White Star: I corsi di fotografia National Geographic

Una guida alla fotografia di architettura, adatta sia per i fotografi dilettanti sia per i professionisti che vogliono ampliare le proprie competenze in questo campo. Usando immagini di progetti reali, l’autore vi insegnerà a ottenere eccellenti scatti di edifici, sia all’esterno che all’interno, a scegliere la giusta attrezzatura e a usarla al meglio, a lavorare con la luce ambientale e artificiale e a comporre perfette inquadrature.

L’esposizione è una sfida importante con cui ogni fotografo deve misurarsi, sia che voglia immortalare paesaggi urbani, sia che preferisca concentrarsi sul cielo di notte oppure sulla natura in movimento. In questo volume, il pluripremiato fotografo Antony Zacharias spiega le tecniche per creare scatti spesso nemmeno visibili agli occhi. Attraverso le immagini tra cui molti scorci delle più belle città del mondo, questo libro vi svelerà tutti i trucchi per utilizzare l’esposizione come strumento per dare libero sfogo alla vostra creatività.

Movimenti rapidi, condizioni di luce difficili e grande distanza dai soggetti sono solo alcune delle eccezionali sfide della fotografia sportiva. Che si tratti di atletica leggera, nuoto o sport di squadra, questo libro fornisce indicazioni concrete per ottenere scatti perfetti al momento giusto. Insieme al fotografo sportivo di fama internazionale Laci Perényi, l'esperto di fotografia Jitirg Walther esplora tutte le particolarità delle varie tipologie di sport e offre consigli e trucchi. Coglierete l'atmosfera eccitata di uno stadio, troverete la prospettiva ideale per i vostri scatti e il punto di ripresa ottimale, così da padroneggiare in autonomia immagini ricche di azione.

Il fotogiornalismo non è solo un lavoro, ma uno stile di vita. Questo volume, scritto da un esperto nel campo, è una guida completa per sviluppare al meglio le competenze di un buon fotogiornalista. Vengono trattate tutte le principali aree di attività: news, fashion, pubblicità, sport, guerra e questioni sociali, con approfondimenti su temi specifici quali la scrittura delle didascalie, l'archiviazione delle immagini, i recenti metodi di trasmissione dei file, il ruolo del photo editing nelle redazioni giornalistiche e gli aspetti legati ai diritti e alle responsabilità morali del fotografo. Senza tralasciare le basi tecniche della fotografia: la luce, l'apertura, l'ISO, la messa a fuoco, le tecniche di composizione e la prospettiva.

II ritratto, genere cardine della fotografia, si può interpretare come una chiusura del cerchio, in quanto punto da cui si parte e a cui si ritorna. Infatti, quando eseguiamo un ritratto, al contrario di quanto accade se scattiamo ad esempio una fotografia di un panorama, il nostro soggetto ha la possibilità di osservare, giudicare e valutare il nostro lavoro. In qualche modo siamo chiamati quindi a rendere conto del nostro operato, se non al soggetto stesso, a chiunque osserverà quella immagine. Perché ognuno di loro potrebbe trovarsi a sua volta davanti all'obiettivo. Per un fotoreporter i ritratti sono i soli testimoni dei momenti e delle emozioni vissute, e quindi gli unici veri compagni di viaggio e di vita. In questo volume, quinto di una serie di manuali, verranno esaminate le varie tecniche fotografiche necessarie a rendere magiche le immagini delle persone, a sfruttare le luci che le avvolgono. a trasferire l'unicità di un soggetto a chi vuole sapere non solo di lui, ma anche del fotografo che lo ha scelto e ne ha intercettato un frammento di vita. Tratteremo di inquadrature, ottiche, luci, tagli, sguardi, ma soprattutto del faccia a faccia, quel momento di contatto dove gli occhi si incontrano e il fotografo non deve solo conquistare la fiducia del soggetto, ma cogliere quel qualcosa di unico ed estremamente personale che, anche attraversando il freddo vetro delle lenti, darà forma non alla semplice duplicazione estetica del soggetto ma alla sua vera rappresentazione. Tratteremo dei ritratti della mia vita da fotoreporter, ma anche della vostra. Quindi non un classico manuale, ma una vera guida arricchita da una serie di consigli, esperienze, emozioni utili per imparare a vedere, interpretare e realizzare i ritratti delle persone che, anche solo per pochi istanti, ci passano accanto.

Una guida completa di ben 416 pagine all’arte della fotografia: dalle macchine tradizionali ai telefoni, dalle regole della composizione alle tecniche di postproduzione digitale, tutti i segreti per uno scatto perfetto raccontati attraverso le parole e l’esempio dei grandi fotoreporter di National Geographic. Istruzioni dettagliate, esercizi, consigli e suggerimenti si alternano ai commenti degli esperti sulle foto più riuscite, per comprendere che cosa rende magica un’immagine. Completa il volume una timeline che ripercorre la storia della fotografia, dal dagherrotipo agli smartphone.

Che cosa rende straordinaria una fotografia? L'autore e fotografo professionista Richard Garvey-Williams ritiene che l'unicità di uno scatto stia nella combinazione di quattro elementi: un soggetto accattivante, una composizione dinamica, un uso efficace delle luci e, forse il più importante, la capacità di scatenare un'emozione in chi guarda. Questo volume, grazie alle incredibili fotografie e alle preziose indicazioni dell'autore, costituisce una guida indispensabile per gli appassionati.