Kimerik: Karme

La sirena e l'unicorno è un invito a credere in sé stessi, ad accrescere la propria autostima, un consiglio per non arrendersi di fronte agli ostacoli, ma per cercare di tramutare la paura in coraggio e il coraggio in azione abbattendo i limiti che esistono soltanto nella mente. La sirena e l'unicorno è anche un'avvertenza a vivere nel presente, cogliendo la bellezza di ogni singolo istante. La lirica che dà il titolo alla raccolta ha un forte significato simbolico: una sirena non può non saper nuotare, in quanto "non s'insegna a nuotare ai pesci", eppure nella lirica la sirena non riusciva a tuffarsi, osservava il mare ma rimaneva immobile, ferma su uno scoglio, con un atteggiamento remissivo, cieca di fronte alla sua stessa natura. Metaforicamente la sirena potrebbe rappresentare ognuno di noi: non dobbiamo mai sottovalutare quanto valiamo e le nostre risorse.

Preghiere d'autunno è la terza opera di Davide Bordoni, poeta ormai affermato nel panorama italiano, che ci propone un percorso di versi davvero personale e sofferto, un dibattersi d'anima che si fa parola e arriva fino al nostro cuore, passando direttamente dai pori della pelle. Infatti, le emozioni qui descritte sono così vivide e vulnerabili che si avrebbe paura a toccarle, temendo che come preziosi cristalli possano rompersi in mille pezzi alla prima vibrazione più forte. E invece, dietro questa purpurea delicatezza del filo lieve delle parole del poeta si nascondono una forza capace di scalare le montagne innevate, una statura sentimentale elevatissima e un animo che pare cristallo e invece è diamante.

Di rabbia e di poesia è un viaggio che attraversa l'anima, un'anima tormentata che, nonostante le tante difficoltà della vita, non ha mai smesso di combattere e di interrogarsi sul senso dell'esistenza e di riflettere su tutto ciò che la vita regala. È una raccolta poetica scritta in chiave contemporanea che affronta vari temi, dai fatti di cronaca alla storia, al sociale, per poi passare attraverso sentimenti, persone e ricordi a cui ridare vita.

Poesie di un comune immortale è una raccolta di poesie che mirano in maniera intimista ad affrontare realtà e irrealtà del quotidiano, cercando di esaltarne gli aspetti più filosofici e le contraddizioni che pervadono la vita degli esseri umani. I componimenti sono legati all'amore stesso per la poesia nella parte iniziale della raccolta. Regnano sentimenti di natura materiale e terrena anche nella seconda parte, che ci fa osservare il mondo visto dagli occhi di chi proviene da pianeti lontani o da un terrestre che si confronta con un alieno immigrato. In alcune poesie s'affronta il tema della genitorialità e dell'esser figli, per poi arrivare alle poesie romantiche. Un'altra parte importante è costituita dalle poesie legate a emozioni di natura esistenzialista, con una visione della vita scientifica (come nella poesia L'amore è chimico) che quasi per gioco apre spiragli di un inevitabile approccio del tipo più "incorporeo" (come nella poesia Se ci sei).

Giuseppe Leonardi intrattiene con il discorso poetico un dialogo prettamente anticonvenzionale, tanto a livello della forma dell'espressione, tanto sul versante del contenuto. Lungi infatti dai manierismi lirici dei celebri canzonieri italiani, l'autore messinese, secondo un rapporto con la tradizione controverso, d'amore e odio, di continuità e rottura, immerge nella banale quotidianità i grandi topoi della lirica nazionale. Non solo, ma alla creazione dal nulla della parola si affianca la sua forzatura, una violenza creativa che sembra violentare le sillabe, e che a volte costringe le rime a baciarsi, per così dire, anche quando non "vogliono": ma la saggezza del poeta è grande; il "disegno poetico" di Leonardi infatti, attraverso innesti impensati e impensabili, scatenandosi in una furiosa volontà combinatoria, ci regala delle immagini che difficilmente potremmo dimenticare. Così, una notte come le altre sotto un cielo tempestato di stelle, si trasforma, nella lingua magica e "divina" dell'autore, in un silenzio del nottato sotto le luci dello stellato.

Questa raccolta di poesie nasce principalmente da riflessioni in totale solitudine e da emozioni, suscitate dal visionare i meravigliosi cambiamenti della natura, come il cadere delle foglie in ottobre e il loro rinnovamento in primavera, esplosione di colori con lo sbocciare dei fiori e i profumi inebrianti che essi emanano. Altre emozioni vengono esaltate nel vedere i lunghi tramonti, con paesi in lontananza, osservando il sole far brillare il mare.

Lei cioè io è la raccolta di composizioni che ci presentano il corpo e l'anima dell'Autrice, figlie della terra da cui proviene, una terra fatta di contraddizioni, sfide e dolori, di amore dato e negato, ma figlie anche della terra che l'ha adottata, accolta e cambiata, almeno un po'. Le poesie contenute in questo libro sono pervase di pathos, parole appassionate che decantano la vita e la morte, la discesa nell'oscurità e la rinascita nella luce, la complessità di una vita, quella di una donna che è lei ma anche un'altra.