Homo Scrivens: Arti

La silloge rappresenta lo sforzo di un individuo comune di razionalizzare i moti turbolenti dell'esistenza attraverso la struttura ordinata e sintetica della poesia. Psicorama (dal greco antico "sguardo sulla psiche") è un'autobiografia-collage, un percorso di esplorazione compiuto con gli occhi della mente e dell'anima: è la storia disordinata di un viaggio alla ricerca dell'equilibrio e del proprio posto nel mondo, fine che tenta di concretizzarsi attraverso l'armonizzazione con la Natura, sia essa terrestre o aliena, velenosa o innocua, vivente e non. Prefazione di Achille Pignatelli.

La poesia ha la capacità di creare uno spazio di relazione basato sulla condivisione e sulla percezione dell'altro, è ostile alle dinamiche di sottomissione e utilitarismo, e allontana la paura del vuoto e della morte. Per questo motivo è uno strumento prezioso per ricostruire quanto la sistole storica innescata dalla politica ha raso al suolo e generare una nuova umanità, più consapevole e padrona del proprio destino. Con i pensieri al posto delle scarpe ogni passo è un nuovo incontro, si cammina per le vie della mente in cerca di quel vicolo nascosto che risplende di nuove prospettive.

Ideale prosecuzione di "Clandestino (frammenti di vita)", il volume è un omaggio al professor D'Episcopo, docente universitario di Letteratura Italiana e protagonista della scena culturale del Meridione d'Italia. Qui, vita e attività professionale si legano ai luoghi che ha attraversato, alle storie e agli incontri che hanno accompagnato la sua attività clandestina in favore di tanti scrittori di valore troppo spesso relegati ai margini della grande scena letteraria, con un tributo a Napoli e alla sua arte e con una galleria di ritratti di grandi personalità, da Compagnone a De Crescenzo, da Bevilacqua a Pinketts, da Zeffirelli a Tornatore e molti altri.

Una raccolta di poesie in cui la brevità caratterizza una scrittura profondamente emozionale fatta di carne, di sensazioni, di suggestioni cinestetiche, di immagini, dove il lettore viene invitato a immergersi, a toccare, ad assaporare, a sentire sussurrare la bellezza, forse confortare il pianto. Prefazione di Chiara Tortorelli.

Due donne, una scrittrice e un’attri-ce, si incontrano per raccontarsi, senza falsi pudori o ipocrisie. Dal confronto vien fuori forte la memoria della nota artista Anna Maria Ackermann e attraverso la sua voce tornano in vita altre donne, icone di epoche lontane, si intrecciano amori, ribellioni, fughe disperate da lager tedeschi, lutti familiari, e si rivive, dall’interno, la storia del teatro in Italia, dei De Filippo e dei tanti artisti che l’hanno abitata. Si incastrano qui, come scatole cinesi, le vite al femminile di borghesi e contadine, e in particolare Mustiòla e Laura, la nonna e la madre della Ackermann.

Una raccolta incentrata sul ritorno di eventi e di tematiche caratteristico della condizione umana. Per quanti progressi crediamo di aver fatto non siamo ancora riusciti a rispondere agli interrogativi fondamentali, inoltre le situazioni che viviamo nei secoli si assomigliano molto: allora più che dare la ricetta val forse la pena farsi e fare domande, cercare interlocutori per discutere e non un pubblico estraneo e indifferente.

Il Demone bandito dall'Eden. Lilith la Strega a cui è reclusa la felicità. L'infanticida, la ribelle, sorella di Eva, compagna di Adamo, l'unica veramente amata. L'assente, la cattiva. Tu che non ti sei mai piegata, che paghi col dolore e col sangue dei tuoi figli il tuo diritto a esistere. La storia di tutte le donne e del loro dolore in versi. La storia di un potere tradito e del suo riscatto.

Venti secondi. Fu il tempo necessario a Luís Vinício per far breccia nel cuore dei tifosi del Napoli. Prima come numero 9, poi come allenatore, il Leone di Belo Horizonte si è fatto apprezzare tanto in Brasile quanto in Italia. Una vita calcistica, la sua, che ha i connotati del romanzo: lunghi viaggi tra due continenti, compagno di squadra del picaresco Garrincha, cui insegnò a scrivere, e protagonista di sfide epiche. Un campione amato ovunque che per la prima volta ha deciso di raccontare la sua storia, con immagini e testimonianze inedite.

Il Tesoro nascosto è il seguito di Windows To Our Children (1978), Il gioco che guarisce, il libro più venduto della Oaklander, ed è la traduzione italiana di Hidden Treasure. A map to the child’s inner self (2006), attesissima da tutta la comunità terapeutica che si occupa della relazione di aiuto con bambini, adolescenti e delle loro famiglie con il metodo della Gestalt Play Therapy, approccio energico e dinamico per il lavoro psicoterapeutico con bambini di tutte le età. Il focus è centrato sulla relazione tra terapeuta e cliente, piuttosto che sull’osservazione e l’interpretazione. Violet Oaklander utilizza un’ampia varietà di tecniche creative, espressive e proiettive, e ogni capitolo riflette e mostra il loro utilizzo nella terapia individuale, familiare e di gruppo. Di grande interesse per tutti coloro che lavorano nel campo della relazione di aiuto e della relazione educativa.

Vincenzo Capasso, classe 1894, si arruola nella Marina Militare a 18 anni per sfuggire a una difficile situazione familiare e si trova a dover partecipare, suo malgrado, a tutte le guerre che l’Italia ha combattuto nella prima metà del ’900. Attraverso i suoi racconti possiamo rivedere un mondo lontano ma con inquietanti similitudini con quello attuale. I primi anni del Novecento, un mondo rurale arcaico, il vivere quotidiano, la natura, i ruoli sociali, il sesso, la morte, scorrono davanti agli occhi dell’autore come eventi percepiti con profonda emotività, con un turbamento che spesso sembra contrastare con l’indifferenza di chi gli stava intorno.

Attraversando il tempo, quando la vita diventa poesia. Un percorso esistenziale, biografico e poetico di sedici anni, ancora aperto. La ricerca spirituale, gli amori, gli incontri, i viaggi, la passione per la letteratura antica, la lirica "Edipo" che chiude la raccolta e sembra suggerire una chiave di volta tra passato e presente. Mille volti di donna. Mille fili di Arianna.

Cosa può esserci di più elegante del dubbio? Inattaccabile, impossibile da scalfire. L'opera, con corredo di immagini, rappresenta l'esigenza d'interrogarsi, anche a fronte di un fallimento annunciato. Viaggio erratico in cui l'autore sperimenta la precarietà del pensiero, in cui l'arte diventa il tessuto sul quale ondeggiano alcuni tra i più grandi pensatori della storia: che si tratti di un quesito filosofico o scientifico, ogni moto interiore deforma l'ambiente e le conseguenze non risparmiano nessuno di noi. Attraverso l'opera di artisti come Burri, Manzoni e Munari dunque, Masi determina un modo del pensiero, un legame con la relatività einsteiniana fino all'Indeterminazione di Heisenberg.