La Mandragora Editrice

Questi brevi pensieri, scritti nel corso del tempo, fanno parte di un insieme d’appunti annotati durante i miei viaggi, e non solo, dato che la vita in sé è un viaggio in uno spazio da attraversare. I luoghi, le situazioni, le persone, le emozioni, i colori, gli odori, la memoria, l’archeologia sono stati i punti di partenza per le mie forme plastiche, in divenire sulla carta. Progetti nati per essere di materiale duro, coriaceo, ma senza dimenticare la propria essenza di sostanza, in uno stretto delicato rapporto tra corpo e anima: sculture non “oggetto” ma come spazi, come luoghi concavi e al tempo stesso convessi, sempre in rapporto con la natura e la sua memoria. Per questo motivo considero i miei appunti “disegni scritti”, proprio perché sono le tracce “madrine” della mia ricerca artistica, che mi piace definire con queste semplici parole: l’esistenza è tonda e ogni cosa è collegata all’altra. L’universo è la nostra pelle e la nostra anima. Sulla terra siamo antichi, ma nello spazio siamo eterni. Dall’antico assimiliamo energia e pienezza mentre dall’eternità ascoltiamo il nostro mistero.

Lucio Fontana fu patafisico e appartenne all’Ordine della Grande Giduglia. E ora Angela Sanna - docente a Brera - narra i tratti di quella vicenda in un breve e gustoso saggio dedicato al maestro dello Spazialismo.

Raccolti e pubblicati per la prima volta in Italia, questi racconti (L’abenachi, Ziméo, I due amici) approfondiscono, sotto forma romanzesca, il tema del Buon Selvaggio e il confronto tra uomo “della natura” e uomo civilizzato. Saint-Lambert (1716-1803) esprime qui il suo pensiero, spiccatamente illuministico, sulla questione dell’alterità, spingendosi fino a elaborare, con il racconto intitolato Ziméo, una radicale denuncia delle violenze del colonialismo europeo. Esotismo letterario e riflessione filosofica caratterizzano dunque questi testi, ingiustamente sottovalutati dalla critica moderna.

Questo volume rappresenta una guida per autore alla (ri)lettura dei contributi che dal 1991 al 2021 sono stati pubblicati nella rivista di Università Aperta di Imola su argomenti non solo di interesse locale, anzi sempre aperti oltre il nostro territorio. Storia sociale e culturale, quindi, si intrecciano a recensioni, immagini e ricordi.

Divertente per i molti racconti satirici, impegnato perché affronta temi quali ruolo e immagine dei cacciatori ed etica venatoria al giorno d’oggi. Più di 200 fotografie integrano i testi. Scritto da un cacciatore-ambientalista dotato di approfondite conoscenze ed esperienze nei settori dell’agricoltura e dell’allevamento, il libro si configura come un ponte in grado di avvicinare le sponde meno integraliste dei campi venatorio e ambientalista, mondi ambedue interessati alla difesa dell’ambiente e della biodiversità. Anche se a molti può sembrare anacronistico, l’autore ritiene che il tema caccia vada posto, perché negli ultimi decenni si sono consolidati due trend in controtendenza riguardanti la forte diminuzione del numero dei cacciatori e la rapida diffusione su tutto il territorio di specie selvatiche in precedenza assenti o presenti con pochi esemplari. Alcune di queste specie selvatiche producono considerevoli danni all’agricoltura, minacciano la biodiversità e causano incidenti stradali...

Dal 1964 al 1973 Don Domenico Buldrini (chiamato da tutti semplicemente “il Cappellano”) ha portato una ciurma di ragazzi della parrocchia di Fusignano in campeggio a Cortina. Tutti gli anni, dal 15 luglio al 15 agosto, inframmezzati solo da un anno a Canazei. Quella che era nata come una vacanza per ragazzi dai 10-11 anni in su, col passare degli anni è diventata una cosa sempre più complessa e difficile da gestire, con ragazzi anche più grandi che approfittavano del clima un po’ “brado” per combinare casini. Tutta questa “epopea” finì quando Don Domenico, nel ’73-’74, comprò l’Hotel Savoia a Dobbiaco, un albergo dal passato glorioso ma allora in disuso. Questo segnò la fine del campeggio e l’inizio di una nuova storia, che dura ancora oggi. Dopo mezzo secolo cosa è rimasto di quella esperienza? L’autore ha intervistato molti di quei ragazzi per raccogliere i loro ricordi, senza preoccuparsi di controllarne la veridicità, anche perché oggi sarebbe impossibile.

Vi sono al mondo delle città privilegiate dal cui nome tutta una serie d’opere ha avuto una sorta di comune battesimo: così è Faenza, da cui faïence. Questo primato tecnico ha fatto sì che, nel corso dei secoli, dai suoi forni siano usciti capolavori di faïence senza tempo, accreditati anche da una rilevante ricchezza di documenti cartacei. Tra questi, per il Rinascimento, Faenza ne può vantare uno straordinario se non unico nel suo genere: il libro dei conti (“vacchetta”) di Gentile di Antonio Fornarini, pittore e vasaio. Da questo strumento contabile emergono molteplici aspetti della vita e del lavoro del maestro, grazie ai quali vengono a disegnarsi di fatto i caratteri distintivi dei costumi e delle consuetudini del mondo faentino, e prende forma l’identità del vasaio della seconda metà del ’400. La copiosa messe di informazioni fornita dal manoscritto conferma come il secondo ’400 coincida con la rinascenza manfrediana, somma di caratteri, di forme esteriori e decorative che costituiscono l’impronta peculiare e riconoscibile di una civiltà, di una tradizione.

All’indomani dello sfondamento della Linea Gotica, ultimo baluardo tedesco a protezione del Nord Italia, gli Americani scelsero la Valle del Santerno per la penetrazione nella Pianura Padana. Era il settembre del 1944 quando i mitici Blue Devils intrapresero la delicata discesa verso Imola; i loro reparti, addestrati in tutta fretta per la guerra in montagna, incontrarono un’insospettata resistenza delle truppe della ehrmacht, ben appostate sui crinali e ancora tenacemente determinate a rallentarne l’avanzata. In circa due settimane i battaglioni a stelle e strisce raggiunsero Castel del Rio, liberato il 27; quello stesso giorno altri reparti, impegnati sulle colline, conquistarono Monte Battaglia; era solo il primo di una terribile serie di scontri, protrattisi fino a metà di ottobre, per il possesso di quella che non avrebbe tardato a rivelarsi come una semplice prospettiva panoramica sull’area imolese, priva di alcuna effettiva valenza strategica. Intanto le truppe, prima americane e poi inglesi, si acquartierarono nel centro valligiano: la piccola comunità – poche centinaia di abitanti, poche decine di case – divenne così l’alloggio della testa d’ariete dell’avanzata.

“Tempra di ferro e passione di fuoco, questo ha sempre dimostrato il nostro Babbo. Una deformazione professionale, nasce fabbro, che ha ripercussioni anche nella vita privata”. Con queste parole così efficaci ed eloquenti i figli di Giancarlo Cassani scolpiscono nell’introduzione del libro la figura del padre: “una persona schiva, introversa e generosa, poco capace di dirci ‘vi voglio bene’ con le parole, piuttosto ce lo dimostra coi fatti. Sempre preso dal suo lavoro, che ama, ma sempre comunque presente e mai ingombrante”. Questo libro è dunque un atto d’amore per un uomo che sente il bisogno di esprimere il proprio mondo interiore con una raccolta di Racconti, poesie, pensieri e disegni particolari e sorprendenti. Perché scrivere senza avere una specifica cultura o preparazione letteraria? Lo stesso autore risponde con un’espressione molto incisiva nella sua semplicità. Perché è indispensabile, vitale, essenziale che “ci sia un momento che la fantasia si sviluppi”. Cassani mette subito in chiaro che intende usare "un dialetto romagnolo molto grezzo” per uno scritto che "avrà una infinità di errori volutamente cercati. Questo per il grado di cultura acquisito".

Quindici testate giornalistiche studentesche fuori dai partiti in quattro anni scolastici, appena finita l’età di De Gasperi e perdurante il pontificato di Pio XII, dopo la morte di Stalin e fino all’invasione militare sovietica dell’Ungheria, furono a Imola un evento irripetibile, senza confronto con le esperienze coeve delle città romagnole ed emiliane limitrofe. Una sorta di inconsapevole profezia autoadempiente, se mai possibile allora.

La protagonista del racconto è Nathalie, ragazza ventenne, vissuta a Parigi negli anni quaranta, durante l’occupazione tedesca della sua città. Per i propri ideali di libertà cercò, tramite azioni di spionaggio, di aiutare la milizia partigiana a cacciare il nemico invasore che aveva preso Parigi nel giugno 1940. Lottò e affrontò peripezie e dolori riuscendo anche a carpire segreti militari tedeschi. Alla fine della Seconda Guerra Mondiale, ebbe una onorificenza per il suo grande coraggio.

Nel 2015 Rolando Giovannini partecipa a una ricognizione sull'arte ceramica della tazzina da caffè e da cappuccino. Espresso and Cappuccino Cups, questo il titolo del progetto, ha raccolto centinaia di manufatti frutto dell'opera di architetti, artisti, grafici, ceramisti e scultori impegnati nell'interpretazione di un oggetto tipicamente moderno. La tazzina non ha la storia millenaria del vaso o della ciotola ma, a partire dal tardo Ottocento, la sua fama scresce parallelamente all'internazionalizzazione di due prodotti e rituali di consumo tipicamente italiani: il caffè espresso e il cappuccino. La mostra ospitata al Mart rappresenta l'ascesa di un oggetto protagonista, in ogni parte del mondo, di un momento quotidiano di sospensione, ricarica, piacere.