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Diviso in due parti, “La riproduzione visiva” e “La riproduzione scritta”, questo saggio amplia il contributo di Brancato al Congresso “L’Altra Fotografia: La Fotografia dei Beni Culturali” organizzato dall’Accademia di Belle Arti Brera2 e dal Politecnico di Milano, replicato poi nel Corso di Aggiornamento per l’Ordine dei Giornalisti di Milano. Alla fotografia vera e propria necessaria per la conservazione della memoria di beni culturali scomparsi come è avvenuto per Palmira, vengono affiancati i disegni e le ricostruzioni effettuati prima dell’invenzione della foto. Ma esiste una “fotografia” non “visibile” ma “leggibile”, quale è quella della descrizione letteraria e quella di carattere politico/demografico/economico/sociale fornitaci dall’epigrafia, specchio fedele delle società cui si riferisce, con i dovuti “distinguo” tra la descrizione “visionaria” tipica dell’epica e quella spesso di parte delle fonti storiogafiche e gli altri tipi di descrizione verbale, mentre la parte più utile ed attendibile è costituita dalla documentazione epigrafica lasciataci dai nostri predecessori.

È dovuto all'insieme di sentimenti, sensazioni, esperienze, emozioni universali recepiti durante i viaggi per recarsi ad insegnare all'Accademia di Carrara (quello che l'Autrice definisce il "piccolo tour Roma/Carrara"), questo “poema”, come d’altronde il precedente "La valigia delle parole. Viaggio in Calabria attraverso la scrittura e le immagini". Quaderni del Dip.to di Scienze dell’Educazione – UNICAL, 7/Nuova serie 2012, Castrovillari 2013". La particolare impaginazione con ampi spazi intonsi Serafini deriva da una visione del foglio di tipo architettonico, ove i “vuoti” sono parte integrante non meno significativa dei versi. Le evidenziazioni tipografiche, dal corpo dei caratteri alle separazioni e interruzioni, ai barrati, ai grassetti, alle interlinee indirizzano la lettura e la sua intensità, sino a suggerire, attraverso l'assottigliamento dei contorni, una lettura volutamente soffusa, presente non a caso anche nel frontespizio, a sottolineare che l'"effimero" è sì il risultato di esperienze giornaliere, ma è anche, nonostante la sua apparente brevità sempre sommessamente espresso.

Una vivace e ricca intervista alla celebre Eugenia Serafini, artista e scrittrice multimediale, ove emergono lo stimolante e ricco percorso artistico-letterario della Serafini, le sue esperienze, le sue motivazioni, la sua poetica.

Il volume consente di conoscere l'evoluzione del gusto e della capacità di lettura, anche simbolistica, del prodotto artistico a parte da quando i pensatori greci, Platone per primo, si occuparono della produzione artistica. L'autore divide il percorso in tre grandi fasi: dall'antichità al Duecento, dal Trecento al Settecento, dal Neoclassicismo alla fine del XX secolo, partendo dall'antica Grecia per giungere sino alla produzione posteriore alla seconda guerra mondiale.

Il volumetto raccoglie le 23 opere d'arte divise in Opere su tela, Ventagli e Carte butterfy, oggetto dell'importante personale alla Sala Mostre del Circolo degli Esteri di Roma. Prefato dal prof. Carlo Franza contiene, oltre alle riproduzioni di tutte le 23 opere, i discorsi inaugurali del Presidente del Circolo degli Esteri Ministro Luigi Maria Vignali, del prof. Carlo Franza, dell'Ambasciatore Umberto Vattani fondatore della Collezione d'Arte Farnesina, della stessa Serafini e dell'Ambasciatore Gaetano Cortese. Chiudono le quattro pagine contenti il percorso curriculare di Eugenia Serafini.

Umberto Maria Milizia, in questa sua ultima piubblicazione, assembla una serie di interventi chiarificatori sul modo di comprendere e gestire l'estetica e di approcciarsi alle opere d'arte.

Ideata, curata e prefata da Eugenia Serafini, questa "piccola antologia" raccoglie haiku (e quasi haiku) inediti di Anna Velli, Candida Camarca, Francesco Camerino, Alessandra Carnovale, Iole Chessa Olivares, Silvana Lazzarino e Lorenzo De Poli, Rosario Napoli, Luciana Salvucci, Eugenia Serafini. Vuole essere un omaggio al grande poeta giapponese innamorato dell'Italia e della sua Letteratura, Harukichi Shimoi, "per non dimenticare la nostra cultura".

L'interesse del romanzo consiste nel doppio tipo di scrittura: quella storica (i tragici eventi della seconda guerra mondiale e le contemporanee lotte dei braccianti agricoli), e quella intimistica ove il protagonista diverrà soggetto di una giustizia altra e imprevedibile, dipendente dai tragici fatti storici accennati. Prefazione di Nicolò Giuseppe Brancato.

Il volume raccoglie 14 racconti "fantastico/surreali" risultato di ricerca ed approfondimento linguistici ed espressivi, ed è anche una storia nel senso cronologico. I racconti infatti coprono un arco temporale che va dai passati anni ’90 ("Gli angeli", "Il coro" e "Il preside che camminava sui rami di pino" redatti qualche tempo dopo ed ispirati al “parco delle essenze” di Villa Sciarra a Frascati) al 2016, anno dell’ultima stesura de "L’ammiraglio", passando per il 1999, anno di prima stesura delle novelle dedicate a Michelangelo, Bernini, Anita Garibaldi, Sthendal, Keats in occasione del Giubileo del 2000. Prefazione di Marcello Carlino e Nicolò Giuseppe Brancato.