Zona

L'ingombrante presenza di Govi e del suo teatro ha fortemente condizionato lo sviluppo di nuove esperienze sulla scena genovese del XX secolo; l'attuale crisi del genere teatrale, anche in italiano, ha aggravato ulteriormente la situazione e i non pochi tentativi di risolverla sono passati quasi inosservati. In queste pièce, la prima risalente al 1983, la seconda al 1995, Alessandro Guasoni ha cercato di reagire solcando diverse vie; mentre il dramma di Capitan Perasso si rifà vagamente a certi testi minori e «soprannaturali» di O'Neill, la «farsa filosofica» di Giacomina, in bilico fra teatro epico, vaudeville, fiaba e satira, occhieggia al teatro sperimentale in voga in quegli anni.

Dopo i primi decenni del Novecento l'attività pubblicistica in genovese si avviò verso una progressiva stagnazione; un indirizzo cui fece eccezione la breve esperienza di «Zena», periodico trimestrale diretto da Ettore Balbi fra il 1958 e il 1959. I testi della rivista restituiscono uno spaccato particolarmente realistico della società genovese e ligure nel periodo del boom economico; specchio delle tendenze di quegli anni è anche la forma linguistica in cui sono redatti i testi del giornale, ormai fortemente tributaria dell'italiano. Questa antologia presenta gli articoli e gli editoriali più significativi della testata, contestualizzati nel periodo storico e sociale in cui furono concepiti.

A 110 anni dalla nascita (Milano, 1914) il grande poeta Emilio Villa viene celebrato con questo volume da alcuni studiosi italiani e stranieri che ne esplorano l'arte e la vita, per restituirgli il posto che merita nel panorama internazionale delle migliori scritture d'avanguardia. Ciascuno dei nove saggi che compongono questo libro testimonia l'ampiezza e profondità degli interessi coltivati da Villa e, allo stesso tempo, dimostra la coerenza con cui la sua intelligenza estetica interrogava artisti e testi appartenenti a tradizioni e culture a volte molto distanti nel tempo e nello spazio. Gli autori dei saggi sono Gianluca Rizzo, Nayana Montechiari, Andrea Lombardi, Eleonora Bascherini, Lorenzo Mari, Marta Serena, Carlo Alberto Petruzzi, Luis Rebaza-Soraluz, Gian Paolo Renello, Cecilia Bello Minciacchi.

Inserendosi in quel filone «alto» che connota l'uso letterario del genovese fin dalle origini, in questo volume Paolo Besagno ordina e propone per la prima volta una serie di testi (in versi o in prosa poetica) di natura fortemente introspettiva, volti ora a ripercorrere vicende personali in ottica autobiografica, ora riflessioni su argomenti di particolare attualità, come il razzismo o la paura del diverso. Articolato in tre sezioni, in parte complementari per stili e temi, il volume comprende anche i testi della raccolta Bambòcce sensa i euggi (2020), fra i contributi più interessanti all'interno del panorama cantautorale più recente d'espressione genovese. Costantemente contesa fra uno stile ruvido e delicato, ansiogeno e solare, la lingua dell'autore si dimostra duttile come la sua propria voce. Il genovese di Besagno si caratterizza infatti per un costante desiderio di ricercatezza formale, che mai sfocia nell'artificiosità; al contrario, il suo uso vivo è testimoniato dal ricorso a forme fonetiche e lessicali della val Polcevera, dove l'autore risiede. Prefazione di: Stefano Lusito.

La ricerca accademica sulle varietà linguistiche liguri ha visto sin dagli anni Novanta del Novecento una crescita importante, soprattutto negli ambiti della lessicologia e della fonetica, ma anche in quelli lessicografici e fraseografici, in prospettiva diacronica e sincronica. Giocano in questo un ruolo fondamentale gli studi dedicati alla sociolinguistica, alla linguistica delle varietà, alla storia, all'identità e alla letteratura ligure. Fiorenzo Toso (Arenzano, 1962-2022) è una delle figure principali per gli ambiti qui nominati: sin da giovane si interessò non solo al proprio dialetto, ma anche alle varietà limitrofe e al legame storico della Liguria con altre regioni e Paesi, e a questo ha dedicato numerose pubblicazioni. Toso rimane un riferimento essenziale per chi si occupa di studi liguri o di insegnamento, ricerca e tutela di varietà diatopiche. Con interventi di Erica Autelli, Marta Galiñanes Gallén, Alessandro Guasoni, Franco Bampi, Piero Cademartori, Marcello Fera, Andrea Luxoro, Giorgio Toso, Massimo Fanfani, Marco Caria. Il volume è a cura di Erica Autelli e Marta Galiñanes Gallén.

Mille miglia lontani dal proprio paese, dai propri affetti, dalle proprie radici, mille miglia percorse nei modi più disparati, carichi di speranze, cercando una terra che possa essere benevola e accogliente. Nelle fotografie di Beppe Ameglio un'umanità migrante è ritratta nei suoi momenti quotidiani: la sofferenza e la speranza, la vita come la morte fanno parte della stessa giornata. I sorrisi, la stanchezza, gli oggetti, i confini, i passaggi, i pericoli, gli slanci umani ci vengono riportati dall'obiettivo di Beppe Ameglio in una ricerca continua di scatti che sappiano emozionare e far comprendere. In queste immagini c'è tutta la carica emotiva, la voglia di sopravvivere, spesso la disperazione e la precarietà dei tanti migranti che ogni giorno cercano di varcare il confine tra Italia e Francia, ma anche e soprattutto il coraggio e l'orgoglio di chi ha trovato casa e lavoro. La pubblicazione è realizzata in collaborazione con Mappamondo e Casa Africa.

Dopo la precedente "I pascoli dell'acido", in questa nuova raccolta Paolo Pellegrino propone altri suoi testi poetici psichedelici ‒ ironici, demenziali, surreali, allusivi, spesso ispirati e fortemente influenzati dalla musica ‒ che spaziano, per spunti e temi, dalla suggestione per antichissime civiltà preistoriche all'allegoria e allo sberleffo contro il potere.

Una nuova raccolta dell'inarrestabile poeta genovese, che non smette di osservare la realtà come da un proprio cannocchiale, da una propria privata distanza, e di ragionarci sopra e attraverso.

L'astrolabio è lo strumento astronomico che consente di localizzare la posizione del Sole e delle stelle: in questa raccolta di versi di Dario Meneghetti è piuttosto concepito come una metafora esistenziale, lo strumento fantastico con cui il poeta immagina rotte simboliche alternative in cui, più che la memoria di un tempo felice, tengono parte il sogno, il desiderio e la passione ludica.

In questo libro sono raccolti i versi dei vincitori ex aequo Marco Soneghet e Giulia Guarnaccia e dei finalisti della sezione Poesia del Premio nazionale "Fabrizio De André. Parlare musica" 2023: Dora Addeo, BarbaraSoulArt, Matilde Maria Campisi, Silvia Ciurli, Marinella Cossu, Roberta De Falco, Matteo Di Fabio (FARGE), Giulia Guarnaccia, Pietro Nicolaucich, Alessia Peduto, Giacomo Pozzi. "Parlare musica" si affianca alle altre sezioni del Premio, dedicate alla Canzone d'Autore e alla Pittura. In copertina, Sentieri di Versi di Laura Tosoni (100x140 - olio su tela), opera vincitrice della sezione Pittura 2023.

"In questo libro ti espongo una serie di rimedi pratici per molte delle patologie che affliggono noi umani, sperando di contribuire alla soluzione (o almeno attenuazione) di molti disturbi. Ma ancor più spero di instillare nella tua mente un concetto speciale: ognuno di noi può diventare consapevole dei meccanismi psico-fisici che sono alla base di molte sofferenze, e può applicare su se stesso delle semplici tecniche - che qui provo a insegnarti, per il tuo benessere. Perché spesso basta poco per star bene". Nel libro sono inseriti numerosi QR code per visualizzare video esplicativi della varie tecniche suggerite, per diversi tipi di disturbi e patologie.

Questa silloge ha vinto la sezione inediti del Premio Nazionale Elio Pagliarani 2023 con la seguente motivazione: «Pascal Rambert fa dire a uno dei personaggi della sua pièce Prima: "Il testo si insinua tra i nostri corpi" Ed è questo che accade in Carne: il testo si insinua tra i corpi e diventa carne, materia che sanguina, denti, nervi, ossa, vertebre, vene, braccia, cosce, ombelico, vescica, un'anatomia dolorante, un dissezione di parti che cercano di unirsi, di riconoscersi in un corpo, e, allo stesso tempo, continuano a rivendicare ed esprimere una sofferenza propria, ognuna una propria pena, ognuna, però, non particella elementare ma nucleo costituente di un sistema che non produce più gli effetti cui è deputato. Con una lingua chirurgica, a volte pulviscolare, fratta anch'essa, dissecata come in un'autopsia sintattica, che si isola, si sincopa, si designifica a volte, schianta le regole, disubbidisce, a rappresentare l'impossibilità di unificare la materia, che sia quella delle parole o quella del corpo, l'autrice esprime una condizione umana che soccombe lentamente, in uno stillicidio esistenziale, in cui il corpo si dissolve e, con esso, la sua umanità». (Marilina Giaquinta)