Il Ponte Vecchio: Cammei

Autore di numerose opere in prosa e in versi, Francesco Tassinari propone ora un romanzo sperimentale: un "romanzo in due tempi". Il titolo "I fuggitivi" è esplicativo del fondamento concettuale che muove la narrazione: fugge, e si nasconde, nel tentativo di rimanere in vita, L'uomo di Satana (primo tempo), e anche, per lo stesso motivo, si nasconde e fugge L'uomo di Dio (secondo tempo). Nella pensosa e tragica visione della vita che muove la fantasia del narratore, gli esseri umani sono tutti fuggiaschi: fuggono dalle sofferenze, dal pensiero della decadenza e soprattutto della morte, dal "fulmine" che può colpire da un momento all'altro. Privo di certezze reali, il singolo si crea spesso, spessissimo anzi, "certezze illusorie", capaci all'apparenza di aiutarlo nella fuga continua, che è di tutti. Ma la fuga è sempre vana: per gli uomini di Satana e per gli uomini di Dio. La verità vera è che la vita è un breve tragitto che percorriamo timorosi, confusi, a volte angosciati, tra mille incognite.

Una tormentosa storia d'amore sullo sfondo di una Romagna violenta, nella quale, per mano della banda di Porta Romana, a Cesena, maturò l'assassinio del conte Neri.

Dalla cittadina di provincia quieta e piccolo-borghese dell'adolescenza, delle amicizie e dei primi amori, alla Bologna agitata, convulsa e pericolosa degli anni Settanta, passando per Parigi e per l'Olanda, si svolge la storia di Marco Bernardi, nella quale si assommano e convergono, esemplarmente, tutti gli elementi di cui si compose e si nutrì, in quegli anni, la giovinezza di molti: i libri, le ideologie, le scelte di vita, la passione politica, i miti della rivolta e della liberazione. Il narratore regge con grande maestria i fili di una vicenda complessa e drammatica, indagando le pieghe sentimentali e psicologiche dei numerosi personaggi, descrivendo accuratamente gli ambienti e i luoghi in cui si muovono e agiscono, analizzando e discutendo le ragioni ideologiche di ciascuno, intrecciandone le relazioni culturali, sociali e individuali. Ne derivano il quadro complessivo di un.epoca tormentata della nostra storia recente e il ritratto di una generazione vissuta sempre sul crinale rischioso che divide la perdizione dalla salvezza. Affidati l'uno e l'altro a una scrittura accurata e attenta, ferma e partecipe nello stesso tempo.

Derive e deserti è un tentativo di dare voce a tutti i colori dell'anima: la tristezza, le piccole esplosioni di vita, il ricordo, la solitudine, il viaggio. Nella sezione In quieto esisto il verso è scarno e denso nel contempo, mirato al gusto della parola che incontra e si scontra. Talvolta, invece, il senso logico è affidato ad una danza di immagini. La seconda sezione, Memorie di un tagliagole, racconta i deliri post-mortem di un criminale impiccato ad un ponte (il destino riservato ai pirati nell'Inghilterra di qualche secolo fa). Quaranta oscillazioni visionarie che riprendono il tema del viaggio nel deserto, ma un deserto lirico, vitale, urbano, desolante e tragico in altre battute.

La commedia umana in otto racconti nei quali si rappresentano le gesta di piccoli e vili eroi, spesso consapevoli della loro miseria e perciò sconfitti e chiusi in una lucida nullità.

Le opere di poesia, narrativa e memorialistica premiate nel concorso faentino di scrittura al femminile "Ma adesso io...".

Racconti brevi, acquerelli raccolti per indagare non tanto una propria verità, comunque presente, ma per inseguire un punto di vista: quello di una donna. In una sorta di dialogo con se stessa, affascinante e familiare insieme, l'autrice rappresenta momenti e istanze di vita quotidiana, con uno sguardo a volte ironico, a volte sognante, a volte severo.

In una delicata poesia d'amore, di ricordi, di speranze, Teresa dispiega un mondo incantato, nel quale passano tenere lune d'ottobre, spirali del cuore, il respiro dei campi e grida di gabbiani, e l'intarsio nero e argento degli ippocastani: una poesia tersa, nella quale la gioia di vivere e gli incanti dell'amore, pur nella loro precarietà, cantano più forte della tristezza e del dolore.

Un libro di poesia accompagnato dalle illustrazioni di cinquanta artisti: una compagine di letteratura e figura.

Sulla panchina di una notte difficile da capire, due storie si incrociano: un uomo con una torcia e una donna con una macchina fotografica fanno della panchina una frontiera, a volte sfuggente, ma da presidiare, perché la notte non scappi e perché la luce non scopra la fragilità dei loro sogni e della loro maschera. In un intenso dialogo si scoprono i cuori vicendevolmente, dentro il perimetro luminoso di un lampione. Ma tutto cambia quando una figura, dal fondo del viale, sembra spiarli nel buio...