Cartman

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Le cose belle succedono perché succedono e basta. Un giorno Camilla, ottant’anni più o meno, si fa coraggio, prende un ombrello e sale sul palco. All’inizio usa l’ombrello come se fosse un pennello e finge di dipingere un quadro. Poi Camilla si pettina perché l’oggetto nel frattempo si è trasformato in un pettine, poi in uno spazzolino da denti, in una saponetta e poi nell’archetto di un violino. Infine, l’ombrello torna a essere un ombrello e il pubblico scoppia a ridere. A un certo punto leggerete che Angela e Margherita, anche loro non proprio ragazzine, chiedono se possono ballare sul palcoscenico e, senza aspettare alcun sì e senza dirlo a nessuno – nemmeno al tempo – cambiano età: sono giovani per sempre. Pagina dopo pagina, la vecchiaia prende una nuova sembianza che si sveste di ogni significato di tristezza e deterioramento: lontano da ogni meccanismo che parla bene dell’anziano come risorsa per poi nei fatti rinchiuderlo, emarginarlo o scartarlo, qui l’Autore dispiega le ali alla libertà, alla creatività e alla rinascita, perché talvolta, come succede in ogni fase della vita, quando tutto sembra finito, invece è proprio lì che tutto può ricominciare. Quella che qui propone Emmanuel Gallot-Lavallée è una pedagogia rivolta alla vecchiaia, un teatro che ribalta gli schemi, un circo che questa volta scrittura quegli attori che la società, ancora, non ha capito.

"Savasana. Fare spazio al silenzio" è un viaggio dentro e oltre la pratica dello yoga, alla scoperta della posizione più apparentemente semplice ma anche più complessa: Savasana. L’Autrice accompagna il lettore attraverso riferimenti ai testi antichi dello yoga e delle tradizioni orientali, intrecciandoli a esperienze personali, riflessioni filosofiche e indicazioni pratiche. Ne emerge una guida che non si limita all’aspetto fisico, ma invita ad ascoltare il corpo e la mente per riscoprire la propria voce interiore e il contatto con l’Atman, la coscienza universale. Attraverso Savasana si apre lo spazio del silenzio che diventa possibilità di guarigione, cambiamento e libertà, verso un ascolto autentico di trasformazione interiore.

“L’uomo non deve cercare ma lasciarsi trovare da qualcosa che non conosce e che può soltanto intuire, da qualcosa di impercettibile che fischietta al di là delle proprie convinzioni”. Emmanuel Gallot-Lavallée. Il titolo di questo libro spiega il motivo di un viaggio dentro se stessi, quello compiuto da un Maestro di teatro che abbandona i sentieri già battuti della didattica istituzionale per incaricare i suoi studenti del compito più arduo e difficile: quello di diventare esseri umani. Pagina dopo pagina, il modello formativo proposto e sperimentato dall’Autore in decenni di pedagogia del teatro, inizia da un lavoro di ascolto e di ricerca interiore per poi approdare all’incontro, allo scambio, al confronto. Attraverso esercitazioni, dialoghi immaginari e racconti di una vita semplice, l’Autore affida alla figura di una allieva bambina, di un merlo e di una mucca la funzione di guida, in quello che è un vero e proprio percorso alla scoperta “del perché l’amore è come uscire dal porto e scoprire l’oceano”.

L’attore si muove, oltre e sopra se stesso. Viaggia verso l’universale. Lo guida il respiro: quando inspira, il mondo lo ispira; quando espira, si esprime nel mondo. Un viaggio attraverso i ritmi della vita, le sue pulsazioni, un viaggio attraverso il movimento che ci porta a riflettere sui nostri modi comuni di essere, ridere, piangere, commuoversi. Nel continuo scambio fra un linguaggio più tecnico e uno più suggestivo, fra ricerca educativa ed esperienze personali, si delineano i profili e i nodi della pedagogia lecoqiana su cui si fondano gli insegnamenti dell’Accademia Internazionale di Teatro. Un manuale che offre una misura pedagogica di un percorso pratico lungo oltre quarant’anni e che va a interessare moltissimi ambiti di tutta la storia del teatro dalle origini a oggi.

"Tu sei la mia Poesia, l'idioma cui discende ogni Bellezza sei l'etimo nativo che nasce ad ogni bivio della Storia il tratto di una mano che non trema o l'ala con cui muoversi nell'aere per dire a chi è in ascolto: sei la mia Poesia". Stefano Budicin è nato a Torino nel 1992. A sette anni capisce che scrivere gli piace talmente tanto da desiderare, un giorno, di farne la sua professione. Copywriter freelance dal 2022, hacollaborato con importanti riviste culturali e sportive. Il suo alterego è "Mèrener", su Instagram @merenernellanotte. "Tu sei la mia Poesia" è la sua prima silloge poetica.

"Per il viaggio avevamo tutto. Ci siamo scordati l'amore." Sintesi perfetta e manifesto delicato di una pedagogia che vuole, attraverso il teatro, spalancare le porte alla sincerità. Un giorno saremo rondini e sapremo come fare, sussurra l'Autore che in questo libro lancia la sfida di imparare a fidarsi. In una forma narrativa dalla scorrevolezza diaristica, a parlare è un professore di teatro che tra ricordi di vita, aneddoti e incontri, viaggi, sogni ed esperienze di didattica, si prefigge di insegnare ai suoi allevi a sbagliare. Al lettore viene così consegnata una bussola per orientarsi verso l'alto e verso l'altro, partendo dalla profondità imprecisa e sconfinata, fragile, incerta e immensa di se stessi. Un libro da aprire una pagina a caso, come un respiro. Un libro da bere d'un fiato, come si ascolta un maestro. Un libro che si incontra, come un segno del destino.