Palombi Editori

Il catalogo è la prima pubblicazione di una serie che accompagnerà le Mostre che sono ospitate nel nuovo spazio dedicato alle mostre temporanee della collezione permanente del Macro che è stato allestito. Per questa prima esposizione sono state selezionate le opere di diciassette artiste di livello internazionale e di generazioni diverse che sono entrate nella collezione permanente del Museo a partire dagli anni Sessanta. Carla Accardi, Benedetta Bonichi, Elisabetta Catalano, Lia Drei, Isabella Ducrot, Giosetta Fioroni, Paola Gandolfi, Nedda Guidi, Avish Khebrehzadeh, Maria Lai, Rosanna Lancia, Titina Maselli, Elisa Montessori, Beatrice Pediconi, Amparo Sard, Sissi, Alessandra Tesi. L'intento principale della mostra è quello di dare visibilità e far emergere, dalla collezione permanente del Macro, figure femminili di spicco del panorama artistico italiano e internazionale. I 17 nomi proposti in questa occasione rappresentano una prima selezione che spazia tra generazioni e varietà di mezzi e ricerche, dove è stato possibile svelare anche percorsi di affinità, individuati non solo conoscendo a priori il curriculum delle artiste, ma rivisitando e scovando le opere in deposito, parlando con le autrici, relazionandosi con chi le ha conosciute, quando le stesse non fossero, purtroppo, più presenti.

Il romanzo "Uomini e donne oltre la siepe" è uno scorcio di vita contemporanea, una sorta di commedia umana che vede protagonista principale una donna di nome Margherita. Oltre la siepe, metafora dell'esistenza, vivono uomini e donne con i loro eventi, osservati, raccontati, coinvolti nella società odierna in molte sue sfumature. Margherita è dentro e fuori la storia, protagonista e narrante, discreta e sempre coinvolgente, però, con i suoi racconti che suscitano intense e profonde imitazioni. Caterina Condoluci delinea un affresco amaro e frizzante, accigliato e spigliato del nostro momento storico, che ben coglie, sottovoce ma incisivamente, la confusione dei ruoli e la ricerca di nuove strade da percorrere da parte dei personaggi nelle loro passioni, storie ed esistenze per un rinnovato equilibrio del vivere. Arte e letteratura, immagini e parole in un romanzo che è uno spaccato di vita contemporanea, dove alla fine siamo tutti "Uomini e donne oltre la siepe". Il romanzo è arricchito da 12 riproduzioni fotografiche di altrettante opere d'arte del Maestro Dino Nicoletti che dialogano con i testi dei capitoli in cui è suddiviso il volume.

"La raccolta di poesie 'Prima che' è composta da venti poesie scritte dall'autore alla spicciolata nell'arco di quasi vent'anni, tra il 1994 e il 2011, e, non originariamente concepite per essere racchiuse in un'unica opera. Di cosa parlano queste poesie? Senz'altro sono poesie esistenziali. Senza dubbio vi è un viaggio introspettivo nell'io. Ed è altresì innegabile che nella gran gamma dei sentimenti umani qui l'ago si attesti con buona costanza su frequenze piuttosto meste, malinconiche, tristi. Crepuscolari appunto. Ed è vero anche che tra i temi che rivestono un ruolo centrale in questi componimenti compaiono solitudine, sogni inappagati, rapporti umani stentati. Quanto compare in queste pagine è dunque materia estremamente preziosa. Ha la purezza e l'autenticità che vengono dalla straordinaria prossimità al cuore del poeta e allo stesso tempo il graffio grezzo e incisivo della verità. È stata sottratta all'oblio sotto forma di versi e risuona potente in chi vi si accosta. Una poesia in cui si sente, e forte, tutto il peso del vissuto. Una poesia esistenziale, sì. Il titolo viene rapidamente in nostro soccorso. 'Prima che'. Il tempo è effettivamente il tema principe di questa produzione artistica, ricorrendo in quasi tutte le liriche a scandire il corso dell'umano esistere."

Il volume che documenta l'attività di restauro e delle indagini diagnostiche sul Retablo di Castelsardo, è corredato da un ricco e variegato corredo iconografico che illustra lo stato di conservazione dell'opera sia prima che durante e dopo l'attento restauro al quale l'opera è stata sottoposta. In particolare sono da sottolineare ed evidenziare le fotografie che corredano il saggio dedicato a studiare ed analizzare la caratterizzazione dei materiali pittorici utilizzati. Il Retablo di Castelsardo è uno dei complessi pittorici sardi di maggior rilevanza ed importanza. La pubblicazione del volume intende mettere a completa disposizione del mondo degli studiosi i risultati che sono emersi dal restauro al fine di andare a costituire un ulteriore momento di riflessione per tutti coloro i quali si cimenteranno in futuro con opere policrome appartenenti allo stesso periodo storico e allo stesso ambiente artistico. Il titolo del volume, "Leggere l'invisibile", è stato scelto dai Curatori per indicare chiaramente che quando ci si pone di fronte ad un'opera per analizzarla non bisogna fermarsi ai dati già desumibili con una semplice osservazione di superficie nello spettro del visibile: la fluorescenza a raggi x, la radiografia, la riflettografia all'infrarosso sono oggi divenuti inevitabilmente i nuovi e fondamentali attrezzi del mestiere del restauratore e dello storico dell'arte.

0uesta pubblicazione ci guida alla scoperta delle piante e degli animali che vivono nelle oltre 30 aree verdi storiche della Capitale, che comprendono magnifiche e grandiose ville barocche, come Villa Borghese o Villa Pamphilj, gioielli del neoclassicismo e dell'eclettismo come Villa Torlonia o Villa Ada, luoghi storici dove andare a passeggiare come il Pincio ed il Gianicolo, piccole preziose residenze novecentesche, poco note e solo di recente valorizzate, come Villa Leopardi o Villa Lais, ma anche i tanti giardini creati nella prima metà del Novecento da quella straordinaria figura di "architetto giardiniere" che fu Raffaele De Vico, come Villa Glori e Parco Nemorense. Quando si pensa ai numerosi giardini e ville storiche della città di Roma l'immaginazione va all'epoca dell'impianto, ai manufatti storici, come edifici, vasche, fontane, scalinate, portali, alla struttura e al disegno del giardino, mentre in genere non se ne colgono subito gli aspetti ambientali e naturalistici. Camminare all'interno di un parco o una villa storica di Roma, infatti, è sicuramente una delle esperienze più belle per chiunque ami la natura: lasciare il caos e lo stress della città ed immergersi in una tranquillità insospettabile in pieno centro cittadino rende il panorama romano unico al mondo. A questa ricchezza territoriale e paesaggistica corrisponde una elevatissima biodiversità, in termini di flora e fauna che popola i vari ambienti cittadini, dalle ville ai corsi d'acqua, dai parchi ai giardini.

Il piccolo catalogo illustra e documenta la storia della celeberrima opera di Leonardo, l'Autoritratto, che fa parte, insieme ad altri 12 disegni autografi di Leonardo da Vinci, della ricca collezione grafica italiana e straniera dei secoli XV-XIX della Biblioteca Reale di Torino acquistata da re Carlo Alberto nel 1839 dall'antiquario Giovanni Volpato. L'unico autoritratto riconosciuto dell'artista mostra, con tratto preciso e cura del particolare, un volto di una straordinaria intensità. Sul margine inferiore, in scrittura non leonardesca, compare la scritta: "Leonardus Vincius Ritratto di se stesso assai vechio". Il disegno manifesta il viso di un uomo canuto, con lunghi capelli e lunga barba, calvo alla sommità della testa. Lo sguardo corrucciato è rivolto a destra, con un'espressione seria e leggermente severa. I dettagli molto curati del volto lasciano il posto a poche linee nella parte alta della fronte, creando l'effetto di un cranio calvo. I segni del tempo sono manifesti nel viso, che presenta rughe profonde sulla fronte, attorno agli occhi, sulla bocca, lungo le guance. Per quanto siano state avanzate nel tempo ipotesi alternative, che individuano nel ritratto l'immagine di antichi filosofi, da Pitagora a Demostene, o il viso del padre di Leonardo, Piero da Vinci, il volto dell'Autoritratto identifica Leonardo in ogni parte del mondo.

Il gambero rosso della Lousiana, la cozza zebrata, il tamia siberiana, la nutria, il pappagallo monaco, la testuggine dalle guance rosse, il punteruolo rosso delle palme sono solo una piccola parte, un assaggio si potrebbe dire delle oltre 330 specie di fauna alloctona che sono state censite e studiate dai ricercatori all'interno del territorio della Regione Lazio. Soltanto nel Lazio sono state introdotte 332 specie di fauna alloctona: 12 molluschi, 4 crostacei, 138 artropodi, 29 pesci, 1 anfibio, 24 rettili, 112 uccelli e 12 mammiferi; la maggior parte di queste specie animali si sono insediate stabilmente e molte sono diventate invasive causando e generando molti danni. Il volume, documenta ed illustra questa situazione fornendo al lettore dapprima elementi di conoscenza del fenomeno grazie ad una serie di approfondimenti divisi per specie animali e poi riportando alcune delle ricerche scientifiche più recenti sul tema. Da segnalare è poi il capitolo che suggerisce una serie di ipotesi di intervento per arginare ed arrestare il fenomeno dell'invasione delle specie aliene presentando una serie di azioni specifiche sul campo nei confronti di alcune specie particolarmente invasive. Infine, l'ultima parte, è una sorta di vero e proprio atlante della fauna alloctona presente nel Lazio documentando per alcune specie la loro diversa tipologia di distribuzione geografica ed i metodi di controllo.

La straordinaria bellezza della città di Roma è rappresentata dal suo immenso patrimonio storico artistico e monumentale che si presenta agli occhi dei romani e dei milioni di turisti che da ogni parte del mondo vengono ogni anno a visitarla. Tra i luoghi più affascinanti e per certi versi meno conosciuti, uno dei primi posti spetta sicuramente di diritto al cimitero monumentale del Verano che non è soltanto uno straordinario museo all'aperto ma è, anche e soprattutto, un grande libro dei ricordi di un'intera comunità. La Guida storico/artistica che presentiamo, frutto del lavoro che AMA Cimiteri Capitolini e Roma Capitale, in accordo con i curatori e gli autori del volume, stanno portando avanti da diversi anni per la valorizzazione e promozione culturale del cimitero monumentale del Verano è ripartita in 9 itinerari tematici a cui si aggiunge uno speciale percorso adattato per raccontare la città dei ricordi ai più piccoli. I percorsi svolgono una trama narrativa di argomento storico/artistico/culturale in cui la scelta di ogni singolo sepolcro è in primo luogo funzionale all'andamento cronologico-tematico del racconto. Ogni passeggiata tra i ricordi è modellata secondo una durata media tra le due e le tre ore di cammino. Un ricco apparato iconografico e l'allegata mappa del Verano, ove sono collocati tutti i personaggi/monumenti narrati nei 9 itinerari tematici con l'indice alfabetico degli stessi, arricchiscono e completano la guida.

Una "piccola storia italiana": con queste parole Ledo Prato, segretario generale di Mecenate 90 sin dalla sua costituzione nel 1989, definisce l'attività dell'Associazione nel volume, pubblicato in occasione del 25º anniversario dalla fondazione. Curato dalla storica dell'arte Alessandra Uguccioni, il libro si apre con un'introduzione, ad opera dello stesso Prato, che illustra i progetti che nel corso degli anni hanno fatto dell'Associazione un'indiscussa protagonista nell'ambito della valorizzazione e della promozione del patrimonio storico-artistico del nostro Paese. Partendo da un originario intento di proporsi come motore culturale per il Paese e perno di riferimento per l'instaurazione di un dialogo tra il mondo dell'impresa e le diverse discipline artistiche, Mecenate 90 ha poi assunto un compito ben più ampio, divenendo leva scardinante della tradizionale concezione del patrimonio culturale come riservato a pochi eletti, "confinato in una dimensione elitaria", per promuoverne invece una fruizione a tutto campo, favorita anche dal coinvolgimento delle imprese, delle loro risorse economiche e del loro know-how gestionale.

La Cloaca Maxima è l'opera idraulica più nota ed importante del mondo antico che testimonia ancora oggi, per la sua monumentalità ed efficienza a distanza di secoli, l'altissimo livello raggiunto dall'ingegneria etrusco-romana che ancora oggi richiama l'attenzione degli studiosi e degli esperti di tutto il mondo per svelarne e scoprirne i segreti ed il funzionamento. Malgrado questo, la Cloaca Maxima è una delle opere meno conosciute del patrimonio monumentale ed archeologico di Roma, ed il volume monografico a cura di Elisabetta Bianchi intende proprio far piena luce sulla sua storia e sulla capacità dei romani, unica ed incredibile, di progettare e realizzare un sistema fognario che ancor oggi desta meraviglia. A distanza di duemila anni dalla loro costruzione, i sistemi fognari di Roma continuano a svolgere la loro funzione, rammentando a tutti il pregio delle opere di ingegneria idraulica della tradizione acquedottistica romana, nonché generando ed alimentando il desiderio e la voglia di conoscenza e di approfondimento degli archeologi e degli studiosi in genere ad operare costanti interventi di ispezione e di restauro. Il volume, che raccoglie i lavori della giornata di studi dedicata al tema dei sistemi fognari di Roma dall'antichità ad oggi e alla Cloaca Maxima in particolare, è corredato da un ricco apparato iconografico costituito da piantine, rilievi e fotografie inedite.

Il volume rappresenta l'esito finale di un progetto artistico improntato alla riflessione sul rapporto tra poesia ed espressione artistica, immagine e scrittura. Il tema, dibattuto sin dall'antichità e codificato in antico nell'assunto "ut pictura poiesis" espresso da Orazio nella sua Ars Poetica, viene qui presentato coniugando una serie di pregiate opere libro, pubblicate nella collana Orolontano delle edizioni Artein, ai lavori su tela, carta e marmo ideati dai quattro artisti, romani d'origine o d'adozione, Lucilla Catania, Alfonso Filieri, Claudia Peill e Nelio Sonego. Edito in occasione della mostra "Azioni Antiche. Opere e libri" presso la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e curato da Maria Giuseppina Di Monte, il testo trae il titolo da una raccolta di poesie di Emilio Villa, che fa riferimento alle antiche battaglie dell'uomo. Gli artisti sono stati chiamati a cimentarsi nell'interpretazione artistica, nella resa pittorica e, nel caso di Lucilla Catania, scultorea, della dimensione letteraria e poetica di tre serie di libri, due delle quali concepite appositamente per questo progetto. Il volume contiene anche un saggio di Tiziana Migliore, sull'evoluzione del concetto di libro d'artista, e, in chiusura, le biografie degli artisti coinvolti, a cura di Giulia Aidioni e Ludovica Persichetti.