Il Castello: Disegno e tecniche pittoriche

Create delicati fiori trasparenti in acquarello con la famosissima artista, modellista e YouTuber Olga Koelsch. Partendo da una concisa introduzione agli elementi chiave che bisogna conoscere per iniziare a dipingere, nonché ai metodi di acquarello più usati da Olga, questo fantastico libro vi condurrà passo passo attraverso il processo di creazione di fiori sensazionali. Scegliete uno dei sei diversi progetti di fiore: magnolia, eucalipto, campanula, rosa, peonie e iris. Ogni progetto comprende chiare istruzioni passo passo complete di fotografie, oltre a un corrispondente modello ricalcabile alla fine del libro nel caso aveste bisogno di un po’ di aiuto per dipingere il fiore.

Non è poi così difficile disegnare! Grazie al talento di Lisa Herzog, esperta nell’arte di scomporre le forme, disegnare animali, fiori, oggetti quotidiani e le cose che ci circondano diventa semplice come bere un bicchiere d’acqua! Un kimono, un cactus, una corona fiorita, una matrioska, un albero o un cigno... vi presentiamo 300 modelli passo passo per guidare tutti gli artisti in erba! Età di lettura: da 8 anni.

Diventa un(a) geniale mangaka con tre colpi di matita grazie al talento di Lisa Herzog, esperta di manga e nell’arte di scomporre le forme. Grazie a questi 300 modelli passo passo scoprirai che disegnare i tuoi personaggi preferiti è davvero un gioco da ragazzi! Ambientazioni giapponesi, guerrieri, animali, vestiti, samurai, espressioni, volti, principesse… lasciati guidare da questi 300 magnifici modelli spiegati passo passo! Con matita. Età di lettura: da 8 anni.

Entrate nel mondo del disegno floreale moderno con questa guida passo passo per imparare a disegnare più di 20 meravigliosi soggetti tra fiori e piante. Imparate a disegnare un’ampia gamma di fiori, perfetti per il journaling, per i progetti di cartoleria o per creare vere opere d’arte. Sviluppate le vostre capacità con ogni progetto, spiegato passo passo. Disegnate fiori individuali, composizioni floreali, progetti d’arte minimalista, cornici, pattern, stampe artistiche e molto altro. Semplici lezioni per imparare a disegnare fiori ed elementi botanici per il journaling, per creare ricordi e regali speciali.

L’acquarello considerato come pittura di tipo meditativo, da praticare con calma e tranquillità, aiuta a conquistare senso di autonomia e autostima, senza giudizi o altri obiettivi se non il piacere di dipingere. Il libro spiega come trovare la calma e l’ottimismo grazie alla pittura. L’artista Jean Haines ci accompagna in un percorso attraverso il colore e spiega come allontanare le preoccupazioni grazie alle pennellate delicate e lenitive di questa tecnica. La pittura è un’arte che si può imparare in qualsiasi fase della vita. Anche voi potete dipingere per sentirvi bene. Superare l’ansia. Non serve alcuna esperienza pittorica. Rilassarsi attraverso una pittura consapevole. Assumere il controllo della nostra vita grazie all’acquarello.

L’acquarello è un medium meraviglioso per esplorare la vostra creatività, rilassarvi e divertirvi. In "Acquarello semplice", l’artista e insegnante Nicki Traikos mostra come creare splendidi dipinti evitando lo stress che ha sperimentato mentre lei stessa sviluppava le sue abilità con la tecnica dell’acquarello. Rilassatevi mentre esplorate i soggetti che vi piace dipingere, utilizzando i colori che amate in modo che il processo sia gratificante e piacevole. Questa guida completa comprende: Una panoramica sui materiali, la teoria del colore, le mescolanze e le pennellate Istruzioni passo a passo per dipingere 15 soggetti comuni come fiori, animali e semplici paesaggi. Incantevoli creazioni in carta che mettono in risalto i vostri dipinti. QR code che rimandano ai video tutorial online. Modelli da ricalcare e dipingere per semplificare il processo Grazie all’incoraggiamento costante e alle tecniche che ha affinato insegnando a decine di migliaia di studenti, Nicki vi permetterà di dipingere con gioia e soddisfazione. Con modelli da ricalcare e QR code per seguire tutti i tutorial online.

Oltre 30 animali riprodotti con disegni e spiegazioni passo passo. L’attenta osservazione e l’amore per la natura sono gli ingredienti che, insieme con la sapienza tecnica e l’attenzione per i particolari, danno vita a questo libro. Le matite colorate diventano l’agile strumento per riprodurre gli animali che popolano i mari o gli oceani, ma anche quelli che vivono negli stagni vicino a casa. Con tutti i trucchi di oltre 20 anni d’esperienza delle autrici nel campo dell’illustrazione naturalistica.

Questa guida completa, ricca di pagine in cui disegnare, comprende una vasta gamma di forme, caratteristiche ed espressioni del viso, oltre a numerose acconciature per personaggi maschili e femminili. I tutorial passo passo sono l’ideale per artisti in erba o per chi vuole affinare le proprie doti nel disegno. Con una sezione introduttiva sugli strumenti e i materiali necessari, il libro è composto da cinque capitoli: Forma e proporzioni del viso, Caratteristiche del viso, Espressioni del viso, Capelli e Mettiamo tutto insieme. Ogni sezione comprende istruzioni passo passo, spazi di lavoro con linee guida, spazi di lavoro vuoti, spazi di lavoro incentrati su singoli elementi del viso ed esempi di personaggi completi. Iniziate subito e, alla fine del libro, sarete già bravissimi! Fra gli elementi extra troviamo: Chibi; Elementi del viso spiegati nei dettagli: occhi, naso e bocca 14 diversi profili facciali; 4 espressioni facciali; 4 acconciature per uomini e donne.

Una guida per affrontare uno dei campi artistici più difficili. Il disegno delle mani viene considerato a partire dalla loro struttura anatomica, indagandone le proporzioni e delineando quali sono i procedimenti per renderne l’aspetto e la forza espressiva. Un ampio repertorio di immagini suggerisce una serie di posizioni utili per studiare tutti gli aspetti della morfologia e la varietà dei gesti.

Se vi è mai venuta voglia di creare una graphic novel o un fumetto, questa guida pratica è ciò che fa per voi. Imparerete a visualizzare i personaggi, inserirli in dinamiche sequenze di azione, pianificare la trama e disegnare scene da varie angolazioni e prospettive. Per finire, non mancano le tecniche per creare copertine accattivanti. Troverete istruzioni chiare che, passo passo, vi mostreranno come disegnare, inchiostrare e colorare i vostri personaggi; troverete inoltre delle pagine per esercitarvi dove potrete copiare le figure raffigurate o dare vita a versioni personalizzate.

Se vi è mai venuta voglia di creare una graphic novel o un fumetto, questa guida pratica è ciò che fa per voi. Imparerete a visualizzare i personaggi in generi di ogni tipo, dai supereroi a manga, fantasy e horror. Scoprirete come creare sequenze di azione, pianificare una trama e disegnare scene da prospettive diverse. Troverete istruzioni chiare che, passo passo, vi mostreranno come disegnare, inchiostrare e colorare personaggi e tavole. Subito dopo le pagine di istruzioni, troverete delle pagine per esercitarvi dove potrete copiare personaggi e storie o dare vita ai protagonisti delle vostre tavole.

Non il solito libro sull’acquarello che esibisce la bravura dell’autore con opere irraggiungibili dalla maggior parte dei principianti, ma una serie di esercizi graduali che consentono a ognuno di trovare la propria misura. Un metodo originale che scompone la pittura in varie tecniche e insegna come apprenderle singolarmente per poi poterle unire in composizioni più complesse. Un metodo declinabile secondo l’abilità del lettore.