Nuovi Autori

Un viaggio reale e metaforico per riscoprire la propria identità e il proprio autentico Io. Superando un grave stato di depressione e di anoressia, la protagonista riconquista con molta fatica, ma anche con molto coraggio e tenacia, se stessa e il suo essere intrinsecamente donna con sofferta e trepida partecipazione. Rompe le sbarre della gabbia che la tenevano prigioniera, ricomincia ad assaporare il senso della vita e della libertà, pur vivendo ancora fra mille dubbi e paure.

Il ritrovamento postumo di un testo piuttosto enigmatico concepito da Ubaldo Cattaneo di Sedrano induce il nipote, Stefano Cito, a portarlo alla luce. L'autore, dotato di una vivace creatività e di una feconda fantasia, lascia correre libero il suo ingegno, spaziando tra Il Veneto, il Friuli, sconfinando in Lombardia e valicando i confini della Svizzera per suffragare e sostenere la sua tesi: una nuova e inedita interpretazione dell'Iliade di Omero, decifrando tra i nomi delle località, segni e disegni rintracciabili nei paesaggi che esamina di volta in volta, dove ravvisa inedite raffigurazioni, quanto mai intriganti. Il saggio è corredato da numerose tavole.

Mancano poche settimane all'evento sportivo più seguito dal pianeta: i mondiali di calcio. In Italia 60 milioni di Ct sono pronti a spiegare a Lippi qual è la nazionale da schierare per difendere il titolo. Lippi, si sa, è impermeabile ai suggerimenti e alle critiche, ma nonostante questo, uno dei 60 milioni di Ct sparsi nello stivale, ha deciso di esternargli la sua nazionale tipo con una lettera aperta. Una lettera in cui il suggerimento della formazione da schierare è l'approdo conclusivo e il pretesto di una viscerale analisi sul calcio e sulla sua degenerazione post-moderna (ovvero post-sacchiana), caratterizzata dall'emarginazione del talento e della fantasia sull'altare di uno sfrenato e ottuso tatticismo fondamentalista a tal punto da corrodere le fondamenta e i fondamentali del gioco più bello del mondo, depauperandolo di ciò che lo rende magico: i fuoriclasse e la loro arte dell'imprevisto. Il nostro Ct Ombra con toni accesi e sardonici dipana salaci e sorprendenti analisi tecnico-tattiche fino all'atteso epilogo della propria nazionale ideale e l'inatteso capitolo sugli 11 insegnamenti che l'autore indica come il prezioso lascito del più amato Ct della storia azzurra: Enzo Bearzot.

"Il management olistico non si configura unicamente come una disciplina teorica, un ulteriore sviluppo dell'andragogia, piuttosto può essere definito come una disciplina a cui è sottesa una tecnica che - nell'opinione di Marina Mele - può essere identificata nell'enneagramma. Questo antichissimo strumento per l'auto-conoscenza e l'auto-valutazione di sé consente al soggetto di individuare i suoi vizi e le sue virtù, ovvero le caratteristiche da sviluppare e quelle da tenere sotto controllo, quindi può suggerire la via più adeguata per lo sviluppo armonico della persona. L'enneagramma non é comunque sufficiente per consentire all'individuo di acquisire una mentalità olistica, a esso deve accompagnarsi un metodo e Marina Mele ha indicato nel coaching la procedura più adatta a essere integrata con il management olisitico e con l'enneagramma. La proposta più interessante di questo saggio consiste dunque nella possibilità di fondere management olistico, enneagramma e coaching per garantire all'individuo il massimo dell'empowerment e per metterlo in grado di agire in modo vincente nel proprio ambito, da vero "manager di se stesso"." (Dalla presentazione di Filippo Gorla)

Densi di suspense, avvolti in un alone di mistero, di stampo horror noir esoterico, i racconti di Simone Racano propongono gustosi quadri, come fotogrammi di film, che scorrono piacevolmente pagina dopo pagina. Lo stile rappresenta con precisione le situazioni descritte: così infatti, nell'ultimo racconto, il dialogo diviene un elemento dominante all'interno della storia, corre con consapevolezza sul filo del parlato, modellandosi all'età, al gergo e all'appartenenza territoriale e sociale dei due fratelli protagonisti della scena.

Il testo è strutturato in quattro meditazioni filosofiche articolate in tredici pensieri scritti sotto forma di brevi annotazioni, una sorta di appunti, alcuni più elaborati altri appena abbozzati, finalizzati all'analisi di un sentimento umano, la pazienza, un po' dimenticato e misconosciuto ai nostri giorni in cui regnano incontestate l'insofferenza e l'impazienza. Lo scopo è quello di attribuire a questa virtù la dignità che le compete come atteggiamento mentale e impegno di vita che si esprime soprattutto nei rapporti con gli altri, ad iniziare da quelli famigliari.

Nello scenario di povertà di un Sud America che vive le contraddizioni dell'epoca presente, Dalila viene privata della propria infanzia da un padre aggressivo che abusa di lei e da una madre violenta. Vive, ospite di una famiglia che la prende in affido, una breve parentesi di serenità ma, ben presto, si ritrova vittima di ignoranza e miseria nella famiglia di origine. Viene venduta ad un uomo facoltoso e questo è fonte di guadagno per i genitori e i fratelli minori. L'amore per Josè, un ragazzo coetaneo di ottima famiglia che sta ultimando gli studi, crea in Dalila l'illusione che una vita normale sia possibile ma non è così: rimasta incinta è costretta a lasciare la figlia ai nonni paterni, ad abbandonare Josè e a ritornare alla vita di prostituta. Un'esistenza di sacrifici, rinunce e umiliazioni, alla costante ricerca di un riscatto. La figura di Gilson, che è fondamentale per Dalila nei momenti di maggior disperazione, e il desiderio di riavere con sé le due figlie, la seconda nata da un rapporto che non lascia traccia nella sua vita, sono ciò che la aiutano a sopravvivere. Si trasferisce in Europa, in Italia prima e in Svizzera successivamente, dove trova un marito da cui ha un terzo figlio e una vita lontana dal mondo della prostituzione. Il riscatto totale Dalila lo raggiunge nel momento in cui riesce ad essere libera di gestire la propria vita e quella dei suoi figli.

Nel decennio che precede il boom economico degli anni sessanta Rocco, giovane diciottenne, fugge da un piccolo paese della provincia piacentina e dall'amore della madre e della sorella, per cercare fortuna in Sud America. Il furto della valigia e dei pochi soldi risparmiati induce Rocco ad abbandonare il sogno di una vita nuova e migliore, e l'aiuto di un anziano signore lo introduce in un mondo malavitoso. Il ragazzo, durante una missione, si innamora di Iaia, che risveglia in lui quell'etica morale che è sempre stata emblema della sua vita. Una serie di eventi pericolosi, l'aiuto delle fede, ma soprattutto dell'amore, riportano il protagonista alla propria famiglia e al proprio paese d'origine.

I racconti di Paolo Guaitani sono brevi, fotogrammi di un film che descrivono una realtà avvolta in una luce fredda, densa di fumo, dove i luoghi e i personaggi riflettono solitudine e fatica a vivere, nonostante gli ambienti tratteggiati siano rumorosi, pieni di gente e di apparente divertimento. Il linguaggio è essenziale e semplice, a volte crudo, quasi silenzioso, come nel racconto "Silenzio antico" in cui l'autore narra con poche parole la morte di un amore, che avviene, semplicemente, senza fare rumore. Una storia d'amore finisce "come un tubetto che spremuto rilascia l'ultimo dentifricio e che vuoto, tra le mani per un momento, non suscita stupore". Sono le parole quasi lapidarie di Paolo Guaitani che proseguono, con meno freddezza: "spesso le cose muoiono dolcemente, senza lo shock di un collasso". Ma tutto questo silenzio in verità urla la disperazione, la rabbia e la paura di vivere dei suoi protagonisti.

Il nazionalsocialismo è stato un fenomeno politico e ideologico sostenuto da una propaganda ben strutturata. Coinvolti inizialmente dagli entusiasmi per il regime: fanfare, marce e sventolamento di bandiere, tre ragazzi poco più che ventenni prendono lentamente coscienza del pericolo governativo. Sophie, suo fratello Hans e Christoph fanno parte del gruppo La rosa bianca , una associazione clandestina e partigiana che si oppone al nazismo, distribuendo volantini sovversivi in diverse città della Germania e all'interno dell'università. Un bidello rigoroso denuncia il fatto e i ragazzi, che subiscono un processo farsa, vengono ghigliottinati. Si tratta di un triste capitolo di storia che, ben supportato da una raccolta fotografica dell'epoca, invita a non dimenticare tutte quelle persone che per difendere un ideale di libertà hanno combattuto e sacrificato la propria vita. Un pezzo della nostra storia recente che merita di essere conosciuto e che invita ancora oggi alla riflessione.

Benito Ruggiero definisce le sue composizioni "parole su carta, molto di più e molto di meno di poesie". Forse. Tuttavia è innegabile che la sua sia scrittura densa di poeticità. È lo sguardo poetico dell'autore a rendere poetica una cosa, un discorso, una riflessione, ed è la poeticità che può diventare soggetto, a sua volta, di discorso, di giudizio, difatti i brani di Benito propongono un complesso di immagini e un sentimento che li anima, vale a dire i due elementi che distinguono la scrittura poetica. È bene chiarire che la poesia di Benito non è un'immaginazione spinta dal bisogno d'intrattenere in visioni piacenti o di affettivo interesse. È un'immaginazione di stampo ungarettiano, dell'Ungaretti inventore di schemi nuovi, che sanno tradurre in suono l'immagine. Da questa duplicità di sentimento altamente poetico e di sentimento agito o sofferto, scaturisce l'immaginazione, fermenta la fantasia creativa, la cui linfa vitale è l'ispirazione. Così stando le cose definirei i componimenti dell'autore una poetica storico-filosofica: storica perché ha una trama di realtà di poesia e realtà d'immaginazione; filosofica perché ha un ordito che fonde le due componenti in un pensiero logico che attraversa le categorie universali dell'essere.