Bononia University Press

La pittura di Mario Bonazzi, artista appartato, meditativo e sensibile, partecipa della poetica morandiana, ma con varianti che la caratterizzano nettamente e la diversificano per una riflessione venata di malinconia che suscita, in chi osserva le immagini ferme dei suoi paesaggi innevati e delle sue armoniose nature morte, un sentimento di nostalgia familiare per il tempo che silenziosamente scorre senza lasciare traccia. Le Collezioni d'Arte e di Storia della Fondazione Carisbo già possedevano quattro opere di Mario Bonazzi contrassegnate dalla poetica del suo intimismo riflessivo, come il Giardino sotto la neve, sinfonia di bianchi rinascimentali che dialoga con la giovanile Nevicata di Giorgio Morandi del 1910 appartenente alle Collezioni della Fondazione. La recente donazione di dieci dipinti da parte del figlio, Tiziano Bonazzi, consente ora di documentare a pieno la produzione di questo artista solitario, interprete libero delle visioni morandiane accanto a Norma Mascellani, a Ilario Rossi e a pochi altri.

Il volume presenta le relazioni svolte nel salone di palazzo Marescotti in Bologna il 21 giugno 2014 in occasione della manifestazione "Musicologia e Pedagogia musicale a Bologna fra pubblico e privato: il Dipartimento delle Arti e «Il Saggiatore musicale»", organizzata per la Festa europea della musica e inserita nel quadro di un ampio programma promosso dalla Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna sotto lo slogan "24 Ore suonate". In quella circostanza la sezione Musica del Dipartimento delle Arti dell'Alma Mater Studiorum - Università di Bologna, unitamente all'associazione «Il Saggiatore musicale» che nel Dipartimento ha sede e con esso realizza iniziative editoriali, convegnistiche e didattiche, ha voluto offrire al pubblico un panorama su alcune ricerche coltivate dai docenti bolognesi nei campi della musicologia storica e sistematica e della pedagogia e didattica musicale. Le relazioni allora presentate e qui raccolte, pur non esaurendo di certo lo spettro delle ricerche in corso nel Dipartimento delle Arti, ne danno una eloquente campionatura.

La collana ARTE Collezioni Luoghi Attori è interessata alla sociologia dei fenomeni artistici e a temi e aspetti largamente interdisciplinari, si caratterizza così per un comitato scientifico di cui fanno parte storici e storici dell'arte, docenti universitari e conservatori di musei o responsabili di importanti collezioni. L'Italia dei Musei 1860-1960 è frutto di un partenariato tra docenti del gruppo di ricerca Spazi ed attori del collezionismo e della connoisseurship del Dipartimento delle Arti dell'Alma Mater Studiorum - Università di Bologna, l'équipe d'histoire culturelle et sociale de l'art de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, alcuni docenti di Storia dell'arte e di Museologia del Dipartimento del Design del Politecnico di Milano e il Museo Centrale del Risorgimento di Roma. Saggi di Gilles Bertrand, Delphine Morana Burlot, Paola Callegari, Sonia Cavicchioli, Paola Cordera, Sandra Costa, Pietro C. Marani, Maria Luigia Pagliani, Marinella Pigozzi, Marco Pizzo. Prefazione di Dominique Poulot. Abstract inglese di ogni saggio.

Continuo, vivace, produttivo è sempre stato il dialogo artistico fra Italia Spagna. Ha coinvolto papi, sovrani, cortigiani, aristocratici laici e religiosi. Gli esiti di questi felici intrecci politici e culturali hanno interessato pittura, scultura, quadratura, oreficeria, musica. Importanti, ora note ora inedite, sono le testimonianze che arricchiscono i testi degli studiosi coinvolti dal Reale Collegio di Spagna nella sede bolognese fondata dal cardinale Albornoz e dall'Alma Mater Studiorum - Università di Bologna negli spazi del Dipartimento delle Arti. Contributi e abstracts in lingua spagnola e lingua inglese.

Il volume ricostruisce in un'ottica evolutiva la teoria dei vincoli urbanistici, approfondendo l'analisi dei connessi istituti della perequazione e della compensazione urbanistica. Attraverso un'organica ricostruzione dell'elaborazione dottrinale e giurisprudenziale, si è rilevato che la questione posta dalla teoria dei vincoli urbanistici - l'eccessiva discrezionalità, discriminatorietà delle scelte urbanistiche - è tuttora irrisolta: le prescrizioni urbanistiche sono ancora oggi sottoposte ad un sindacato giurisdizionale debole, è vincolo espropriativo esclusivamente la prescrizione puntiforme e l'indennità di esproprio dipende da come l'amministrazione ha previamente qualificato il bene da espropriare.

"Nuovo fregio di gloria a Felsina sempre pittrice" è l'avvio del titolo che Giampietro Zanotti ideò, nel 1703, per la biografia del suo maestro Lorenzo Pasinelli, a indicare che la gloriosa tradizione artistica di Bologna, lungi dall'esaurirsi nei pittori celebrati da Carlo Cesare Malvasia nella Felsina pittrice (1678), trovava nuove ragioni di vanto nella storia successiva, sulle eterne premesse dei modelli dei Carracci, di Guido Reni, del Guercino e di altri artisti. Alla pubblicazione "Felsina sempre pittrice". Acquisizioni d'arte e donazioni per la storia di Bologna (2014-2016), edita nel 2016, la Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna fa seguire questo volumetto a riaffermare una continuità nella politica delle più recenti acquisizioni (2016-2018), sempre all'insegna del risarcimento delle testimonianze materiali di cultura che i rivolgimenti sociali, il cambiamento del gusto, le distrazioni, l'obsolescenza e le lacerazioni traumatiche della storia hanno alterato, dimenticato o disperso, se non dissolto.

Intrecciate con suggestioni letterarie e artistiche, Castellani ci restituisce storie di personaggi nei giorni laceranti della Grande Guerra. Eleonora va alla disperata ricerca del fidanzato, massacrato da una granata accanto a Ungaretti; il fante Ernesto si interroga sul significato metafisico del grande contatore comparso sulla cima del monte Canin che incombe sulle trincee; la maestra Adelina, interventista, matura un sentimento pacifista sotto la guida della stilista Rosa Genoni; il giovane tenente comanda una compagnia di soldati mossi dall'illusione di un lotto di terra; il chirurgo anarchico opera con furore per salvare militari feriti e si trova coinvolto in un attentato al Re. Come in un cerchio, la narrazione si chiude un secolo dopo, nel 2018, con l'esame di maturità di uno studente che scopre nell'arte la denuncia dell'antica menzogna della guerra.

"Sin dalle prime righe del romanzo si viene spiazzati da affermazioni che chiunque sia dotato di minima cultura storica trova ingannevoli. L'imbarazzo con cui si ascoltano le memorie dell'ormai anziano Alberto Bertelli si scioglie quando siamo introdotti alle vicende di un modesto funzionario comunista che nel 1956 ha la fortuna di partecipare al XX congresso del PCUS a Mosca. Bertelli, come tanti contemporanei, vive con entusiasmo il momento in cui la denuncia dei crimini staliniani sembra poter mutare il destino dei paesi del socialismo reale e del comunismo mondiale. L'autore ci consegna la chiave di lettura del romanzo attraverso una grande menzogna con cui rivela che l'unico valore che ci conserva vivi nel corso dei decenni è l'amore, guida formidabile per sopravvivere ai sogni giovanili, anche quando questi si trasformano in incubi."

1968-2018: cinquant'anni fa esplodeva in Italia il più importante movimento giovanile di contestazione del "sistema", e anche Imola non ne fu immune. Per quanto tenue specchio di quello nazionale, anche in questa cittadina il Sessantotto scoppiò, e lo fece esattamente nel 1968. Il volume ricostruisce i fatti di quel singolo anno, epoca in cui si concentrò la fase sognante di un fenomeno infine capace di scardinare il passato e proiettare i giovani verso una realtà culturale del tutto nuova.

Il volume raccoglie gli atti del Convegno Internazionale di studi "Truth and Lies in Fakes and Forgeries-Verità e menzogna nel falso", tenutosi presso il Dipartimento di Beni Culturali dell'Università di Bologna, campus di Ravenna, negli giorni 16-17 marzo 2017 e ha l'obiettivo fondamentale di analizzare il tema del "falso nei beni culturali" attraverso un approccio interdisciplinare, che, percorrendo i vari ambiti scientifici (giuridico-economico, storico-filologico-documentario e archeometrico), dimostri da un lato la sua complessità nella società moderna e dall'altro che esso, oltre a costituire una costante nella storia dell'uomo, non si limita agli oggetti artistici in senso stretto ma riguarda i beni culturali nella loro più ampia espressione.

La storia della lingua, della letteratura e della società tedesca viene trattata in un'ottica comparativa avvalendosi di dieci macrotesti di tematiche diverse, cronologicamente connesse e criticamente indagate dall'autore, che ne evidenzia i relativi punti di contatto e i riflessi reciproci, esaminando gli aspetti conflittuali tra realtà linguistica, letteraria e politica.