Artigianato e arti decorative

Dalla scelta dei filati e degli uncinetti, alla realizzazione dei primi punti all’uncinetto, fino all’esplorazione di una miriade di possibilità con texture, colori e abbellimenti, Questo libro offre alle appassionate di uncinetto di tutti i livelli l’ispirazione e le tecniche necessarie per completare i loro progetti con stile. Imparate le tecniche essenziali per lavorare in file e in tondo, a leggere gli schemi, unire nuovi filati e molto altro ancora. Trovate istruzioni ed esempi per punti strutturati e decorativi ed effetti 3D, tra cui ghiande e noccioline, filet, intarsio e mosaici di colori. Considerate le varie alternative per unire i moduli e per prendervi cura del tessuto in modo che mantenga la sua finitura perfetta.

Impegno ed esercizio sono ingredienti importanti per la creazione di una buona illustrazione, ma come orientarsi nel mare di possibilità? Questo agile manuale è una risorsa per tutti coloro che muovono i primi passi o che sono alla ricerca di una bussola nel proprio processo creativo. Una raccolta di consigli e trucchi per chi desidera lavorare bene, con meno fatica ed esprimere al meglio la propria creatività, condividendo storie con gli altri e concentrandosi sul divertimento di fare illustrazione.

Libro con spiegazioni fotografiche passo passo e 30 video tutorial per rendere ancora più semplice imparare l'arte dell'infeltrimento a secco con ago. Utilizzando della lana cardata, aghi e un tappetino potrai realizzare dei progetti stupendi semplicemente punzecchiando! Sono presentati più di 30 progetti spiegati con fotografie passo a passo e video tutorial. Per collegarti ai video ti basterà inquadrare con lo smartphone il codice QR.

Una guida per affrontare uno dei campi artistici più difficili. Il disegno delle mani viene considerato a partire dalla loro struttura anatomica, indagandone le proporzioni e delineando quali sono i procedimenti per renderne l’aspetto e la forza espressiva. Un ampio repertorio di immagini suggerisce una serie di posizioni utili per studiare tutti gli aspetti della morfologia e la varietà dei gesti.

Se vi è mai venuta voglia di creare una graphic novel o un fumetto, questa guida pratica è ciò che fa per voi. Imparerete a visualizzare i personaggi, inserirli in dinamiche sequenze di azione, pianificare la trama e disegnare scene da varie angolazioni e prospettive. Per finire, non mancano le tecniche per creare copertine accattivanti. Troverete istruzioni chiare che, passo passo, vi mostreranno come disegnare, inchiostrare e colorare i vostri personaggi; troverete inoltre delle pagine per esercitarvi dove potrete copiare le figure raffigurate o dare vita a versioni personalizzate.

Imparate a disegnare i personaggi del mondo dei manga usando gran parte degli stili classici, fra cui kodomo, shõnen, shojo, josei e seinen, e vari tipi di ambientazione, da kawaii a hard-core mecha. Troverete istruzioni chiare che, passo passo, vi mostreranno come disegnare, inchiostrare e colorare i vostri personaggi; troverete, inoltre, delle pagine per esercitarvi dove potrete copiare le figure raffigurate o dare vita a versioni personalizzate.

Se vi è mai venuta voglia di creare una graphic novel o un fumetto, questa guida pratica è ciò che fa per voi. Imparerete a visualizzare i personaggi in generi di ogni tipo, dai supereroi a manga, fantasy e horror. Scoprirete come creare sequenze di azione, pianificare una trama e disegnare scene da prospettive diverse. Troverete istruzioni chiare che, passo passo, vi mostreranno come disegnare, inchiostrare e colorare personaggi e tavole. Subito dopo le pagine di istruzioni, troverete delle pagine per esercitarvi dove potrete copiare personaggi e storie o dare vita ai protagonisti delle vostre tavole.

I modelli per bambini sono diversi da quelli per adulti, hanno meno dettagli e si confezionano in minor tempo, ma devono soprattutto far sentire a proprio agio il bambino e quindi essere comodi e facili da indossare. Tute, body, sacchi-nanna, pagliaccetti, camicine, ecc.: l'universo dell'abbigliamento per bambini e ragazzi è vasto. A ogni età corrispondono modelli che combinano insieme comodità, bellezza e stile. Questo libro è il risultato di attenti studi e continui aggiornamenti sulle mutevoli esigenze che caratterizzano questo settore. L'autore ha voluto creare un metodo simile a quello degli adulti, semplice e nello stesso tempo preciso; i cartamodelli delle basi allegate al libro permettono di eseguire rapidamente tutti i modelli, sia base sia fantasia.

Non il solito libro sull’acquarello che esibisce la bravura dell’autore con opere irraggiungibili dalla maggior parte dei principianti, ma una serie di esercizi graduali che consentono a ognuno di trovare la propria misura. Un metodo originale che scompone la pittura in varie tecniche e insegna come apprenderle singolarmente per poi poterle unire in composizioni più complesse. Un metodo declinabile secondo l’abilità del lettore.

Un libro chiaro e conciso con comprovate tecniche di cucito, patchwork e ricamo, che vi aiuterà ogni volta a raggiungere risultati professionali. Imparate il tradizionale patchwork cucito a mano, la trapuntatura e i metodi di appliqué, oltre alle ultime tecniche di cucito veloce, di rammendo e come risparmiare tempo con la tela termoadesiva. Una guida al ricamo a macchina per principianti, ma anche all’utilizzo di strumenti avanzati, come il tessuto idrosolubile. Potrete inoltre trovare anche un’utile sezione nella quale sono presentati i vari tipi di tessuto, sia sintetici che naturali, con le relative proprietà. Include anche stimolanti esempi di lavorazioni moderne e tradizionali.

L’insegnamento passo dopo passo basato sul metodo Walter Foster introduce sia i principianti sia i disegnatori di livello avanzato alla raffigurazione del corpo umano, partendo dagli esercizi più semplici per arrivare agli obiettivi più complessi. 192 pagine, semplici e accessibili, ricche di informazioni di base, istruzioni pratiche e suggerimenti utili. Una chiara introduzione illustra tutto quello che bisogna sapere riguardo ai materiali e agli stili di ombreggiatura, insegnando come osservare e riprodurre su carta i tuoi soggetti, oltre alle regole della composizione. Il disegno figurativo richiede di conoscere le basi dell’anatomia e delle proporzioni. Ecco perché a questo argomento fondamentale è dedicato un intero capitolo. Ampio spazio è riservato alla parte pratica: tanti esempi di ritratti di adulti e bambini, figure ferme e in movimento, figure di nudo artistico e interessanti dettagli su come disegnare una bocca, un naso, gli occhi e i capelli. Nel volume non manca una breve escursione nel mondo dei manga.

Una guida completa che spiega le tecniche scultoree passo dopo passo e con vari materiali. Le chiare sequenze fotografiche mostrano come modellare l'argilla, il gesso e la cartapesta; come lavorare il legno e la pietra nell'arte dell'intaglio; come realizzare armature e calchi per costruzioni e colate. Scoprite come creare una varietà di finiture ed effetti di superficie e applicare le vostre abilità per progetti creativi, da busti e figure ad animali, paesaggi e oggetti astratti. Gli utensili e l'attrezzatura necessaria sono chiaramente illustrati e troverete anche consigli utili per avviare uno studio e informazioni essenziali per lavorare in sicurezza.