Marsilio: Cataloghi

La mostra di scultura e dipinti "Archeovertigo", presso il complesso monumentale di Santa Maria Gloriosa dei Frari, nel cortile dei Fiorentini, sede dell'Archivio di Stato di Venezia, quale Evento collaterale della 53ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia, si propone come un'iniziativa che va oltre la semplice occasione espositiva della produzione d'arte dei fratelli Alviti.

La mostra di scultura e dipinti "Archeovertigo", presso il complesso monumentale di Santa Maria Gloriosa dei Frari, nel cortile dei Fiorentini, sede dell'Archivio di Stato di Venezia, quale Evento collaterale della 53ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia, si propone come un'iniziativa che va oltre la semplice occasione espositiva della produzione d'arte dei fratelli Alviti.

Nove artisti cinesi espongono le loro opere alla Venice International University sull'isola di San Servolo nella collettiva "A Gift to Marco Polo".

Il Mediterraneo. All'incrocio di una culltura delle terre e del mare, che è latina, araba ed ebraica assieme, La Biennale del Tetaro spende la fantasia delle proprie risorse. Venezia come porto ideale e punto franco di una contemporanea, complessa richiesta di pace e di conoscenze.

A oltre quarant'anni dalla memorabile retrospettiva "I vedutisti veneziani" del Settecento, allestita a Venezia a Palazzo Ducale, viene presentata una straordinaria panoramica su uno dei fenomeni artistici più spettacolari del settecento: la veduta veneziana. Canaletto è l'assoluto protagonista. La straordinaria attenzione per i valori luminosi, cui si associa la naturale capacità di dilatare gli spazi, conferendo all'acqua l'incontrastato dominio della scena, lo rendono l'interprete per eccellenza del vedutismo. Con inimitabile estro creativo, nell'arco della sua carriera, inventa alcune fortunatissime inquadrature destinate a evocare l'immagine di Venezia nei secoli a venire come il Ponte di Rialto, la Riva degli Schiavoni, i vari scorci del Canal Grande, la Piazza e il Molo di San Marco. L'intera vicenda artistica di Canaletto si snoda attraverso le opere di qualità eccezionale raccolte in questo catalogo.

Sebbene la fotografia sia l'arte della realtà, essa ha vissuto importanti vicende creative che l'hanno avvicinata al mondo delle forme astratte. È con la stagione delle avanguardie storiche che anche la fotografia viene coinvolta nel grande processo di trasformazione che porta al crollo dell'idea di arte come rappresentazione. Gli artisti utilizzano così la fotografia per dar vita a elaborazioni che valorizzano le forme astratte, i segni, la luce in quanto tale. Grazie alla lunga eredità lasciata dalle avanguardie l'interesse per le forme astratte continua ad affiorare nell'arco di tutto il Novecento, ripresentandosi anche nella contemporaneità segnata dall'avvento del digitale. Nella varietà delle produzioni, i diversi autori da un lato hanno scelto tecniche diverse da quelle tradizionali al fine di indagare le possibilità espressive del medium stesso, dall'altro hanno adottato la normale ripresa fotografica, rivolta però ad aspetti della realtà che già offrono allo sguardo forme astratte. Il Museo di Fotografia Contemporanea conserva nelle sue collezioni opere di importanti autori italiani e stranieri, dagli anni trenta a oggi, che hanno lavorato sul tema dell'astratto. Questo volume propone una selezione di opere di Olivo Barbieri, Pierre Cordier, Franco Fontana, Jean-Louis Garnell, Mario Giacomelli, Paolo Gioli, Franco Grignani, Roberto Masotti, Nino Migliori, Paolo Monti, Aaron Siskind, Luigi Veronesi, Silvio Wolf.

Attraverso circa quaranta opere di pittura, scultura e oreficeria i diversi modelli iconografici adottati nel tempo dagli artisti italiani per rappresentare San Michele Arcangelo, capo delle schiere celesti, alla cui guida ha scacciato dal Paradiso Satana e i ribelli, assumendo di conseguenza il ruolo di protettore della Chiesa.

"Gli edifici sono oggetti, e l'atto del costruire produce gli oggetti-edifici, ma l'architettura è qualcosa d'altro. È il modo di pensare e di parlare sugli edifici; è il modo di rappresentarli, di realizzarli: questo è architettura. È tutto ciò che riguarda l'edificio e l'edificare; è ritrarre, dare forma e forse offrire anche delle alternative decisive all'ambiente umano. In concreto, architettura è ciò che può farci sentire a casa nel mondo. Se le nostre città continuano a espandersi in un concatenarsi di residenze, che attraversano il paesaggio senza riguardo per l'ambiente naturale e sociale, come possiamo creare un'architettura che usi il territorio con saggezza? Forse abbiamo bisogno di vedere l'architettura soprattutto come un modo di capire ciò che è necessario costruire, e cosa non lo è. Possiamo svelare e addomesticare le forze che controllano la nostra quotidianità, di solito appannaggio di una natura tecnologica, in modo da sentirci finalmente a casa nel mondo? Per riuscirci abbiamo bisogno di uno "spazio decelerato" - non immobile, non utopico, ma nemmeno il solito. C'è bisogno di icone e di enigmi per farci ragionare. Di qualche mappa che ci indichi come muoverci al di là della costruzione per creare un'architettura che non risolva problemi, ma li ponga, li evidenzi e li articoli. Ci serve un'architettura che interroghi la realtà. Questa è la sfida dell'11ª Mostra Internazionale di Architettura."