Pequod: Rive

«Che l'emergenza non finisca / Che i cinema siano vuoti / Che le strade non siano attraversate / Se l'amore vuoi rendere all'amore / E stanotte il tuo piacere al mio piacere / Unire, confondere e brunire / L'anello d'oro del tuo regno. / Scambiato, versato / Di giorno al giorno in queste notti, / Contagiati, dispersi, costretti Dal fianco al fianco / A sommarci, aderirci, divorarci.»

Protagonista di questo poemetto in cinque canti è il sentimento umano certamente più avversato dalla modernità. Figlio di Razionalismo e di Scientismo, il mondo moderno non può che opporsi all'atteggiamento di chi "ha gli occhi rivolti all'indietro" (alla storia del proprio io o a quella delle umane civiltà) con un misto di rimpianto ed urgenza di riappropriazione. Il dolore per non esser più ciò che si è stati —tema caro alla letteratura universale dall'Odissea in poi — sembra dover sempre esser depurato dai dubbi sulle "magnifiche sorti e progressive" che tanto occupano l'uomo contemporaneo. Come se il tipo nostalgico dovesse preliminarmente scusarsi per non riuscire a pensare tutto il bene possibile del presente e (a maggior ragione) degli eventuali futuri in agguato. Tanto che frasi fatte come "vive di nostalgie" o "guarda solo al passato" si applicano, oggi, agli infelici o agli incapaci di costruirsi un destino di speranza. Campo di lotta di Nostalgia è qui il corpo-mente di un umano che — dalla fanciullezza alla vecchiaia — avverte, patisce, vive e muore occupato da questo prepotente, pericoloso ed impudico sentire. Dal nòstos dell'infante (che potrebbe esser solo, follemente, il suo riassorbimento nell'utero materno) a quello dell'adolescente che già avverte la propria infanzia come perduta età dell'oro, dal sentimento del giovane che non può più esser tutto e il contrario-di-tutto alla tristezza dell'uomo maturo per cui i giochi della vita sono ormai definiti sino alla follia dell'anziano che ravvisa in nostalgia le ultime occasioni di opporsi al destino imminente, il libretto di Gorret esalta il "furor" nostalgico e insieme celebra la tragicità di ogni esistenza.

«e fu apertura di catrami / e linfe ribollenti / e sassi sgomenti nel frantume / e acqua superati i cieli / e fiamme devote alla smisuratezza / e rossi sgominatori di ricordanze / e guaine cancellatrici di doloranze / e neri di ossidante rarità / e rossi di ninfale virilità / e neri in parentesi di attività / e rossi ricostitutivi di filiale sacertà.»

«La raccolta "Il tocco dell'ignoto" è segno della maturità poetica di Stefano Iori. La sua poesia incontra le cose e gli esseri del mondo ordinario in maniera più immediata e piena di quanto non permetta l'esercizio del pensiero concettuale. La fantasia dell'autore può correre così verso l'aurora della parola, fino alla trascendenza che affiora in ogni singolo componimento con vigore sottile. Il flusso poetico segue una linea salmodica e procede per coppie di parole-concetti: silenzio/voce, vuoto/pieno, dentro/fuori, corpo/pensiero. La dualità innesca il crescendo di domande e risposte che porta Iori a volare oltre i confini della ragione comune per dialogare con l'ignoto, dimostrando che la realtà è diminutio della realtà poetica. Il testo è animato da un moto alternato: ai versi si intrecciano brevi prose nutrite dalla sapienza ebraica e opportunamente innervate da citazioni filosofico-letterarie. Tale formula fa sì che poesia e saggistica vengano a combinarsi in una narrazione di seducente vitalità.» (Flavio Ermini)

Raccolta di poesie.

«"Fernweh" è l'opera prima di Eugenio Griffoni, se si esclude la precedente raccolta autopubblicata a fine 2020 dall'emblematico titolo Fuori dalla tana in cui "improvviso e mutevole" con coraggio e determinazione si consegnava al mondo. Un'opera, questa, densa e corposa in cui emerge nitido e lampante il sacro fuoco che, prescindendo da ogni disanima, pervade l'autore» (dalla prefazione di Giorgia Monti).

Raccolta di poesie.

Raccolta di poesie.

Il poemetto di Giuseppe Nigretti, "L'essere e la sua mano", è composto da quattro nodi tematici: Il messaggio evangelico dell'amore tradito; La diade uomo-dio: Dio come entità creata dall'uomo; Figure sullo sfondo biblico. Dio "creatore e distruttore"; Meditazione sul destino umano, il male e la morte. La genesi dell'opera ha le radici nell'interiorità del poeta, da sempre attratto dal fascino dello spirituale. Non si tratta di un approccio storico-critico alle Scritture, o di un ritorno alle cose religiose con gli occhi dell'infanzia, o il desiderio di ripristinare una fede smarrita, bensì dell'acuirsi e accendersi di uno sguardo che non ha mai cessato di interrogarsi. Qui, i protagonisti sono l'essere e la sua mano, (il poeta e la sua scrittura) quali esuli in fuga che testimoniano l'umana erranza, in una geografia metafisica, a reinterpretare il racconto del passato collettivo nel confronto col divino, sulla soglia dell'"oltre", di quel grumo di attese che il pensiero occidentale ha denominato Dio.

Raccolta di poesie.

Raccolta di poesie.