Danza e altre arti dello spettacolo

Questo primo volume racconta la ricezione coreografica della musica di J. S. Bach nel XX° secolo, sia in Europa che negli Stati Uniti. A partire non tanto da un ordine cronologico ma tematico, e procedendo più per rotture delle norme estetiche che non per equivoche nostalgie di un passato da ritrovare: ogni tema è aperto da una data, che rimanda a un debutto significativo, come una sorta di stella polare attorno cui la ricerca ha cercato di intercettare le molteplici costellazioni degli eventi performativi che con essa sono in qualche modo in relazione, anche per anticipazione.

Un viaggio nel cuore dei festival giapponesi, i matsuri: dalle danze sacre alle processioni di strada, questi festival uniscono tradizioni, spiritualità e natura. In questa guida splendidamente illustrata, Marianna Zanetta e Kaori Yamaguchi presentano 63 festival in tutto il Giappone, seguendo il ritmo dell’antico calendario lunisolare, dai primi segni della primavera con il Setsubun alle celebrazioni invernali dell’estremo nord. Una selezione che mette in risalto la ricchezza, la diversità e la creatività della cultura giapponese, offrendo sia una portata geografica che una profondità culturale

Flavia Pappacena, una delle massime autorità nel campo della ricerca coreutica, presenta un nuovo volume sulla tecnica della danza costruito con un approccio metodologico innovativo e stimolante: di ogni voce il dizionario fornisce l'etimologia del termine, la struttura originaria del passo e la sua evoluzione nel corso dei secoli XVIII, XIX e XX, per poi specificare il ritmo e la differenza tra le diverse linee didattiche attive in Europa e in America. Il tutto integrato con illustrazioni tratte da preziosi manuali d'epoca. Qualcosa di più, dunque, di un semplice "dizionario": una preziosa fonte di conoscenza e di approfondimento.

Il libro è una raccolta di riflessioni personali dell'autrice sulla danzaterapia. L'autrice condivide la sua esperienza e le sue intuizioni sulla danzaterapia, illustrando come questo approccio possa aiutare le persone a connettersi con il proprio corpo e a superare limiti e blocchi. Il libro è diviso in sette capitoli, ognuno dei quali esplora un aspetto diverso della danzaterapia. La visione della danza come linguaggio del corpo che unisce dentro e fuori è al centro del libro. L'importanza dell'incontro e dell'accoglienza, fino alla possibilità del movimento come ricerca continua. La conclusione del libro ribadisce l'importanza di continuare a cercare e a crescere.

Nomade per vocazione, fluido per natura, il circo attraversa i secoli come corpo estraneo ai confini, alle patrie, alle ideologie. Eppure, proprio in quella marginalità apparente, si nasconde un cuore resistente: sotto il tendone, tra cavallerizzi e acrobati in perenne fuga, si è celata una patria invisibile senza confini, tentacolare attraverso i continenti. Il circo è stato capace di proteggere le minoranze, lanciare messaggi di libertà attraverso i suoi spettacoli, vivendo in un perenne equilibrio di quasi invisibilità sociale. Questo volume affronta la traiettoria di una forma di società e di arte capace di opporsi senza dichiararsi, di proteggere senza apparire, di assecondare il potere senza schierarsi. Dove l’equilibrismo non è solo disciplina fisica, ma gesto di sopravvivenza e inconsciamente politico. Un percorso tra piste e silenzi, dove la memoria non è retorica, ma esercizio di verità.