Kimerik: Karme

Luigi Torroni torna con una nuova opera a discutere, e poetare, sugli ultimi accadimenti politico-sociali che hanno coinvolto l'Italia. Nessuno escluso, i principali protagonisti del palcoscenico contemporaneo vengono chiamati in causa nei suoi versi. Ancora una volta, l'autore richiama il suo lettore, invitandolo a prendere parte attiva alla vita della polis di cui fa parte. Un appello alla collettività quindi, un Grillo Parlante che, come accadeva a Pinocchio, esorta senza sosta alla presa di coscienza e di responsabilità per non essere spettatori passivi di una Storia di cui si è pienamente parte.

Fanno compagnia i versi di Italo Rinaldi. Sfogliando le pagine, sembra di avere accanto un'anima che ha deciso di aprirsi al mondo per consegnare alle sue poesie un canto di lode, di acuta analisi, di profonda riflessione su ciò che la circonda. Non risparmia nessuno lo spirito del poeta, capita, anzi, di sentirsi coinvolti in prima persona, quasi interpellati dagli interrogativi tanto complessi e inaspettati in un giovane talento. Il canto del poeta somiglia a una narrazione epica, che non si accontenta di scavare negli anfratti dello spirito e che salta all'oggi, al domani pure, all'immediatezza del presente, disorientando l'interlocutore e costringendolo a una presa di coscienza a volte severa, ma sempre pacata.

Danzano sul foglio le parole di Carlo Di Biagio. È davvero un piacere muoversi tra i versi lasciandosi spingere, tirare, attraversare da ogni singolo lemma, scelto quasi come un ingrediente destinato a cambiare del tutto il sapore della pietanza in lavorazione. È evidente che l'autore si diverte nel suo giocare con la lingua. Ed è altrettanto certo che questa raccolta non solo narra ma dipinge, tinteggia, crea. Non sarà concesso fermarsi, ogni composizione tira l'altra e ognuna di esse lascerà un piacevole retrogusto di italianità, la stessa che ha probabilmente animato il poeta nel suo verseggiare composito e tiptapeggiante.

Un canto all'amore in tutte le sue sfumature. È come se l'autrice volesse racchiudere nei suoi versi l'essenza stessa di un sentimento così profondo e universale. L'anima della poetessa sembra vagare alla ricerca di un equilibrio che rimane perennemente instabile, minacciato dalla caducità della vita e dalla reversibilità degli stessi sentimenti umani. Ogni lirica si rivela una movimentata e accorata ricerca del bene e della pace. Marcella Falcone racconta se stessa e le proprie sensazioni, nel tentativo di coniugare la propria anima a quella di uomini e donne che possano incarnare e farsi mediatori di quell'amore assoluto che, forse, ella riesce a trovare solo in Dio.

Non si fugge da ciò che siamo, bensì dobbiamo avere il coraggio di percorrere la sorprendente strada della vita seguendo il cuore, i sensi, l'audacia senza vergogna, orgogliosi delle proprie origini, di ciò che si è, di quello che non dovremmo mai diventare al di fuori di noi stessi. La conoscenza sentimentale per come la interpretiamo è spesso l'incontro con qualcosa che sa di nuovo, che stimola curiosità e mente. Ma c'è un tipo di conoscenza che la vita ti propone un'unica volta. Quella volta in cui ti ritrovi in uno sguardo, in una persona, in quella persona in cui riconosci l'altra parte di te, la più bella, la più intima, la più entusiasmante. Quella parte di te che in quel riconoscersi e ritrovarsi, ha tutti i colori della primavera e i profumi più suadenti della vita.

Lo spaccato di un'anima: ecco ciò che appare Strade, la raccolta di poesie di Francesca Sidoti, al lettore che assapora le liriche una a una. Si ha l'impressione di saggiare un'esistenza, di conoscerne le diverse esperienze. Aspetti positivi e negativi, gioia, rabbia e dolore colorano i singoli versi, trascinando chi legge in un'escursione nell'interiorità della poetessa.

La vita è fatta di bagliori e penombre, di luci confortanti e chiare e di soffuse mestizie, mescolate a sopportabili dolori e a teneri amori. La luce irrompe dalla storia di un uomo che ha segnato di sé il mondo, dal meraviglioso passato che lo ha preceduto e dalle trame umane in cui si è sempre inscritto e che, rispettando la libertà di tutti, ha saputo trasformare in aneliti infiniti. È, a prima impressione, nel leggere le belle poesie dell'autore, la soffusa storia di Gesù, proposta con la delicatezza del linguaggio poetico, la sua profondità, i suoi misteri arcani, i suoi drammi profondamente umani e mai orientati o abbandonati alla disperazione. L'inizio struggente, oltre che tragico, parte dalla storia di un uomo, che può essere ciascuno di noi, stregato da trenta denari ieri come oggi, non disperato, né abbandonato se è vero quel "sorriso lieve sulle labbra ormai gelate" che apre a un futuro di redenzione se non di riscatto personale.

Una poesia fra le righe, coloratissima e malinconicamente triste al tempo stesso, dove il lettore, a sua discrezione, potrebbe calarsi oltre, spingersi, cullato, nella profondità delle immagini, a suo rischio e pericolo, nei meandri di una costellazione individuale, ma ben coordinata. Una lirica immediata nel cogliere la brevità idiosincratica dell'autore, che crea nei suoi versi una corrispondenza fra parole ed emozioni, figure e sentimenti. Fausto Prandini vuole lasciare trasparire, con sincero pathos, valenze emotive che ridondantemente maschera nella sua poesia, con la speranza di darsi ed essere più sincero, con se stesso e con il lettore.

In un'atmosfera dalle brillanti note mediterranee, l'autore esplora la fuggevole e precaria condizione umana. Soltanto lasciandosi trascinare in un turbine dionisiaco, l'uomo può trovare una seppur effimera soddisfazione nella sua breve esistenza: il piacere e l'amore, soprattutto per la donna, sono le armi con cui affrontare con beffardo e irriverente disprezzo l'eterno ed invincibile destino. Ne La rosa e la luna Antonio Raia è presente con tutta la sua personalità trasgressiva ma allo stesso tempo romantica e, a volte, malinconica e nostalgica. Quest'opera è una sfida all'Impossibile, che spinge sul campo di battaglia l'essere umano, pervaso da fragilità insormontabili: se l'esito della guerra è ormai scontato, l'uomo ha la possibilità di rallegrarsi di qualche vittoria grazie alla madre terra e ai suoi doni.

"Quest'opera è la libera espressione di sentimenti, sensazioni e percezioni che possono essere comuni a tutti voi. Vi troverete rabbia, dolore, tormento ma anche amore, pace, tranquillità. Ma soprattutto speranza. Speranza ricercata nell'amicizia, nella lealtà e nella fedeltà. Speranza che ci aiuta ad affrontare le avversità della vita con una buona dose di positività e ottimismo. Pertanto, cari lettori, sgombrate la mente, lasciatevi trasportare e immergetevi nella lettura di queste intense poesie che vi colpiranno dritto al cuore".

Lascia agli altri un quotidiano vivere, un'anima senza luce. Prendi con te poche cose e vai... Vai dove ti porta il vento... E non girarti, perché il passato è passato, e solo Dio sa quanto è disumano lasciare il vissuto. Filtrano ancora pochi raggi di luce dalle nuvole, afferrali, sono tuoi.

"Caro lettore, io sono Mariarita Raimondi, abito ad Acerra, in provincia di Napoli, e ho 9 anni. Frequento la classe quarta elementare, mi piace molto leggere e scrivere. Mi piace stare con mio fratello e con i miei cuginetti e adoro organizzare con loro giochi, piccoli spettacoli e teatrini. Scrivo per divertirmi e per divertire. Spero che ti tufferai con me nelle mie avventure, così che possiamo divertirci insieme".