Arti, cinema e spettacolo

In occasione della ricorrenza del centenario della nascita di Mauro Bolognini è stato costituito un Comitato Nazionale per le celebrazioni. Ne facevano parte la Regione Toscana, il Centro Mauro Bolognini, il Comune di Pistoia, la Fondazione Cassa di Risparmio di Pistoia e Pescia, la Fondazione Sistema Toscana, la Fondazione Cineteca di Bologna e il Centro Sperimentale di Cinematografia - Cineteca Nazionale. Il 28 e 29 giugno 2022, ad apertura delle manifestazioni, si è svolto a Pistoia, città natale del regista, un convegno di studi con la partecipazione di numerosi esperti – docenti e critici cinematografici – dall’Italia e dall’estero. Con questa pubblicazione si dà conto dei contributi che hanno arricchito il dibattito.

Catalogo della mostra, con testi di Gabriele Agus, Tiberio Fusco e Luciano Piras. Alfonso Silba è un pittore e scultore di Orosei, in Sardegna, che ha dedicato nel corso di 50 anni di carriera, diversi momenti all'opera dantesca della Divina Commedia, riproducendo tematiche, soggetti ed episodi con diverse tecniche, stili, colori e formati. In questo catalogo le opere, suddivise tra Inferno, Purgatorio e Paradiso, sono presentate nella loro totalità così come esposte nella mostra curata da Antonello Cuccu nel 2021. Alfonso Silba ha esposto in tutta Italia e all'estero (tra cui Roma, Venezia, Dallas e Amburgo) e nel 2022 espone la mostra «E torneremo a riveder le stelle» nella sua città natale Avellino dopo 30 anni di assenza.

Il testo propone un metodo: è chiaro quanto questo testo abbia l'intento di essere una guida, non un semplice manuale nozionistico: lo studente, alla fine di questo percorso, troverà mille sentieri da percorrere, in base a ciò che ha più interesse nell'approfondire, e nessuna strada sarà a lui preclusa. Il testo propone un linguaggio: è un valido strumento per il primo approccio alla chitarra ma propone basi di solfeggio ed armonia, conoscenze e competenze che, una volta interiorizzate, risultano spendibili nelle diverse situazioni musicali. Il testo propone una prospettiva: il percorso musicale, l'apprendimento dello strumento, è un viaggio tortuoso e in salita, dove spesso ci si perde nel rincorrere il traguardo, senza godersi il viaggio. Ebbene ciascuna unità didattica in questo libro ricorda allo studente di fermarsi a godere del panorama, di mettere in pratica quanto appreso. In conclusione, «Elisir del chitarrista» è intriso del sudore, del duro lavoro, dell'esperienza, della soddisfazione, dei sorrisi degli allievi ed è e rimarrà per sempre pietra angolare nel cammino dei musicisti che diverranno, delle donne e degli uomini che, guardando una chitarra, non potranno che far riaffiorare il dolce ricordo del come quel cammino ha avuto inizio.

Catalogo pubblicato in occasione della mostra Giovanni Blanco. Tutto quello che accade, a cura di Galleria Susanna Occhipinti, Auditorium San Vincenzo Ferreri, Ragusa, 3 settembre – 17 settembre 2023. Le venti opere in mostra sono una selezione di dipinti e monotipi inediti che narrano un viaggio di andata e ritorno: quello dell’artista stesso che, dopo gli studi all’istituto d’arte, oltre alla Sicilia, ha attraversato parte dell’Italia per continuare a studiare a Bologna, dove è rimasto per vent’anni, riconoscendo tuttavia alla variegatura unica della sua isola e alle inevitabili contraddizioni che ne derivano la culla di molti degli archetipi che fino ad oggi costituiscono il suo immaginario pittorico e che ritroviamo all’interno della mostra. La “pittura come luogo”, dunque, il tema inesauribile e complesso della Sicilia, visioni, parole, sentimenti, buchi di memorie e pure marginalità seducenti sono gli ingredienti dell’arte, per Blanco in perenne movimento.

L’autore, con un linguaggio semplice e scorrevole, ripercorre la storia dell’antico santuario di Maria Santissima dei Sette Dolori, oggi basilica, santuario e parrocchia dell’arcidiocesi di Pescara-Penne. A partire dalle note leggende, che spesso nascono intorno alle apparizioni della Vergine Maria, e dai primi documenti del XVII secolo, offre una conoscenza dell’antico luogo di culto. La consultazione degli archivi parrocchiali e di quelli di Stato, sia di Pescara che di Teramo e Chieti, nonché di altri studi, ha permesso di conoscere diverse notizie fino a questo momento mai pubblicate e di offrire finalmente al lettore una conoscenza dell’aspetto devozionale, storico e artistico dell’intero complesso religioso, recentemente restaurato.

Kermes è la rivista che si occupa di restauro, conservazione e tutela del patrimonio culturale. Il primo numero della rivista è stato pubblicato nel 1988.

Una monografia tematica dedicata a un'opera unica di Mimmo Paladino. Un artista tra i più significativi del nostro tempo. Un ciclo di opere di speciale significato e poesia, che anche grazie alla sua ampiezza e alla varietà di esecuzione si presenta come uno straordinario sguardo all'interno di un laboratorio creativo unico, ricco di eterogenee suggestioni. Un omaggio a un capolavoro del Settecento veneziano: le centoquattro carte dedicate da Giandomenico Tiepolo alla figura di Pulcinella. Nel 1992 Mimmo Paladino presenta a Torino i Centoquattro disegni di Pulcinella ispirati all'album Divertimento per li ragazzi, di altrettante tavole, in cui Domenico Tiepolo, rinchiuso nella sua Villa di Zianigo negli ultimi anni della sua vita, illustra la vita, le avventure, la morte e la resurrezione di Pulcinella. L'importanza di quest'opera non è soltanto di rappresentare, nel complesso percorso artistico di Paladino, il primo progetto articolato di racconto per immagini, per certi versi una sorta di storyboard per un film, quanto d'identificare un momento di grande attenzione critica per il disegno, in particolare sul palcoscenico internazionale. A trent'anni dalla loro realizzazione «I 104 disegni di Pulcinella» di Mimmo Paladino, tornano in una nuova pubblicazione dimostrando l'originalità e l'attualità del linguaggio dell'artista campano. Attraverso i disegni di Pulcinella Paladino conduce una rischiosa prova di forza con il disegno e con la storia dell'arte, che risolve per appropriarsi di entrambi e burlescamente batterli. Il volume mette in luce l'importanza di questa suite grafica, che non ha mai avuto una committenza e che funge da cerniera fra due decenni decisivi per Paladino: gli anni ottanta, con l'affermazione internazionale, e gli anni novanta, in cui realizza alcuni progetti cruciali.

Storia e descrizione artistica e teologica di una delle macchine processionali più ammirate in Sicilia.

Con questo libro, giunto alla terza edizione, don Gianluca Busi, sacerdote e maestro iconografo, offre un aiuto per uscire dalla palude delle “tante valutazioni superficiali” che in occidente rischiano di trasformare la riscoperta delle icone orientali in poco più di una moda. E non si limita a farlo attraverso una sintesi efficace e originale della teologia, della storia e della spiritualità delle icone: il testo comprende anche un vero e proprio manuale pratico di iconografia, corredato da precisi filmati disponibili gratuitamente sul suo canale Youtube che, destinato in particolare agli iconografi principianti, è ricco di interesse per qualunque lettore. Se, infatti, la scrittura stessa dell’icona è preghiera, tale opera di “contemplazione in azione” non può essere dissociata dal suo frutto, la splendente “finestra aperta sull’eternità” che è posta nelle nostre mani e si dona al nostro sguardo perché la preghiera persista e non abbia a spegnersi, mai.