Massimiliano Piretti Editore

This is a remarkable opportunity to meet a fashion designer Nikolay Teryuhin. He knows all the secrets of folk Northern Russian costumes. The creator of more than 80 amazing collections carries on the traditions of the Northern pattern, cut and textile. With great elegance Teryuhin combines the culture of folk clothes with his own ideas, and as a result enriches the world of fashion. His creative work and a lot of wonderful fashion interpretations, from integration of folk into denim to traditional couture collections, provide a fascinating insight into the culture of the Russian costume and give a great esthetic pleasure. The national costume has always been an infinite source of inspiration for fashion designers. Creativity of the master offers quite a new viewpoint on a tradition. The aim of this volume is to tell you about the fashion art of Nikolay Teryuhin.

Il "Piccolo principe" in lingua Bolognese.

Dopo Cunningham l’uso della tecnologia digitale sembra sempre di più essersi orientato verso l’apparente paradosso di una danza senza danzatori, un’idea questa accarezzata e messa parzialmente in pratica già dai futuristi italiani di inizio Novecento seppure con i limiti tecnici di allora. C’è un filo rosso che collega fra di loro i futuristi, Duchamp e Cunningham, quello della de-soggettivizzazione dell’arte e della ricerca di un mondo fatto di cose, tempo e spazio oggettivi. Da anni però, soprattutto dall'ingresso nel terzo millennio, siamo di fronte ad uno scenario sempre più radicale. Non si tratta, infatti, di animare oggetti scenici e pupazzi metafisici, come nel futurismo o nel teatro utopico di Craig; non si tratta neppure di far danzare figure e immagini di corpi virtuali in 3D, come in Biped. In questi casi siamo ancora dentro l’estetica dello spettacolo dal vivo e dentro lo spazio tridimensionale della scena teatrale, per quanto “aumentata” dall'uso della tecnologia digitale.