Giunti Editore: Vita d'artista

La vita di uno degli artisti più significativi del Rinascimento italiano, Michelangelo Buonarroti, appronfondita attraverso l'analisi delle sue opere più importanti fin dalla formazione nella bottega di Domenico del Ghirlandaio attraverso la protezione di Lorenzo il Magnifico e la realizzazione dei suoi capolavori nella Roma dei papi.

Leonardo da Vinci (Vinci, Firenze, 1452 - Amboise, Francia, 1519), è probabilmente l'artista più studiato di tutti i tempi. Il fatto stesso che si sia dedicato non solo alla pittura (con capolavori come la Gioconda e il Cenacolo) ma anche all'ingegneria, allo studio del volo e delle acque, alla musica, al teatro, alla tecnica militare, all'anatomia e alla botanica ha indirizzato sulla sua figura l'interesse di studiosi e appassionati di ogni disciplina. Ed è anche vero che proprio la complessità della sua esperienza fa sì che la sua vita si riveli a ogni approccio una vera miniera di informazioni nuove e di nuove angolazioni attraverso cui guardare al tempo in cui visse: quel Rinascimento italiano che portò l'Europa dal Medioevo all'età moderna.

La vita di uno degli artisti più significativi del Rinascimento italiano, Michelangelo Buonarroti, appronfondita attravaerso l'analisi delle sue opere più importanti fin dalla formazione nella bottega di Domenico del Ghirlandaio attraverso la protezione di Lorenzo il Magnifico e la realizzazione dei suoi capolavori nella Roma dei papi.

La vita di uno degli artisti più significativi del Rinascimento italiano, Michelangelo Buonarroti, appronfondita attravaerso l'analisi delle sue opere più importanti fin dalla formazione nella bottega di Domenico del Ghirlandaio attraverso la protezione di Lorenzo il Magnifico e la realizzazione dei suoi capolavori nella Roma dei papi.

Il testo, seguendo le tappe fondamentali della biografia del genio urbinate, permette di delineare la parabola artistica del maestro, anche grazie alla presenza delle immagini delle sue opere e di numerose illustrazioni di confronto.

Il testo, seguendo le tappe fondamentali della biografia del genio urbinate, permette di delineare la parabola artistica del maestro, anche grazie alla presenza delle immagini delle sue opere e di numerose illustrazioni di confronto.

Dall'apprendistato in terra lombarda al successo di Roma, dal processo per omicidio alla fuga e all'inevitabile condanna alla pena capitale, fino alla morte avvenuta su di una spiaggia in circostanze misteriose, il volume ripercorre le luci e le ombre della travagliata esistenza di Michelangelo Merisi da Caravaggio (Milano, 1571-Porto Ercole, 1610). Personalità irruente e innovatrice, in un'epoca sconvolta da scontri politici e dispute religiose, ha segnato per sempre, in modo forte e indelebile, la storia della pittura europea. Una serie di bellissime monografie d'arte, caratterizzata dalla forte attenzione alla biografia dell'artista, aperture sul contesto in cui ha vissuto, curiosità e approfondimenti di argomenti particolari. Una sorta di raccolta enciclopedica sui più grandi artisti di ogni tempo, ma con una particolare attenzione al periodo contemporaneo. Il corredo illustrativo è decisamente ampio: tutti i capolavori di ogni artista, immagini di confronto, fotografie di luoghi e personaggi, cartine di orientamento. Per scoprire i segreti di vite straordinarie che sembrano opere d'arte. Edizione inglese.

Una personalità esplosiva, una vita tutta sopra le righe, una concezione di sé e della propria arte ai confini del delirio. Salvador Dalì (Figueras, Spagna, 1904-1989) figura tra i protagonisti del surrealismo, movimento con cui si trova peraltro spesso in contrasto e al quale da un apporto decisamente originale elaborando un metodo ("paranoico-critico") fondato sulla psicoanalisi freudiana e sulle proprie personali ossessioni eretico-macabre. Al di là delle controverse opinioni sull'effettivo valore artistico della sua produzione, è certamente un virtuoso, abilissimo promotore di se stesso, divenuto celeberrimo per i suoi orologi liquidi e le veneri a cassetti, ma anche collaboratore di registi come Buñuel e Hitchcock e creatore di immagini rimaste nella memoria artistica del Novecento.

Leonardo da Vinci (Vinci, Firenze, 1452 - Amboise, Francia, 1519), è probabilmente l'artista più studiato di tutti i tempi. Il fatto stesso che si sia dedicato non solo alla pittura (con capolavori come la Gioconda e il Cenacolo) ma anche all'ingegneria, allo studio del volo e delle acque, alla musica, al teatro, alla tecnica militare, all'anatomia e alla botanica ha indirizzato sulla sua figura l'interesse di studiosi e appassionati di ogni disciplina. Ed è anche vero che proprio la complessità della sua esperienza fa sì che la sua vita si riveli a ogni approccio una vera miniera di informazioni nuove e di nuove angolazioni attraverso cui guardare al tempo in cui visse: quel Rinascimento italiano che portò l'Europa dal Medioevo all'età moderna.

La vita e le opere di una delle personalità più originali dell'arte di tutti i tempi. Vincent van Gogh ha concentrato nei pochi decenni della sua vita (Groot Zundert 1853 - Auvers-sur-Oise 1890) un'esperienza artistica ed esistenziale irripetibile, attraversando le principali correnti del suo tempo senza appartenere in realtà a nessuna di esse, proponendo al contrario una visione tutta personale dell'arte come "segno" della propria anima, come ricerca incessante di qualcosa di irraggiungibile che apre le porte all'espressionismo. Dall'Olanda protestante della sua formazione, alla Parigi degli impressionisti, alla Provenza del periodo più fertile della sua creatività, ma anche l'odio-amore per Gauguin e l'esperienza della follia che lo conduce al gesto disperato di togliersi la vita. Soprattutto, i suoi quadri densi di colore materico, gli Iris, gli autoritratti, i paesaggi pieni di luce del Sud della Francia.

Una serie di monografie d'arte, caratterizzata dalla forte attenzione alla biografia dell'artista, aperture sul contesto in cui ha vissuto, curiosità e approfondimenti di argomenti particolari. Una sorta di raccolta enciclopedica sui più grandi artisti di ogni tempo, ma con una particolare attenzione al periodo contemporaneo. Il corredo illustrativo è decisamente ampio: tutti i capolavori di ogni artista, immagini di confronto, fotografie di luoghi e personaggi, cartine di orientamento. Per scoprire i segreti di vite straordinarie che sembrano opere d'arte.

Una serie di monografie d'arte, caratterizzata dalla forte attenzione alla biografia dell'artista, aperture sul contesto in cui ha vissuto, curiosità e approfondimenti di argomenti particolari. Una sorta di raccolta enciclopedica sui più grandi artisti di ogni tempo, ma con una particolare attenzione al periodo contemporaneo. Il corredo illustrativo è decisamente ampio: tutti i capolavori di ogni artista, immagini di confronto, fotografie di luoghi e personaggi, cartine di orientamento. Per scoprire i segreti di vite straordinarie che sembrano opere d'arte.