Susil Edizioni: Omnium

Questa seconda raccolta “Poesias de Pietro Cui”, curata da Mario Urru, segna una maturità poetica di grande rilievo. Pietro, malgrado gli anni e gli acciacchi che cominciano a pesare, continua a produrre con una vena sempre limpida. Ed è proprio dal Santuario della Beata Vergine del Buon Cammino di Iglesias che egli interroga, con rara sensibilità, tutto il creato sul mistero della vita. Pietro viene a mancare il 30/9/2016 lasciandoci in eredità questi libri che vogliono raggiungere due importanti obiettivi: salvaguardare la lingua sarda come lingua scritta, in quanto la dimensione parlata nelle nuove generazioni trova minore familiarità; ancor più è importante salvare in forma scritta la lingua di coloro che l’hanno appresa come lingua madre. Il secondo obiettivo è quello di salvaguardare la lingua sarda come poetica perché dentro la poesia non c’è solo la lingua ma c’è un popolo intero con la sua storia, la straordinaria storia della nostra amata Sardegna.

Se lo spazio dell’illusione foscoliana del sopravvivere nella memoria dei propri cari attraverso il culto dei morti si estende a qualunque rilevante impronta del passaggio di un uomo sulla terra, la “celeste corrispondenza d’amorosi sensi” può trovare palpiti anche più intensi di quelli che suscita un luogo di sepoltura. E se, come pare, il linguaggio digitale, ovvero la parola, orale o scritta, è capace di esprimere in superficie i contenuti profondi della psiche, quanto un uomo lascia di sé attraverso quello che pensa e poi dice, nella creativa distorsione della speculazione o dell’arte, in tutte le manifestazioni possibili, è la sua parte sostanziale, non di certo una pura forma di rivestimento. In questo abito-essenza, Serafino coglie la sopravvivenza del padre Rinaldo, della sua parte più autentica, più nobile e schietta, e, rendendo pubblico il sentimento di gratitudine nei confronti di chi lo generò alla vita e ne coltivò il germoglio, ne perpetua la presenza, attraverso un’operazione diligente di recupero e di riordinamento delle parole paterne, estemporaneamente composte in mille occasioni, e però maturate, coltivate nell’anima secondo una peculiare visione del mondo...

Forma ed espressività fanno, delle opere degli autori, un elemento di immediata accessibilità e di coinvolgimento emotivo dei vari lettori. Ma, aldilà del contenuto poetico, presente nelle varie opere, si apprezza la maturità degli autori che li porta ad osservare e ad analizzare, con lucida e forse anche con spietata consapevolezza, la realtà vissuta, attraverso i vari momenti dell'esistenza. Una realtà che, pur essendo un elemento comune a tutti gli uomini, si evolve e si sviluppa in modo del tutto soggettivo. Per cui, illusioni e delusioni, ricordi e sofferenze, aspettative e tempo, s'intrecciano con un ritmo apparentemente differente, ma cadenzante, il cui senso viene racchiuso in una circolarità da cui appare impossibile uscirne. Di qua, la sperimentazione e la percezione dell'inganno, da parte di una realtà effimera, che costringe l'uomo ad una ricerca verso qualcosa di più intimo, di più profondo...

Mi sono sempre chiesto cosa fosse l'amore nonostante dentro di me sapessi già la risposta: l'amore è un sentimento che ci suscita risate involontarie, quel sentimento che di tanto in tanto ci fa rabbrividire; l'amore è pura contraddizione. L'amore è quella contraddizione che, forse, io non ho mai provato.

L'amore nella poesia di Genoveffa Frau "nel suo primo libro" è al centro di una tematica interpretativa che si esatta intimamente in immagini delicate e descrittive tramite il proprio Io. La sua produzione poetica non è collocabile in un genere ben definito, i suoi versi spaziano nella descrizione del proprio Io, nei ricordi personali, negli aspetti della propria vita, negli affetti, talvolta volutamente con una funzione di manifestazione profonda e intima degli stati d'animo. Notevole "Lacrime d'argento" e "Per sempre nel tempo", altre senza seguire uno schema ben preciso in simbolismi che non vogliono interpretare letteralmente nelle parole un concetto particolare ma un significato più profondo, più intimo ma, ciò che più emerge è l'amore, un amore spirituale, sensuale, romantico e doloroso. In questa raccolta di poesie la poetessa combina spesso una fusione con la realtà e la quotidianità. In poesie come "Giada", "Reciso" e "Dissolto nel vento", i versi scaturiscono da un unico concetto che si impadronisce di cose e persone per essere poi rese plastiche in versi semplici ma decisi, creando forme allegoriche simboliche.

Raccolta di liberi pensieri, bozzetti, quadri e sculture, impressioni di esperienze artistiche, viaggi mentali e fisici, di una vita da libero pensatore alla ricerca della propria verità! Un viaggio chiamato libertà, che accomuna tutti coloro che, a passeggio sul filo della vita sono pronti a sbilanciarsi, passo dopo passo, verso nuovi equilibri, alla volta del proprio destino.

Raccolta di 37 poesie illustrate, un cammino tra le parole scritte, intimo metodo d'espressione tra la carta e la mente, che porterà il lettore a conoscere i sentimenti, le paure e le speranze dell'autore.

"L'amore nella poesia di Genoveffa Frau è al centro di una tematica interpretativa che si esatta intimamente in immagini delicate e descrittive tramite il proprio Io. La sua produzione poetica non è collocabile in un genere ben definito, i suoi versi spaziano nella descrizione del proprio Io, nei ricordi personali, negli aspetti della propria vita, negli affetti, talvolta volutamente con una funzione di manifestazione profonda e intima degli stati d'animo. Notevole "Per sempre nel tempo", altre senza seguire uno schema ben preciso in simbolismi che non vogliono interpretare letteralmente nelle parole un concetto particolare ma un significato più profondo, più intimo ma, ciò che più emerge è l'amore, un amore spirituale, sensuale, romantico e doloroso. In questa raccolta di poesie la poetessa combina spesso una fusione con la realtà e la quotidianità. In poesie come 'Giada', 'Reciso' e 'Dissolto nel vento', i versi scaturiscono da un unico concetto che si impadronisce di cose e persone per essere poi rese plastiche in versi semplici ma decisi, creando forme allegoriche simboliche". (dalla prefazione di Diego De Nadai)

L’inconscio non si può gestire con la ragione, ma solo con l’osservazione.

Nella raccolta di queste poesie c’è raffigurato tutto l’amore, il dolore e l’ebbrezza della gioia, del dolore e dell’Amore e della Vita che fin dall’età dell’adolescenza hanno albergato nel sentimento del poeta e che ora Raffaele Biondi ha voluto esternare. Il titolo stesso della raccolta, SUSSURRI ESTREMI, vuole essere la sintesi di quanto permea nell’animo dello scrittore da sempre curioso e attento ai fatti della vita quotidiana che possono quindi essere riassunti nei versi delle sue poesie. Malinconiche, a volte amare, a volte ironiche, altre ancora impetuose, partono da un trauma originario che ha lasciato un segno e alternano il desiderio della vita alla pena del cuore, al bisogno di amore, di darlo e di riceverlo. Tutto questo esposto in modo trasparente e limpido per il pubblico che lo vorrà ascoltare.

Nella raccolta di queste poesie c’è raffigurato tutto l’amore, il dolore e l’ebbrezza della gioia, del dolore e dell’Amore e della Vita che fin dall’età dell’adolescenza hanno albergato nel sentimento del poeta e che ora Raffaele Biondi ha voluto esternare. Il titolo stesso della raccolta, SUSSURRI ESTREMI, vuole essere la sintesi di quanto permea nell’animo dello scrittore da sempre curioso e attento ai fatti della vita quotidiana che possono quindi essere riassunti nei versi delle sue poesie. Malinconiche, a volte amare, a volte ironiche, altre ancora impetuose, partono da un trauma originario che ha lasciato un segno e alternano il desiderio della vita alla pena del cuore, al bisogno di amore, di darlo e di riceverlo. Tutto questo esposto in modo trasparente e limpido per il pubblico che lo vorrà ascoltare.