Kairòs: Le parole della Sybilla

"Poesie minimaliste, che con la leggerezza e il tratto raffinato di un acquerello, indicano al lettore la strada amica per un incontro. Le parole e il senso si muovono in istanti successivi, simili a note che vanno ad appoggiarsi fra le complicazioni del vivere e il tempo della riflessione profonda. Quella che produce escoriazioni e dolorose guarigioni. Versi dal tono lieve e potente che trovano, a volte nella sintesi, il respiro largo della rivelazione. E con essa l'essenzialità dei sentimenti più tenaci e profondi.

Versi che nascono esplorando l'umore del mondo, i suoi flussi d'acqua sotterranei, naturali, quelli che ne nascondono il segreto. Lo sguardo di una adolescente è sempre delicato e sognante, ma non per questo meno problematico. Le domande affiorano improvvise in modo talvolta drammatico, o anche ritrovando la limpidezza dello stupore e della speranza. Queste frasi respirano, alimentano una poesia che conversa e immagina, e talvolta scompiglia in modo gioioso il nodo delle cose. E sono all'altezza del sentimento che le anima. Un esordio promettente e il principio di un viaggio.

Questi testi, scritti dopo i tragici eventi dei Balcani (e che purtroppo ne anticipano gli ancor più drammatici sviluppi), non solo danno l'idea di una parola poetica che s'immerge - facendola propria - in una natura sconvolta e dolente che partecipa insieme all'uomo al processo di consunzione nichilistica dell'Occidente, ma cercano a fatica di esprimere una nuova rivelazione del reale o meglio dell'inafferrabilità del reale, il momento e il luogo in cui le cose tangibili si "sottraggono alla mano che le cerca e il culmine del loro sviluppo coincide con la morte". Il ritmo incessante delle diverse stagioni che si susseguono è tormentato dalla malattia, dallo sfinimento e dalla "perdita di senso": e l'uomo è spettatore-protagonista di una tragedia da lui stesso voluta.

Lo slancio emotivo di questi versi seduce per la leggerezza con la quale ci accompagna nella lettura. Ciononostante, di queste parole, si coglie l'impazienza, l'urgenza di un mondo fatto di accennate felicità, o virtuose sofferenze, dove la voce e il suono delle frasi disegnano una sorta di bagliore poetico. A volte si ha la sensazione di onde che lambiscono la spiaggia per poi tornare a una terra di origine. Dove invisibili fantasmi ci aspettano per parlarci dell'indicibile, o di quel misterioso essere resistenti alla vita. È, questa, una poetica dei sentimenti e della loro sedimentata complessità. Un grumo che la lettura e lo sguardo attento del lettore sciolgono per dare luce alle ombre, e al loro sollevarsi, per poi prosciugarle dalle increspature del viaggio.

La scrittura delle immagini ne Il senso della possibilità di Antonio Spagnuolo concede al lettore una perfetta armonia di toni e di soggiacenze albicanti attraverso il suo nuovo snodo poetico. Affiora trasversalmente una straordinaria sfida al già ricco e denso turgore del preconscio: questa stratificazione sedimentata di ricerca e di originalità, che da un cinquantennio Antonio Spagnuolo porta avanti nella sua valorosa attività di poeta, si presenta alla nostra sensibilità, con una fase nuova e assai più distesa, nel tentativo inesausto di disvelamento del mistero della condizione umana. Il milieu d'incontro non è più in quel disaggregante mondo delle immagini, che trova nel topos della malattia o nell'esperienza del discorso amoroso le sotterranee latebre dell'inconscio, ma, sulla scorta di un'indagine incrociata, vengono alla luce i residui diurni di una ragionevolezza emulsionante, quando l'amore si ritrae dall'essere e fa capolino l'infinita trascendenza dell'esperienza interiore, disseminata nei versi di questa silloge.

Un continuo specchiarsi fra materia e spirito fanno di questi testi un esempio di quanto la poesia sia frutto di un lavoro materiale, oltre che presenza costante di uno sguardo silenziosamente prensile, e acuto nel cogliere ogni piccola manifestazione naturale. Cosa sarebbe il mondo che ci circonda senza il sogno di un Eden primigenio al quale approdare? Cosa sarebbero i nostri sensi, consumati dall'uso, senza la forza delle parole che li fa crescere e lievitare fino a raggiungere il cielo? In questi versi emerge una naturalezza e una vividezza d'immagine che ci restituiscono l'origine antica delle storie, e nel contempo lo slancio salvifico verso il futuro. Uno sforzo sapientemente celato dalla mano sicura di chi scrive, che nell'atto del comporre, include la fondazione di un mondo.

Ad aprire questo nuovo libro di Francesco Alberto Giunta una raccolta di "pillole" di satira umoristica tratta dalla stampa siciliana di inizio '900, seguono poi pensieri, ricordi, frammenti di solidarietà, rapidi barlumi di introspezione psicologica, due fulgidi esempi di amore familiare, viaggi ed esperienze nella sua terra e nel mondo, nostalgia acuta del suolo natio e una serie di poemi sparsi. Versi e prose, testimonianze della sua lunga e fortunata avventura terrestre, si alternano in questo saggio quasi a scandire il ritmo ora lento ora più ritmico del cuore generoso e dell'anima caleidoscopica di questo grande uomo, sensibile, fecondo e creativo, che continua a scrivere perché questo dà un significato profondo alla sua esistenza. E arricchisce enormemente i suoi lettori.

Un libricino che ci invita a riflettere, che può accompagnarci nel presente e nei giorni che verranno. Un libricino che può aprire altre porte per salvarci dalla deriva in corso. Un libricino che può liberarci dall'appiattimento nel presente con uno slancio morale e uno sguardo lungimirante. Un libricino per ritrovare il senso del futuro e varcare insieme la soglia della speranza.

L'evoluzione delle forme poetiche vuole essere un consuntivo, un archivio storico realizzato per le scuole. Raccoglie una vasta scelta di autori che operano nel settore "poesia" al fine di poterne studiare le modalità di oggi, attraverso gli stili e l'evoluzione che hanno subìto negli anni le forme poetiche; mettere a confronto i poeti stessi e le loro diverse posizioni di fronte alla parola scritta che ha attraversato il tempo e le sue varianti. Una testimonianza, questa, della nostra tradizione poetica quale percorso significativo di una cultura contemporanea, configurata nei suoi tracciati differenziati, alla ricerca di prospettiche novità del linguaggio, quale forza segreta di una sostanza esistenziale che la rappresenti.