Il Convivio

Chi sono "I pellegrini dell'assurdo"? Sono coloro che scavano nella realtà attraverso un'introspezione perpetua e feroce, facendo dell'incertezza, e del delirio che ne deriva, una sorta di nutrimento. Vivono ai margini, ma restano in continuo contatto con chi li circonda; apparentemente assopiti, ma in realtà sempre vigili; fedeli alla purezza dei sensi, eppure coscienziosi. Sono così dentro al mondo da avere tutto il mondo contro e, in questo confronto costante, si mostrano nudi e fieri della propria vulnerabilità. I pellegrini dell'assurdo non hanno pari: affondano le radici nella terra, pur librandosi in aria e immergendosi in acque profondissime. Sono coloro che creano "sbriciolandosi", che si rigenerano dopo l'urto con la spietatezza dei canoni, che non possono fare a meno di lasciare tracce di sé, nonostante la società cerchi di condannarli all'oblio. Con un linguaggio raffinato e cesellato, così intenso da sfiorare la poesia, Silvia Giacomini ci consegna quattro racconti preziosi e a tratti inquietanti, in cui - grazie ad alcuni elementi distopici ‒ spazio e tempo si dissolvono, e persino l'identità si rivela uno specchio fragile, riflesso di una volontà collettiva soffocante. (Mirea Borgia)

L'universo poetico nel quale si genera e si concreta la parola di Rossana Nicotra, gemmato da ‒ ma non disconoscente - quello che disegnò alcuni anni fa con la sua opera prima "Sciara tagliente" (Rp libri, 2021), ha confini fluidi, ma soprattutto sconfinamenti, fuori dal margine. In esso si muove un io poetico, il cui rapporto con l'io biografico è talora chiaro, tal altra ipotizzabile, o ancora rinviato a sentieri metaforici o immaginifici. La lettura di "Nell'abbaiare del mare" trasmette non tanto e non solo il magnetismo di una scrittura nella sua compostezza enigmatica e allusiva, ma il sapore forte di una lotta interiore, come accennato, dalle tinte inquiete e romantiche, di un attraversamento fiero e fragile dell'esistenza, di un perseverato e destinale interrogarsi. (Alfredo Rienzi)

La parola poetica si arricchisce di implicazioni, quanto più il poeta è in grado di estenderne i significati. Mentre lavora sui traslati, scoprendone di nuovi e di inattesi, la sua parola, così scavata, s'innalza a voce poetica: il messaggio si fa plurivoco, si apre a una congerie di letture, condensate in nuce nei versi e nella pagina dell'opera letteraria. Come e quando il messaggio finisca col perdere la sua funzione, il suo scopo, i suoi destinatari è il polidromo ad "Assuefatti", silloge ultima di Giuseppe Piazza. È commiato e insieme testimonianza, dimessa nei toni e lucidissima nell'analisi, della perdita dell'identità delle parole. (Davide Spampinato)

Accogliere è riunire, contenere - tenere insieme, l'accettazione è un movimento di scambio, si riceve l'altro: si affollano le persone e i luoghi della memoria animati dalla reciprocità dei sentimenti così che l'amore, nel suo senso più ampio, possa sostituire il dolore, ove possibile, in un tessuto di relazioni che travalicano la dimensione temporale; non è più importante il quando, ma è importante che sia avvenuto; non sono fondamentali i luoghi, ma è considerevole che questi divengano universali nei ricordi. (P.G.)

Finzione o realtà? Una storia delicata che scorre sul confine sfuggente tra giustizia e ingiustizia è quella che ci presenta Pietro D'Amico, il quale percorre le vicende di un giovane e idealista membro di una fantomatica forza dell'ordine. Combattere, però, il malaffare non è affatto facile. Se da una parte le indagini procedono in maniera proficua, alla loro conclusione tutto il lavoro svolto si ritorce contro il protagonista, che da indagatore diventa indagato. Una storia non semplice, che tra le righe trasmette un'amarezza di fondo per i sistemi umani viziati spesso da connaturate incrinature occulte, ma che fornisce l'occasione per riconciliarsi con sé stessi ed il proprio passato.

La silloge Oltrememoria è un viaggio introspettivo e, al tempo stesso, una lucida analisi della realtà contemporanea. Nell'alternarsi fra nostalgia del passato e indignazione nei confronti di alcune forme di modernità, si insinua irrimediabilmente la proiezione verso il futuro e la necessaria accettazione del cambiamento. I versi musicali di Isabella Horn ci raccontano la ciclicità della vita e la riscoperta del senso originario della meraviglia. E proprio attraverso immagini evocative, l'autrice rivela la soluzione per riemergere dall'angoscia: quel velo, quel non detto che ci invita a guardare oltre l'immediato, e mostra l'equilibrio fragile dell'esistenza, sospesa fra speranza e dolore. In questo gioco di contrasti, la poesia tenta di neutralizzare l'ovvio, aprendo la strada a una profonda consapevolezza.

Maria Antonietta Rotter possiede la capacità di esplorare l'animo umano svelando le fragilità e le aspirazioni dei suoi protagonisti con una scrittura incisiva e poetica. Ogni racconto è un piccolo universo, in cui l'autrice ci invita a riflettere sulle complessità delle relazioni, sulla ricerca di significato e sull'ineluttabilità del tempo. Questa raccolta non è solo un invito alla lettura, ma un'opportunità per vivere esperienze attraverso gli occhi di altri, per esplorare nuove prospettive e sentirsi parte di una narrazione collettiva. (dalla Prefazione di Paolo Dolzan)

La poesia non è solo lettura dell'Io, l'impressionante cosmo che c'è dentro di noi, ma anche uno sguardo sul mondo con il quale ci relazioniamo continuamente, che sia fatto di persone, di cose o di eventi. Michele Nuzzo, attraverso un titolo lapidario e inequivocabile come "Inquietudini", entra nello spazio più controverso che caratterizza l'uomo da oltre un secolo e che progressivamente diviene una sorta di condizione esistenziale e storica al contempo. Ogni poesia ha un tono che può oscillare tra il nostalgico e il riflessivo, ma non manca mai un invito all'azione o al cambiamento, sino ad offrire un messaggio di speranza.

In questo volume, l'autore raccoglie gran parte della sua produzione poetica, plasmando attraverso un lavoro lungo vent'anni, non autoantologia, ma la sua opera in versi. "Conosco e leggo Paolo da tempo. È uno che ci dà dentro. Andategli incontro, leggetelo!" (Antonio Moresco)

L'opera di Alessio Grispini intende essere una prosecuzione fittizia del celebre racconto di Hoffmann "Le miniere di Falun", presente nella raccolta di testi narrativi "Die Serapions Brüder". Il dramma è ambientato nei pressi del noto complesso minerario della cittadina svedese. Diversamente dal testo originale, in cui il protagonista della storia è condannato a una tragica fine, l'autore intende approfondire e sviluppare quella crisi esistenziale, la scelta fra una solitaria vocazione e l'idillio familiare, che era emersa già nelle ultime pagine del racconto di Hoffmann. Intrappolato fra due tendenze antagoniste, fra l'aspirazione a eguagliare, da un lato, nelle profondità della miniera, la perfezione incarnata da Torbern, minatore eccelso, e appartenere, dall'altro, alla prospettiva di una vita semplice e felice che Ulla gli promette in superficie, Elis si consumerà in un conflitto interiore che coinvolgerà inevitabilmente gli attori emozionali del dramma, moltiplicandone le voci e culminando nella follia della giovane sposa. Il tema della vocazione, in contrasto all'idillio d'amore, sarà qui portato alle estreme conseguenze e rappresenta, senza dubbio, un insistente nodo di riflessione dell'intera opera. Se in Hoffmann il finale si può considerare consolatorio o romantico, pur nella considerazione della morte come esito estremo, nel nostro caso abbiamo una maggiore coscienza delle inclinazioni dei singoli attori emozionali, la loro fusione è 'relativa' e rimane nell'alveo dell'onirismo, della sfera fantastica, della magia. Un finale che possiamo definire 'aperto' e che in questa sua peculiarità riflette il senso della possibilità e della ricerca continua cui l'uomo è destinato.

"Astri o Canti dell'Iside-Sophia" di Alessandra Vettori Maiorelli è una silloge che si muove tra Cielo e Sapienza, e ineluttabilmente crea un itinerario gnoseologico all'interno del quale si cerca l'essenza dell'uomo, ma anche quella della realtà prammatica e simbolica. C'è, infatti, una coscienza del quotidiano, ovvero la contezza che viviamo in un'epoca assurda e in un mondo insano. Proprio per questo si rende sempre più necessario il percorso compiuto dalla Parola e dalla Poesia. La conquista degli Astri, però, può avvenire solo attraverso la consapevolezza dell'Iside-Sophia, fondamentale per la ricerca del trascendente, all'origine dell'uomo e della creazione, rivelando il senso spirituale dell'indagine.