Guida

I più recenti studi sui temi del divario territoriale tra il Nord e il Sud tendono, finalmente, a guardare il Mezzogiorno come versante di una prospettiva europea e ad inserire il problema dei suoi ritardi socioeconomici nel quadro di dinamiche economiche di carattere globale. Già il “nuovo meridionalismo” del secondo dopoguerra aveva inteso prendere le distanze da una visione dicotomica che aveva assegnato al Sud un ineluttabile destino agricolo, per promuovere ricette di politica economica di matrice industrialista che avrebbero trovato in seno alla Svimez e alla Cassa per il Mezzogiorno la loro più matura espressione. I fondatori e gli esponenti di punta di queste e di altre istituzioni, in parte provenienti dall’esperienza nittiana del primo ’900 e in parte dal “trust di cervelli” del primo IRI, sarebbero stati i capofila del progetto di industrializzazione del Mezzogiorno nel secondo dopoguerra, assurgendo a moderna classe dirigente in grado di rappresentare le peculiarità e le esigenze socioeconomiche del Mezzogiorno in un teatro non più locale ma nazionale e internazionale. Infatti non furono solo i contributi finanziari e progettuali di soggetti pubblici nazionali, ma anche quelli di istituzioni internazionali, come la Banca Mondiale, a sostenere l’industrializzazione del Mezzogiorno e a consentire negli anni della Golden Age un duplice catching-up del Sud rispetto al Settentrione e dell’Italia nei confronti delle economie più avanzate d’Europa. Ruolo delle classi dirigenti, peso ed impatto dei finanziamenti interni e esteri, coinvolgimento delle istituzioni internazionali e inserimento anche dal punto di vista scientifico dell’intervento straordinario per il Mezzogiorno nell’alveo del dibattito inter-nazionale sulle depressed areas: sono questi i driver della ricerca di questo volume che ha inteso fornire una originale ricostruzione della stagione dell’intervento straordinario, facendo leva, oltre che sulla letteratura di riferimento, sul reperimento e l’analisi di originali fonti archivistiche.

«Il libro si compone di due parti distinte ma complementari. La prima, a carattere generale, relativa alla vita politica nazionale e alla formazione dei partiti dell’Italia unita, dal 1861 al 1946, la seconda alla realtà politica delle comunità locali e regionali. E nell’esaminare la realtà politico-partitica della Campania, attraverso l’interpretazione delle "riservate" dei prefetti al ministro dell’Interno, scoprivo "note, relazioni e rapporti segreti" che i prefetti inviavano al ministro per riferire sulla rappresentanza politica regionale. È stata questa la tesi che mi ha affascinato, naturalmente suffragata da documenti attentamente consultati e riportati nel presente saggio» (l'autore)

Ogni poeta deve ineludibilmente costruire un linguaggio ed elaborare una propria poetica. Per generale ammissione, il linguaggio poetico si rivela, nondimeno, connotato da una peculiare densità espressiva risultante da una certa dose di ambiguità data dall’affollamento delle significazioni. O da una densità o “ricchezza non ridotta di significati”, consentita e favorita dall’uso di iperboli, fantasmagorie, allusioni simboliche, luoghi retorici, polisensi. Laddove l’ineludibile tensione tra l’aspirazione all’anarchia ed il fastidioso spettro dell’afasia dovrebbe risolversi e comporsi, come autorevolmente suggeriva un antico maestro come Galvano della Volpe, in virtù di un’ineffabile attitudine alla traduzione del caos in un particolare ordine. Esito interpretato da Gillo Dorfles nei termini di un equilibrio tra i margini di ambiguità e la comprensibilità del testo per “chi lo riscrive rileggendolo”. Consapevole di ciò e memore della lezione dell’antico maestro per il quale anche il linguaggio poetico apparterrebbe al “campo della ragione”, l’autore tenta un’operazione non priva di rischi, lasciando intravedere dietro la costruzione di un discorso filosofico, suggestioni nascoste, citazioni, allusioni che rinviano ad altri piani della realtà. Ovvero introducendo elementi di caos nell’ordine di un linguaggio di per sé denotativo. Con il risultato di un’ambiguità costruita sull’interconnessione di più piani o usi di un medesimo linguaggio.

Questo libro è una riedizione, completamente ampliata e aggiornata, di un’analoga pubblicazione del 2004 dello stesso autore, che racconta le vicende della vita della funicolare di Chiaia, viste nelle coeve vicende del quartiere Vomero, dalla sua progettazione fino ai nostri giorni. L’esposizione è ordinata cronologicamente, in modo da avvicinarla a un racconto. Un racconto illustrato da molte antiche immagini, che aprono emozionanti finestre sulla vita del Vomero del passato. La lettura è semplice e agevole, sebbene rigorosamente documentata nei contenuti.

L’Anticristo muove i fili di percorsi non solo individuali ma persino istituzionali. La menzogna, la negazione dell’evidenza e l’ossequio al Potere contraddistinguono i demoni, che compiono atti più gravi di quelli delinquenziali. Si tratta di disonesti presenti nell’Economia o nella Politica, nella cultura e nel giornalismo in genere, per cui gli indescrivibili danni patrimoniali e non patrimoniali, patiti da chi li incontra, sono evidenti in un contesto sociale caratterizzano da distorsione dei fatti, malaffare e violenza anche a livello televisivo ove impera la cronaca nera, il malcostume e lo scadimento dei valori, con idiozie cinematografiche e dello spettacolo che deviano i giovani e le masse. Ecco, quindi, il Peccato causato da accoltellamenti, infanticidi e femminicidi perché le coscienze sono indirizzate al male. L’indagine perciò non può fare a meno del supporto teologico, atto a cogliere il tristissimo momento contemporaneo interno e internazionale. Prodotti correlati

Svanito amaramente il suo american dream, ritornato in Italia, un uomo viene condannato ingiustamente per un reato infamante. Processi e carcere sembrano averlo schiacciato. Ma c’è sempre un domani. Jack, nome di fantasia, interloquisce con il lettore, gli parla come se lo avesse vicino, gli pone qualche domanda, offrendo le sue esperienze americane, la sua resilienza alle avversità, le sue riflessioni sul sistema giudiziario e sul mondo penitenziario, sulla fatalità delle porte girevoli della vita, sul colloquio con Dio, sull’amore e sul perdono, sull’opportunità e sulla valenza del riscatto morale.

Questo libro raccoglie parte delle riflessioni affastellate nel corso di diversi anni e focalizzate sul compito e la funzione sociale della musica. Alla luce dello stato attuale della ricerca, l’autore ha sentito l’esigenza di riscriverli quasi interamente. Si tratta di una proposta di lettura che intende riconsiderare la funzione della musica cólta nell’ambito della storia e dello sviluppo sociale del Novecento, secolo che prosegue in altre vesti anche nel secolo attuale. Mettere in rapporto la musica con lo spazio politico e sociale per riscoprirne la vocazione ancipite, come fatto sociale nella sua autonomia, è lo scopo che attraversa i saggi qui contenuti. Avendo sullo sfondo il quadro proposto dalla teoria critica, l’autore intende cambiare segno alla torsione negativa che ha subito la funzione sociale dell’arte musicale, riattivando quel compito di contrasto al dato e di opposizione al vigente che essa può avere nel momento in cui si comprendono le basi di un suo cambiamento di funzione che la conduca a ridiventare strumento di ausilio alla trasformazione reale e non solo spirituale.

La poesia è per sua natura sinossi, breviario di una confabulazione o di un racconto. Riverbera mentre splende, affievolisce quando il sole nel cielo è ancora alto. È lampo, scossa, naufragio. Si accende fulgida e immacolata come una preghiera e si spegne con la cenere del desiderio e della passione. Ma non subito. Non sempre. A volte muta, rimurgina, riflette. Per questo non equivale al successo. È individuale, non universale, anche quando fa innamorare di sé milioni di persone. È questa massa di occhi e cuori separati gli uni dagli altri che la poesia non sempre sa unire. Perché (a poesia è interruzione di un dialogo, balbuzie, silenzio, ma anche resurrezione. La poesia è credere. Spero che chi leggerà queste righe troverà — in esse o tra esse — qualcosa che giustifichi quello che non riusciva a riconoscere o ad accettare.

Un biglietto stropicciato con un indirizzo: Bergamo, via Donizetti 21. È tutto quel che resta all’ormai anziano Sasha di Adriana, la ragazza italiana conosciuta a Parigi, sul Pont des Arts, cinquant’anni fa. Fu un colpo di fulmine a spingerli l’una nelle braccia dell’altro: lui giovane ufficiale serbo, lei giovane donna in carriera, entrambi in trasferta a Parigi in missione di lavoro. Furono solo tre mesi, ma incredibili, incancellabili. Ora Sasha vaga incerto e disorientato per le strade di Bergamo, alla ricerca della sua amata Adriana. Ha atteso tutti quegli anni, fedele ai suoi obblighi coniugali ma il ricordo di quella breve ma intensa passione non si è mai sopito. Vivide tornano a galla le immagini di quell’amore lungamente cullato e sublimato nella sua mente. Sasha adesso è rimasto solo. Inesorabile, la vita gli ha portato via i suoi legami familiari e affettivi, ha cancellato i suoi doveri di militare. Ora è libero da tutto. Libero anche di credere che, dopo tutti questi anni, Adriana sia lì ad attenderlo. Che ci possa essere ancora il tempo di ritrovare con lei quell’incredibile magico momento, sfuggito tra le dita.

La monotona solitudine di Nausicaa viene scossa dalla notizia della morte di Odissèo ed ella decide istintivamente di partire con la sua ancella, senza una ragione né uno scopo. Il viaggio la porterà a scoprire posti mai conosciuti, a incontrare chi Odissèo aveva incontrato prima di lei, a cercare in sé stessa il senso del suo peregrinare e della sua vita. Nausicaa ripercorre le tappe del viaggio che Odissèo raccontò a lei e ai Feaci quando giunse, naufrago, sulla sua terra. Non comprende subito perché senta l’impellenza di farlo, ma mano a mano scopre che guardare con i suoi occhi personaggi come Polifemo, Circe, vuol dire scrutare nel loro cuore con una sensibilità che solo lei possiede, vuol dire conoscerli senza volerli sfruttare ma solo per ritrovare loro stessi, se stessa e lui, Odissèo, per alimentare il suo ricordo. Ella accoglie nel suo cuore coloro che incontra, ne imprime, indelebile, l’immagine nella sua mente, nel suo animo. Eppure, la sua solitudine sembra non svanire mai. Intanto il mare “abbaglia con i suoi riflessi, incanta, ipnotizza” e il fuoco, “famelico e elegante,” incontenibile, “brucia e raggela, stordisce e rivela”.

Cosa fare – disarmati, niente siamo, nulla contiamo – per difendere la pace? Il mondo precipita nel bellicismo. Il riarmo (2.443 miliardi di dollari nel 2024) acuisce l’insicurezza, sottrae immense risorse allo sviluppo. La gente, lontana dalla geopolitica, ora la segue con apprensione, consapevole di incidere zero. Il libro con le sue due visioni – laica di Scorciapino, religiosa di Rotondo – propone invece un protagonismo per ognuno. Non solo manifestare. Osiamo: usciamo dal contesto locale, facciamoci sentire in ambiti decisionali anche lontani. Indirizzandoci a destinatari impensabili: cancellerie, ambasciate, consessi internazionali, università, scienziati, produttori di armi. “Gocce di pace” è un progetto e un metodo. Se tutti, da 8 a 100 anni, possiamo diventare attivisti, proponenti di “Gocce di pace”, non siamo solo bersagli senza voce della guerra ineluttabile.

Si è detto molto su quanto Puccini e Caruso si somigliassero. Avevano in comune la passione per le donne, il lusso, la musica, la ricerca di luoghi appartati in cui l'anima inquieta potesse correre libera. Entrambi scelsero la Toscana, quella più rurale e meno patinata. Puccini la percorse sulle ruote delle sue amate automobili, andando a caccia e con i suoi cani. Caruso disegnando, giocando, gustando sapori antichi. Elegantissimi, in ogni occasione. La malinconia e la sofferenza interiore li accompagnò tutta la vita. Ma il talento, la grandezza d'artista, riuscì sempre a dispiegarsi. A volte insieme, a volte no. Innovatori. E amanti della vita. In questo sì, simili.