Editori Paparo

Alla prima monografia su Francesco Guarino da Solofra, pubblicata da Riccardo Lattuada nel 2000 per i tipi della Paparo Edizioni, segue ora una ristampa aggiornata di quello che è stato il primo contributo organico su uno dei più importanti pittori dell'Italia meridionale nella prima metà del Seicento. La nuova edizione è stata redatta distinguendo chiaramente il testo del 2000 dalle nuove aggiunte e precisazioni. Le nuove parti consistono in una introduzione alla seconda edizione, che serve anche come sintetica rassegna degli studi degli ultimi anni sulla pittura a Napoli nella prima metà del Seicento. La discussione sulle nuove proposte attributive prodotte dalla critica dal 2000 al 2012 è contenuta in una nuova sezione dopo il catalogo ragionato delle opere di Francesco Guarino. La nuova introduzione, al pari di tutte le parti saggistiche del libro, è redatta in italiano e in inglese.

L'idea che il testo di Foucault possa essere considerato una riscrittura del kantismo, un suo 'palinsesto', è suggerita dai commenti agli scritti di Kant sull'Illuminismo e la Rivoluzione. In realtà - è la tesi che il libro sostiene - l'ispirazione kantiana accompagna da lontano l'intero percorso della ricerca di Foucault. La sequenza concettuale messa in gioco dall'etica della soggettivazione e dall'estetica dell'esistenza negli ultimi scritti del 1984 si costruisce anticipatamente nell'Introduction à l'anthropologie de Kant del 1961, che discute i problemi della kantiana antropologia pragmatica. La lettura foucaultiana dell'antropologia di Kant incontra le questioni dell'esistenza singolare e della malattia, della medicina morale, del campo della cura e della padronanza del sé, del condursi del soggetto morale preso nei sistemi di sapere e di potere, dell'esercizio quotidiano di un'arte che si fa delicato e vigile uso della vita, della libertà come conoscenza dei limiti e coraggio 'parresiasta', e infine del mondo come sistema concreto di appartenenza e spazio dell''attualità'.

"Quel che ho cercato spontaneamente è un linguaggio che sveli l'affetto. [...] Cerco un altro Logos... cerco una sorta di esposizione del corpo" (Michel Henry). Ma come trovare quest'altro Logos che sappia esporre il corpo - e la sua trama profonda, il pathos - senza farlo sparire nell'abbagliante luce del concetto? Per Henry la filosofia può dire appena il patico, perché il pensare è assolutamente eterogeneo a ciò che sempre lo fonda: la vita. Nella sua invisibilità costitutiva, questa non richiede un pensiero oggettivante o intenzionante, ma un riconoscimento decisivo del suo peculiare statuto. Interrogando, senza alcuna pretesa esaustiva, ma criticamente e obliquamente, l'eterodossa fenomenologia del filosofo francese, questo volume cerca di individuare i tratti dell'altro Logos. Logos necessariamente visionario, allucinato, capace di mostrare, senza smentirlo, l'affetto di cui la vita è assolutamente fatta, e di porlo nuovamente in contatto con il paesaggio del mondo, oscurando il quale è la stessa affettività che si oscura e intristisce.

L'artista ha seguito le orme dei pittori del XVIII secolo lungo il Gran Tour nel sud dell'Italia, focalizzandosi su una tappa importante: "la sosta di Cava". Progetto presentato in esclusiva alla Galleria Pièce Unique di Parigi. La mostra è un doppio invito al viaggio attraverso le immagini e un viaggio nel tempo.