Edizioni Musei Vaticani

Per oltre 35 anni al servizio dei Musei del Papa, Guido Cornini ha iniziato la sua attività nei Musei Vaticani dirigendone l'Archivio fotografico. È passato successivamente ad occuparsi delle collezioni rinascimentali, cui aveva dedicato anni di studio appassionato e, negli ultimi anni, ha ricoperto il ruolo di Responsabile Artistico e Scientifico della Direzione, mettendo costantemente a disposizione la sua esperienza con sollecitudine e gentilezza. È dunque con riconoscenza che i Musei Vaticani hanno voluto dedicare al suo ricordo una giornata di studi, di cui questo volume raccoglie gli interventi. Nel libro, accanto a contributi di carattere scientifico, come quelli dedicati al restauro della Sala di Costantino o alle statuette bronzee del Valadier per il Museo Profano, trovano spazio anche i ricordi, a volte privati e lieti, di amicizia, di esperienze comuni e di incontri che tanti colleghi dei Musei Vaticani hanno condiviso negli anni assieme a Cornini.

Nel giugno del 2017, i Musei Vaticani hanno ospitato nella splendida cornice del Braccio Nuovo la seconda edizione della Vatican Coffin Conference. La presente pubblicazione, in 2 volumi e in lingua inglese, raccoglie gli interventi delle quattro giornate di studio e illustra, con un ampio e approfondito apparato iconografico, i risultati di complesse ricerche scientifiche combinate alla conservazione e alla diagnostica. La prima sezione presenta i contributi dei vari studiosi di fama internazionale che hanno preso parte al convegno, ordinati per autore; nella sezione successiva sono presentati i poster esposti durante le varie giornate di lavoro. Seguono una approfondita bibliografia, l'elenco completo dei partecipanti al convegno e la lista di tutti i sarcofagi menzionati con i relativi numeri di inventario. In appendice un utile glossario tecnico dedicato alla "Coffin Terminology", riferita sia ai sarcofagi in generale sia alla loro conservazione, con traduzione nelle principali lingue europee e in lingua araba.

Quello dedicato alla Volta costituisce il secondo volume della collana Face to Face with Masterpieces, ideata per proporre al grande pubblico i capolavori più iconici dei Musei Vaticani visti da vicino. Il libro apre con un saggio storico-artistico che descrive la Cappella Sistina prima degli interventi michelangioleschi. Si approfondiscono poi il delicato rapporto di Buonarroti con Giulio II, che dell'opera fu committente, e il ruolo degli aiuti che affiancarono il maestro. Vengono infine descritte la peculiare tecnica esecutiva di Michelangelo e la storia del complesso restauro che, ancora oggi, ci permette di apprezzare intatto lo splendore del ciclo sistino. Segue un'ampia sezione di tavole, realizzate con tecnologie fotografiche all'avanguardia, che consentono al lettore di trovarsi letteralmente "faccia a faccia" con i protagonisti del capolavoro michelangiolesco, potendo coglierne, dietro le singole pennellate, l'intenso e vibrante cromatismo. Sono inoltre presenti una bibliografia essenziale dedicata al maestro fiorentino e uno schema grafico che aiuta il lettore a individuare i principali soggetti del complesso ciclo di affreschi ideato dal Buonarroti per la cappella dei Papi.

Francesco Borromini, unanimemente ritenuto uno dei creatori del linguaggio architettonico barocco, ha costruito a Roma edifici di straordinaria qualità che hanno influenzato in modo determinante lo sviluppo dell'architettura europea dei secoli XVII e XVIII. Il volume raccoglie gli Atti del Convegno internazionale di studi dedicato al genio di Bissone, promosso dai Musei Vaticani nel dicembre 2017 assieme all'Accademia di San Luca e alla Facoltà di Architettura dell'Università Sapienza di Roma. Il testo si articola in tre sezioni principali che ricalcano le tre giornate del simposio: la prima ripropone le riflessioni emerse durante la tavola rotonda; le altre due contengono gli interventi di eminenti studiosi italiani e internazionali che, in occasione del trecentocinquantesimo anniversario della morte del Borromini, hanno voluto condividere le loro riflessioni con il grande pubblico, fornendo un prezioso contributo alla conoscenza del pensiero e dell'opera di questo grande maestro del Barocco. In ciascun testo, vengono presentati aspetti diversi dell'attività del Borromini, testimoniando la sua grande vivacità creativa.

La nuova Guida, pubblicata in occasione del Giubileo 2025, costituisce un utile strumento per tutti coloro che intendono visitare i Musei del Papa, conoscerne la storia e apprezzare i tanti capolavori che le sue sale custodiscono. Il volume è introdotto da un testo storico-artistico che illustra le vicende e i protagonisti che hanno portato, attraverso i secoli, alla costituzione di un complesso collezionistico unico ed eterogeneo. La descrizione dei singoli ambienti che compongono il caleidoscopio delle raccolte musive vaticane delinea un affascinante percorso di visita che si snoda tra le numerose collezioni, da quelle egizie ed etrusche ai nuclei di arte paleocristiana, classica e contemporanea; dalle raccolte etnologiche ai sublimi affreschi di Michelangelo e Raffaello. I testi, accompagnati dalle immagini dei principali capolavori vaticani, si caratterizzano per agilità e chiarezza e sono pensati per il grande pubblico che vuole scoprire e "vivere" i Musei. Sono inoltre presenti utili mappe che aiutano il lettore a orientarsi lungo il grande circuito espositivo che si sviluppa per oltre sette chilometri. In chiusura è presente un interessante approfondimento sull'araldica pontificia e sulla sua evoluzione attraverso i millenni.

Il catalogo è frutto di una felice coincidenza per cui i Musei Vaticani e il Pontificio Santuario della Beata Vergine del Santo Rosario di Pompei hanno lavorato insieme: la riscoperta di un capolavoro da aggiungere al novero dei più rilevanti nell'arte rinascimentale nel Sud Italia, una Deposizione di Cristo ricondotta alla mano del pittore Andrea Mantegna. Il restauro, realizzato sotto la guida del Laboratorio di Restauro Dipinti e Materiali lignei dei Musei del Papa, ha permesso di recuperare l'integrità dell'opera, con orgoglio esposta presso i Musei Vaticani prima di ritornare nella sua "casa" definitiva, il Santuario di Pompei. Il volume ospita, oltre alle introduzioni dell'Arcivescovo Prelato di Pompei, Mons. Tommaso Caputo, e del Direttore dei Musei Vaticani, Barbara Jatta, due saggi storico-artistici che riflettono sull'opera ritrovata, ricostruendone l'origine attraverso confronti con capolavori ad essa coevi e ispirati alla produzione del Mantegna. Seguono contributi relativi al restauro e alle analisi scientifiche. Completano il catalogo il ricco apparato iconografico e la bibliografia.

La Pinacoteca Vaticana offre un suo peculiare pellegrinaggio nella storia dei secoli attraverso l'arte. Tra i soggetti iconografici privilegiati sia da grandi artisti sia da botteghe ai più sconosciute ecco prevalere i santi, con le loro vite, la loro singolarissima esperienza di fede, il loro ruolo, minore o importante che sia, nella storia della Chiesa. Con questo piccolo volume si vuole offrire ai visitatori dei Musei Vaticani uno strumento in più per destreggiarsi tra figure che possono apparire familiari eppure essere sostanzialmente poco note. Un modo per approfondire le biografie di laici e religiosi, eruditi e spiriti semplici, fondatori di Ordini e figure mistiche, vergini e madri di famiglia, giovani e anziani, apostoli e martiri che, nonostante abbiano vissuto in tempi lontani, possono ancora testimoniare la bellezza di una fede "semplice", che parla attraverso la virtù. Venticinque sono i santi selezionati, tutti tra le tavole medievali delle prime sale della Pinacoteca Vaticana: all'interno del volume sono dedicate loro altrettante schede accompagnate da immagini di dettaglio. Nella sezione finale, le opere sono riprodotte nella loro interezza, per valorizzarne il contesto.

Questo corposo catalogo è frutto di una sinergia di competenze che ha condotto all'identificazione approfondita di molte opere. Viene analizzato in particolare un cospicuo gruppo di reperti cronologicamente inquadrabili in età preromana, arcaica e proto-repubblicana, per la maggior parte ancora inediti. La prima sezione analizza il materiale di provenienza nota. La seconda sezione riguarda oggetti di provenienza ignota e la terza presenta i manufatti identificati come "falsi". Ciascun reperto è puntualmente presentato attraverso una scheda tecnica che offre molteplici informazioni.

Quello dedicato alla Volta costituisce il secondo volume della collana Face to Face with Masterpieces, ideata per proporre al grande pubblico i capolavori più iconici dei Musei Vaticani visti da vicino. Il libro si apre con un saggio storico-artistico che descrive la Cappella Sistina prima degli interventi michelangioleschi. Si approfondiscono poi il delicato rapporto di Buonarroti con Giulio II, che dell'opera fu committente, e il ruolo degli aiuti che affiancarono il maestro. Vengono infine descritte la peculiare tecnica esecutiva di Michelangelo e la storia del complesso restauro che, ancora oggi, ci permette di apprezzare intatto lo splendore del ciclo sistino. Segue un'ampia sezione di tavole, realizzate con tecnologie fotografiche all'avanguardia, che consentono al lettore di trovarsi letteralmente "faccia a faccia" con i protagonisti del capolavoro michelangiolesco, potendo coglierne, dietro le singole pennellate, l'intenso e vibrante cromatismo. Sono inoltre presenti una bibliografia essenziale dedicata al maestro fiorentino e uno schema grafico che aiuta il lettore a individuare i principali soggetti del complesso ciclo di affreschi ideato dal Buonarroti per la cappella dei Papi.

XLI edizione del periodico scientifico pubblicato dai Musei Vaticani, che riporta indagini, studi e resoconti di scavi, scoperte, acquisizioni e restauri, effettuati dagli esperti che lavorano o collaborano nei reparti e nei laboratori dei Musei. La Commissione editoriale ha valutato e approvato i contributi qui pubblicati.

Sommi artisti del Rinascimento, Raffaello e Michelangelo rappresentano il vertice di quella stagione creativa, culturale e artistica che non ha avuto eguali nella storia occidentale. Ai due maestri, e al loro multiforme genio creativo, è dedicato questo nuovo volume divulgativo. La prima sezione analizza l'opera di Michelangelo partendo dalla Cappella Sistina, luogo che ospita gli affreschi del Giudizio e della Volta, meta ambita di migliaia di fedeli e turisti ogni giorno. E poi la cupola della Basilica di San Pietro divenuta, accanto al Colosseo, icona stessa della Città Eterna. Michelangelo dipinse ancora le pareti della Cappella Paolina - sacello privato dei Pontefici romani - dando forma tangibile al martirio dei santi Pietro e Paolo, patroni della città di Roma. La seconda sezione è dedicata a Raffaello, indissolubilmente legato alle Stanze che ne portano il nome e che lo consacrarono a una fama imperitura nonostante la precoce morte. Seguono i tre dipinti della Pinacoteca Vaticana: la Pala Oddi, la Madonna di Foligno e, infine, la Trasfigurazione, forse la più celebrata delle opere del Maestro d'Urbino. Vengono descritti anche gli splendidi arazzi concepiti per la Cappella Sistina e le Logge del Palazzo Apostolico. Ciascuna sezione è accompagnata da immagini di grande formato e da didascalie essenziali che aiutano il lettore a comprendere con facilità le tematiche iconografiche e i soggetti dei dipinti.

Il Giudizio universale di Michelangelo costituisce forse uno dei vertici dell'arte rinascimentale italiana. Attraverso questo volume, primo della collana Face to Face with Masterpieces, esso si svela in maniera inedita e sorprendente al grande pubblico. Il libro presenta in apertura un saggio storico-artistico che indaga il contesto culturale e le circostanze storiche che portarono al concepimento e alla realizzazione del magnifico affresco sistino. Viene anche descritta la fortuna critica del Giudizio, che fin dai suoi albori venne lodato ma anche fatto oggetto di critiche talvolta feroci da parte dei più intransigenti che, nel difficile clima della Controriforma, giudicarono scandalosa la presenza di tanti corpi nudi nell'affresco. Segue un'ampia sezione di tavole, realizzate avvalendosi delle più recenti tecnologie fotografiche, che consentono al lettore di trovarsi letteralmente "faccia a faccia" con i protagonisti del capolavoro michelangiolesco, apprezzandone dettagli ravvicinati e spesso poco noti. Il volume è arricchito da una bibliografia essenziale sul genio fiorentino e da un grafico che sintetizza i principali soggetti raffigurati, facilitando per il lettore l'individuazione e la comprensione della complessa iconografia michelangiolesca.