Industria & Letteratura

Dal massimo esperto italiano in tema di mentoring in contesto formali (scuola, aziende, organizzazioni istituzionali) un volume fondamentale per capire cosa è veramente un processo di mentoring e come, nella realtà concreta, possa essere adottato nelle scuole italiane alla luce delle ultime novità normative in tema di orientamento e mentoring. Ad una prima, completa, parte teorica, che condensa tutti i più accreditati contributi internazionali, segue una amplissima parte di casi e di progetti applicabili dai docenti italiani.

"Ho rincorso il Desiderio e ciò che ho trovato prima di raggiungerlo è stata una costellazione di bestie che nessun naturalista si era mai preso la briga di studiare. Creature di cui percepiamo, nel fluire delle nostre esistenze, echi astratti a cui cerchiamo di dare dei nomi, ma che in realtà hanno corpi tangibili, voci a volte sottili, a volte roboanti, abitudini e caratteri peculiari. Possiamo accorgerci di loro solo se scegliamo di farlo." Francesco Cangioli è nato nel 1991 a Prato, dove vive e lavora come neuropsicomotricista. Nel 2022 un suo romanzo inedito ha ottenuto una segnalazione al premio Italo Calvino.

Rivista, saggi, racconti, poesie, opere d'arte che tematizzino l’hackeraggio dell’io. Con contributi tra gli altri di Franco Palazzi, Andrea Simionel, Tlotlo Tsamaase.

In queste poesie si mette a nuda la povertà e la precarietà di quel grumo che chiamiamo io, che “è in verità un ammasso di scissioni, fessure doloranti, contraddizioni irrisolte.” Sul piano stilistico la risentita cifra morale della scrittura di Giusti è facilmente rinvenibile nella pronuncia di una voce ironica, scettica, stridente e agra, mai cinica. Una voce che pur diffidando rilancia, né illusa né arresa che si fa carica della sfida necessaria alla letteratura contemporanea: Offrire a quell'unità “evolutiva ibrida chiamata essere umano”, uno spazio per raccontarsi di nuovo, per raccontarsi nuovo .

La finestra è tra le immagini più suggestive di cui l’uomo dispone da sempre. Pur essendo un oggetto architettonico comune, tanto semplice quanto quotidiano, non si contano le volte in cui sia stata posta a soggetto di una qualche fantasia o intuizione creativa, ispirando anche solo parzialmente opere pittoriche, cinematografiche o riflessioni sulla condizione umana. Un appassionato ed eclettico nelle periferie visive di alcuni capolavori della pittura e del cinema. Una strana galleria di opere, in cui la finestra, attraverso il corpo e lo sguardo, schiude la via alla nostra soggettività più intima.

In "Sommerreise", la perizia formale si evolve in una forte consapevolezza dei propri mezzi, traducendosi in un viaggio a ritroso nel passato storico e biografico, in sostanza in un tentativo di recupero di senso. E se la "poesia è forma" allora Orso sceglie la strada dell'esattezza, per fissare esperienze e situazioni che, altrimenti, sarebbero destinate all'oblio. Esattezza che coinvolge i luoghi riattivandoli, vivificandone, attraverso una precisione "nomenclatoria" capillare, l'ineluttabile scomparsa, come avviene, principalmente ma non solo, nella quarta sezione, Quaderno di campagna.

La fotografia di Bongiorni, nel suo continuo oscillare formale, nell'ostentata discontinuità poetica, cosa cerca se non di rispondere, attraverso le fratture naturali del tempo che diviene, a questa domanda così necessaria? Lo scorrere decennale dei suoi scatti, delle sue pose, dei soggetti umani e non umani, vivi o raggelati nella materia, vegetali o astratti che siano, cosa stanno importunando se non una dimensione che sempre più ci sfugge, noi così poco propensi ormai a citare, anche solo di sfuggita, lo spirito vivente? Bongiorno con il suo libro foto meravigliose, ci indica la direzione per la costruzione di una nuova fiducia nell'umanità, perché è consapevole che questa è l'unica forma di rivoluzione che ci sia ancora concessa.

"Per far vivere altro cadiamo": sacrificio o disperazione, lotta, denuncia o abbandono, nel turbinio di vita e morte, di fatto una richiesta, la ricerca di senso; già dal titolo dell’esordio di Marco Carretta troviamo un ventaglio di possibilità e i quesiti irrisolvibili dell’uomo.

Un uomo inizia a parlare del suo rapporto con la madre. Altre figure, altri temi, altre ossessioni, però, si appropriano progressivamente della scena in un turbine di timori, rancori e rimorsi. "Madre nel cassetto" getta il lettore in una toccata e fuga iperbolica tra le inquietudini di una virilità dai caratteri parossistici e, forse, menzogneri. Sergio La Chiusa, due anni dopo "I Pellicani" (Miraggi, 2020), torna con un'altra irresistibile affabulazione intrisa di humor nero e gustosissima letterarietà.

Per non sparire nasce come una prosa teatrale, poi scombinata e ricomposta in libro di poesie, che, tuttavia, mantengono molto di quella stesura. Nei titoli si distinguono infatti i nomi di quattro personaggi: memoria, realtà, desiderio e profezia. Sono i figli del Tempo, calati nel mondo per declinarlo - ognuno di loro segue una sola regola ferrea: parla nel rispetto della propria coniugazione (memoria al passato, realtà al presente, desiderio al condizionale e profezia al futuro). Il libro include quattro immagini e sei testi prodotti con l’intelligenza artificiale: la Musa-Siri è stata interpellata usando una forma simile a quella usata nella parte solo umana del libro. Perché l’inclusione dell’AI in un libro di poesia? L’autrice crede che l’evitamento di qualsiasi problema non sia un approccio né utile né serio per la crescita del pensiero che lo incontra, ma soprattutto desidera mostrare una piccola zolla di ciò che si muove sotto e qui, “nello spazio latente” dove il Noi algoritmico impasta e articola una lingua singolarmente conscia, oracolare.

«Notturno formale è una suite. Un'intonazione adottata tra lo spazio intimo delle superfici della stanza, nel buio, e il ritmo del respiro. In dialogo ininterrotto con le opere di Nerina Toci, la scrittura di Bottero è "parola che nega sé stessa", operazione estetica di riduzione della voce fino alle sue unità minime – con le parole di Roberto Carifi, fino al punto del restare "presso il nulla, presso il vuoto della pura perdita"».

Due sono i piani che si intersecano, in questo libro. Il romanzo di una storia d'amore, che si disegna dal 'lei' al 'tu', esplicito, iperrealistico, prosaico, pieno di cose. E il canto, sempre singolare, che protesta e piange e prova a dire con mille voci quanto sia poco vera la realtà. Il romanzo è per salvare tutto. Il canto – un grido – per provare, disperatamente, a salvarsi. Giovanna della Miseria è nata nel deserto: il Friuli delle montagne che bloccano le nubi, dei giunchi e dei sassi del fiume, delle porte delle case ben chiuse per il freddo, per il buio. Non è riuscita a farsi bastare la televisione e si è spostata un po' più a ovest. È stata un'adolescente senza io. Una madre ventenne. Poi ha continuato a fare altri tre figli. È incastrata nella povertà di errori così grandi che le hanno tolto la forza per pentirsi.