupa una nicchia privilegiata nella cultura popolare americana. Gifford individua i registi e cita le molte star del noir, i grandi e non-poi-così-grandi attori che hanno recitato nei ruoli indelebili di criminali, ragazze di strada, psicopatici, truffatori, investigatori privati, orfani, sgualdrine, femme fatale, malavitosi ed ex detenuti. Nell’introduzione, i romanzieri Edward Gorman e Dow Mossman affermando che “quello che ha fatto Starris per il cinema mainstream con The American Cinema, Barry lo fa qui per il cinema crime”. Con la cultura propria di chi conosce davvero la materia e con una sensibilità fuori dal comune che si adatta perfettamente ai suoi soggetti, Barry Gifford si sofferma su un centinaio di film tra i più amati dagli appassionati del noir. Le sue impressioni raffinate, espresse in maniera spontanea e per nulla accademica, accompagnano il lettore alla ricerca dell’anima del film all’interno della trama.

Dopo tante storie circolate sul suo conto, spesso incomplete o travisate, Liza Minnelli racconta in prima persona la sua vita

Quella del brasiliano José Mojica Marins (1936-2020) è stata una figura trasversale: attore, regista, soggettista, fumettista,

Nel corso della sua lunga carriera, Marco Bellocchio ha saputo coniugare la coerenza del proprio sguardo a molteplici irrequietezze e trasformazioni: da sempre all’insegna della libertà e del rischio, il suo cinema in continuo divenire racchiude le ragioni di chi insegue il desiderio e la vita, anche quando si misura coi loro dolorosi opposti. Non solo: confrontandosi con l’evoluzione dei costumi e delle istituzioni italiane nel corso della storia, Bellocchio è a tutti gli effetti un testimone e interprete del nostro tempo. Scandito per capitoli tematici, che attingono agli snodi della biografia dell'autore, tra le forme del diario, della cronaca, del saggio, e dell'intervista, il volume è immaginato come un percorso dal passato al presente, che sintetizza e rilancia la storia della formazione di uno sguardo, in cui spesso a rivelarsi decisive sono semplici scene, inquadrature isolate, una battuta inattesa, il silenzio di un personaggio. Da tutti questi indizi, ecco il ritratto di un artista che da sessant'anni interroga, con piena forza, la contemporaneità.

Per novant'anni, Dario Fo ha attraversato la storia d'Italia con la dedizione di chi lavora “per l'eternità”, ma anche con la partecipazione attiva e incisiva di chi vive quotidianamente il proprio tempo. Con la raffinatezza di uno storico, la curiosità di un antropologo e l'ironia di un geniale comico, ha saputo svelare il carattere profondamente umano e politico della cultura popolare italiana ed europea. Questo volume ripercorre la sua eredità artistica e umana, offrendo un ritratto vivo di un Premio Nobel che ha trasformato il palcoscenico in uno spazio di libertà.