Fabrizio Serra Editore

Le radici di questo volume risalgono al 2016, quando i tre curatori condivisero l'idea di organizzare una conferenza internazionale sulla Cina e l'Occidente in base a prospettive transculturali che andassero oltre i limiti cronologici compresi tra le ultime due dinastie e l'avvento dell'era repubblicana. La conferenza si svolse a Roma nel 2019 e questo volume raccoglie una selezione di saggi tra quelli presentati durante l'evento. I concetti di 'umanità' e 'lettere' costituiscono le linee guida tematiche del libro, che contiene tre articoli relativi all'incontro transculturale tra le visioni occidentali e cinesi dell'essere umano, sia come individuo che come essere sociale, e sette articoli ampiamente legati alle 'lettere': la maggior parte si riferisce a pratiche, stili e concetti letterari, mentre due casi affrontano questioni sulla traduzione culturale.

Il volume presenta nuove pagine in prosa del poeta Biagio Marin, provenienti da un archivio proprietà della Fondazione CaRiGo, che nei primi anni del nuovo millennio le aveva acquistate ad un’asta. Il Centro Studi “Biagio Marin”, invitato a dare struttura all’archivio dei manoscritti e dei dattiloscritti ricuperati, ne ha ricavato presto tre pubblicazioni: fra esse questo volume, che contiene una delle tre serie di trasmissioni radiofoniche cui Marin si era impegnato leggendo lui stesso i suoi testi. Un Marin che rivolge il suo sguardo sul reale vissuto quotidianamente, anche umile, da poeta, rinnovando la celebrazione di valori che ci sono prossimi, e il suo sguardo si muove tra paesaggio, uomini e cose. Il suo discorso fluisce piano e persuaso, con parola semplice e di bella misura, coinvolgente e diretta, quasi un colloquio, da fare innamorare delle cose e delle esperienze dette.

Quando si legge la storia biografica di Dacia Maraini, come si fa in questa raccolta di studi, si possono mettere in evidenza alcuni tratti maggiori, tra cui la specificità del nucleo familiare, il soggiorno giapponese e il campo di concentramento, l’esordio letterario con La vacanza, l’impegno nella vita politica sotto il segno del femminismo, la fede nel potere del teatro. Gli studi qui raccolti consentono di valutare la ricchezza della sua ispirazione nei vari campi – teatrale, poetico, narrativo e saggistico – e nelle sue diverse tonalità. Le analisi degli autori hanno disegnato una vera architettura dei suoi temi: i delitti e le pene, il corpo e la voce, il buio e la fama, la narrazione e la riflessione, il viaggio e la relatività antropologica, la modernità e la storia, la libertà e la militanza, la donna e il sesso, l’impegno e il rispetto, il destino collettivo e l’individuo, la poesia e la percezione dei sensi.

Il volume è la conclusione di una ricerca che il Comitato nazionale per le Celebrazioni del Bicentenario della nascita di Francesco De Sanctis (1817-2017) promosse, su suggerimento del presidente del Comitato scientifico, Toni Iermano, con l’obiettivo di integrare e completare la Rassegna bibliografica degli studi desanctisiani, avviata da Benedetto Croce nel 1917 e proseguita da Emilio Pesce per gli anni 1934-1965, per offrire un panorama completo degli studi sul grande critico e politico irpino. La Bibliografia che qui si presenta può aiutare il lettore a comprendere meglio il realismo desanctisiano, intessuto di idealità e di virtù civili, e in essa è anche implicito il monito che l’eredità dei grandi protagonisti della storia non deve mai essere dispersa, perché è sulla memoria che si costruisce la civiltà dei popoli. Prefazione di Gerardo Bianco.

Quella degli Italian Diaspora Studies è una nuova etichetta disciplinare che si propone di mettere in relazione discussioni critiche parcellizzate in ambiti geo-culturali separati, facendole confluire in un discorso ecumenico, aperto a un dialogo con la cultura e con la letteratura italiana. Il dibattito può portare alla fondazione di un campo scientifico unitario che guarda all’intero mondo, dato che gli italiani sono andati ovunque, e che perciò ingloba diverse lingue. Esso deve avere una specifica dimensione interdialogica, comparatistica e transdisciplinare, e tale visione deve essere orientata dalla stella polare dell’identità italiana. In questo senso, i contributi del presente fascicolo hanno perseguito la presenza di un sotterraneo orizzonte comune, rispetto a cui pensare in dialogo i vari interventi, pur diversi per taglio, metodi, obiettivi e contenuti, oltre che per collocazione geo-culturale.

Negli studi che si presentano in questo volume il Dante monumentale costruito durante l’Ottocento convive sempre di più, dal secondo dopoguerra in poi, con un Dante ridimensionato per entrare nei piccoli templi della cultura e del consumo domestici; un processo lungo e articolato, in cui si deve comprendere la mondializzazione del mercato librario negli anni ottanta o la rivoluzione del web all’inizio del Duemila. La memoria culturale italiana e internazionale ha costituito un patrimonio di ‘citazioni’ dantesche, e attraverso queste, trasformate in ‘meme’, il ‘mito’ contemporaneo di Dante è ricostruito, dilatato e manipolato. Accanto però alla omologazione prodotta dai flussi di linguaggi e di transazioni del nostro mondo resiste ancora il principio della non contemporaneità del contemporaneo (p. e., Derek Walcott alla fine del Novecento si appoggia su Dante per dare una dimensione epica all’identità caraibica). Portare in luce questi grovigli di relazioni fa parte delle sfide conoscitive che quest’opera raccoglie.

Questo fascicolo di «Religioni e Società» è uno strumento prezioso per il dibattito in corso, a livello internazionale, sulla questione della libertà religiosa. L'obiettivo è discuterne da una prospettiva multidisciplinare, a partire dalla varietà degli ambienti socio-religiosi, dei regimi politici e dei contesti culturali; ed anche di suggerire nuove prospettive teoriche di sociologia della religione e nuovi approcci allo studio della laicità, del dialogo interreligioso e della libertà di fede. Attraverso gli articoli presentati lo studio socio-scientifico della libertà religiosa consente di reimpostare le discussioni teoriche esistenti sulla base di metodi e ricerche originali, mentre la normatività legale è testata in una varietà di paesaggi socio-culturali.

L’arte orale, scritta e figurata, fin dai suoi inizi, si è concentrata sulle vite di eroi ed esseri umani eccezionali, sulle loro capacità, successi ed errori di giudizio, e le loro conseguenze. Mostrando gli effetti dell'errore queste narrazioni insegnano al pubblico a cambiare i propri modi e a ‘convertirsi’ a un nuovo tipo di vita. Gli articoli di questo volume mostrano la complessità ontologica di tale cambiamento e la sua rappresentazione mimetica; studiano diversi aspetti della «mimesi del cambiamento» nella vita dei personaggi, esplorando il modo in cui scrittori e artisti utilizzano il dispositivo della peripezia per rappresentare i cambiamenti personali, sociali, politici, spirituali, artistici e intellettuali. Esplorano le molte forme che questa mimesi può assumere: narrazioni in lettere, racconti e racconti autobiografici; immagini sotto forma di momenti poetici e dipinti; rappresentazione drammatica, teatro e spettacolo.

Al fine di approfondire la conoscenza della storia e della cultura dell'Istria, di Fiume e della Dalmazia attraverso la letteratura, l'Istituto Regionale per la Cultura Istriano-Fiumano-Dalmata promuove periodicamente dei convegni internazionali dedicati a mettere in evidenza situazioni ed aspetti poco noti della vita e dei costumi delle popolazioni di queste terre e a stimolare quindi ulteriori studi e ricerche. Il presente volume ha come tema principale lo studio della cultura italiana, attraverso il peculiare strumento della letteratura, che nei secoli ha tenuto presente gli italiani d'oltre Adriatico al pari di quelli che abitavano lo 'stivale'. Si sono rintracciate opere letterarie in italiano che riferiscono visioni dell'Istria o di Fiume o della Dalmazia, non soltanto con riferimento a vedute paesaggistiche delle coste, delle città, delle isole, ma anche dei costumi, degli interni, delle bellezze umane, delle espressioni artistiche, a prescindere dal fatto che l'autore parli di cose viste davvero o di qualsiasi sorta di visione pure indiretta, fantastica, onirica.

Nel decimo anno dalla morte di Massimo Vetta, illustre studioso di letteratura greca, i curatori del presente volume hanno voluto tenere vivo il suo ricordo organizzando un seminario che ha raccolto una parte dell’esperienza di ricerca maturata sulle Vespe negli ultimi anni e che, al tempo stesso, ha indicato nuovi indirizzi nell’interpretazione di questa commedia. Il seminario, organizzato dall’Università “G. d’Annunzio” di Pescara (13-14 dicembre 2018), ha prodotto risultati fruttuosi sia nell’analisi dei personaggi e della trama, sia nello studio dei legami della commedia con la realtà sociale e politica dell’Atene del tempo. Si prendono in esame anche i meccanismi, i presupposti e i risultati della parodia esercitata nei confronti della lirica e della tragedia, il legame stretto fra l’eroe comico e la dimensione dionisiaca, l’aspetto metrico e teatrale della rappresentazione.

Nel decimo anno dalla morte di Massimo Vetta, illustre studioso di letteratura greca, i curatori del presente volume hanno voluto tenere vivo il suo ricordo organizzando un seminario che ha raccolto una parte dell’esperienza di ricerca maturata sulle Vespe negli ultimi anni e che, al tempo stesso, ha indicato nuovi indirizzi nell’interpretazione di questa commedia. Il seminario, organizzato dall’Università “G. d’Annunzio” di Pescara (13-14 dicembre 2018), ha prodotto risultati fruttuosi sia nell’analisi dei personaggi e della trama, sia nello studio dei legami della commedia con la realtà sociale e politica dell’Atene del tempo. Si prendono in esame anche i meccanismi, i presupposti e i risultati della parodia esercitata nei confronti della lirica e della tragedia, il legame stretto fra l’eroe comico e la dimensione dionisiaca, l’aspetto metrico e teatrale della rappresentazione.