Bertoni

Core ’e Napule è una raccolta poetica che canta Napoli in tutte le sue sfumature, attraverso l’occhio attento e affettuoso di chi, pur non essendone figlio, l’ha scelta come patria dell’anima. I versi, scritti in dialetto napoletano, danno voce agli scugnizzi, ai vasciaioli, ai tarallari, ai pazzarielli e a tutta quella “umanità poetica” che popola i vicoli della città. La poesia si fa strumento di denuncia, di memoria, di ironia e compassione, raccontando l’amore, la miseria, la bellezza e la lotta quotidiana. Napoli emerge come città eterna, capace di ferire e incantare, sempre viva anche nel silenzio notturno. Un libro che è insieme affresco sociale, tributo musicale e dichiarazione d’amore verso un popolo che resiste con dignità e fantasia.

“Natura Poiesis” è un viaggio poetico e simbolico attraverso la meraviglia della natura e dell’esistenza umana, scandito da brevi componimenti che intrecciano mito, memoria, spiritualità e riflessioni ecologiche. Ogni poesia esplora un elemento, un archetipo o un paesaggio, dall’acqua alla quercia, dal caos alla speranza, intrecciando immagini vivide e suggestioni che uniscono il sacro e il quotidiano. La raccolta invita a ritrovare l’armonia tra individuo e ambiente, facendo emergere la voce della natura come fonte di rinascita, resilienza e spiritualità. Attraverso una lingua intensa e ricca di richiami simbolici, il testo si fa specchio dell’anima collettiva, celebrando la bellezza, la fragilità e la potenza della vita in tutte le sue forme. Un’opera che invita alla contemplazione, alla cura e al rispetto per il pianeta, in una danza continua tra poesia e pensiero.

Come scarabei è una raccolta poetica intensa e luminosa, che esplora il tema della trasformazione come via di rinascita e resistenza. Ispirata al simbolismo dello scarabeo egizio, la poesia diventa qui uno strumento di guarigione, memoria e scoperta del sé. Maria Grazia Verde attraversa con voce limpida e vibrante i grandi temi dell’esistenza: la malattia, la perdita, l’amore, l’identità, la famiglia e il radicamento alla terra d’origine. Ogni verso è un frammento di luce che si posa sul dolore per renderlo sopportabile, ogni componimento è un passo in un cammino di consapevolezza. La lingua, lirica e profonda, si fa corpo vivo, fragile e potente. Un inno alla resilienza, alla femminilità e alla capacità umana di mutare e rinascere. Un’opera che consola e accende, come un sole che sorge dopo la notte.

“L’ignoto viaggio” è una raccolta poetica che conduce il lettore in un percorso di scoperta interiore e di riflessione sul senso della vita. I versi di Adriana Renelli intrecciano il viaggio fisico e quello dell’anima, mescolando quotidianità e ricerca spirituale. Le poesie, dense di immagini e richiami alla natura, affrontano temi universali come la perdita, la memoria, il tempo e la speranza. L’autrice si lascia ispirare da grandi figure della poesia, come Emily Dickinson, per sondare il mistero dell’esistenza e della conoscenza. Ogni componimento diventa così una tappa di un cammino verso l’ignoto, dove il confronto con il dolore, la gioia, la fede e il ricordo diventa occasione di crescita. Il lettore, attraverso parole scelte e luminose, viene invitato a perdersi e ritrovarsi nei moti profondi dell’anima, fino ad accettare che il vero viaggio è quello della conoscenza di sé. Un inno alla poesia come strumento per attraversare la vita, sempre in bilico tra fragilità e meraviglia.

«Impermanenti abissi» è un viaggio poetico attraverso le mutevoli profondità dell’animo umano. Lavinia Alberti, ispirandosi alla filosofia buddhista dell’impermanenza, accompagna il lettore in un cammino fatto di trasformazioni, cadute e rinascite. Il libro è suddiviso in quattro sezioni: l’Inno alla vita celebra il cambiamento e la bellezza instabile dell’esistenza; l’Inno all’amore esplora le contraddizioni, la nostalgia e la forza salvifica del sentimento; l’Elogio del silenzio invita a riscoprire se stessi nell’assenza e nella quiete; Incomunicabilità affronta i territori più crudi della distanza e dell’incomprensione. Versi limpidi ma intensi narrano il tentativo di riconciliarsi con le proprie ombre, di trovare gratitudine nelle prove e accettazione nell’incompletezza. Un’opera che non si limita a essere letta, ma attraversata e vissuta, lasciando il cuore più vasto e lo sguardo più lieve.

LIVE, WOMAN! comprende un dialogo e diciassette monologhi. L'autrice, nella sua narrazione, parte sempre da un'emozione che la spinge a raccontare non come vede ma come sente. Nel libro si sofferma su storie vere di donne attuali e del passato, alcune famose, altre meno conosciute o sconosciute. Sono donne determinate che con le loro esistenze spingono a riflettere sul valore e sulla conquista della libertà nel loro percorso di emancipazione, non ancora completamente realizzato. Donne fragili e donne forti, di luoghi diversi, italiane e non, tutte, comunque, hanno una loro bellezza radiosa nell'energia dell'unicità della loro esistenza e nella ricerca di ampie aspirazioni che le portano a cercare, rischiare, osare, per vivere. La pittrice Beatrice Davanzo, con le sue opere, esalta le caratteristiche delle donne nei monologhi.

Arthur è un uomo in fuga. Fugge da una società che lo soffoca, da un mondo che gli ha insegnato a ridurre la realtà a schemi razionali, ignorando la magia dell’esistenza. Ma soprattutto fugge da sé stesso, dall’idea di aver tradito i suoi ideali. Da una città che lo ha visto disperdere i suoi sogni fino all’oceano aperto delle Azzorre, su una nave cargo piena di segreti e rivoluzioni sotterranee, il suo viaggio è un percorso senza rete, in bilico tra utopia e disillusione. Tra incontri che segnano e parole che bruciano, Arthur si immerge in un’umanità ai margini: pirati moderni, donne che ricostruiscono il mondo pezzo dopo pezzo, uomini persi che ancora sperano. Ma ogni rivoluzione ha un prezzo, e Arthur dovrà capire se è pronto a pagarlo. Un romanzo profondo, inquieto e viscerale, che racconta il disincanto di una generazione e la ricerca ostinata di un significato nella lotta. Perché essere rivoluzionari non significa solo combattere, ma scegliere, ogni giorno, di non arrendersi.

Gesualdo Forleo è dotato di una straordinaria memoria: un dono che tuttavia assomiglia più a una maledizione. I ricordi, infatti, non fanno altro che rinnovargli il dolore per i tanti schiaffi subiti dalla vita. Il primo è senza dubbio la scoperta dei loschi traffici tra il padre, e la malavita locale; da qui l’abbandono della terra madre e la scelta di diventare Carabiniere. Il secondo è una ferita che sembra segnare per sempre la carriera e il futuro dell’ormai capitano Forleo: la morte prematura di Giovanna, la donna con la quale ha condiviso lavoro e progetti di vita durante il suo periodo al Nord. Chiesto il trasferimento e giunto a San Vincenzo, Aldo spera di poter condurre un’esistenza tranquilla anche grazie a una squadra efficiente che riesce a fare a meno della sua guida nella gestione della routine. Ma a sconvolgere i piani interviene un serial killer, la cui azione è connotata da due aspetti inquietanti: le vittime sono tutte donne e l’arma del delitto è sempre una freccia di fattura Sioux. Coadiuvato dalla sua squadra e dalla dottoressa Imperi, la criminal profiler con la quale instaurerà un legame speciale, Aldo dovrà risolvere un caso molto intricato.

Se nelle sue precedenti produzioni poetiche Barbara Colapietro meditava sul senso della vita e lanciava il suo urlo di ribellione verso una società incapace di leggersi, rivolgendosi ai “cercatori di verità sepolte”, con questa sua nuova raccolta si smarca decisamente “dall’esperienza non desiderata” e si svuota “da rancori sopiti”, concentrandosi su se stessa, ritrovandosi “nei ricordi assopiti di antiche felicità”. È un risveglio quello di Barbara che la riconduce alla sua essenza spirituale della quale è impregnata; attraverso le sue poesie racconta ed evoca, con versi che descrivono e con parole che accarezzano l’anima (“posso finalmente / respirare / il profumo della tua neve”; “...come in un sogno / si apre l’orizzonte”; “un alito di vento / ha accarezzato il mio viso”). (dalla prefazione di Bruno Mohorovich)

Le poesie di Lidia si leggono tutte d’un fiato. Come quando apri la scatola dei cioccolatini assortiti, ne assaggi uno e subito ti coglie la voglia di assaporare il secondo, poi il terzo e così via, fino a che ti resta l’ultimo, prezioso, tutto da scoprire, da gustare con calma, col piacere dei sensi e un lieve senso di colpa per averli finiti troppo in fretta. Con maggiore consapevolezza riprendi a leggere la raccolta poetica e ti lecchi i baffi con intima soddisfazione per le emozioni che ritrovi poesia dopo poesia, ricche di nuove varianti e sfumature. La sensualità che pervade ogni lirica si sposa con la purezza dell’intenzione, senza malizia, ma con l’audacia di istintivi gesti d’amore: “Le parole si sganciano dalle tue labbra/e sfilano il mio reggiseno...” e ancora, “...che io assorba con gli occhi la tua nudità/il tuo corpo, i pugni/che si aprono ad una carezza”. (dalla prefazione di Franco Mosca)

In un’Italia segnata dalla pandemia e dai fantasmi del passato, Riccardo Masi, ex capitano del ROS, cerca di ricostruire la propria esistenza in un capanno isolato nel bosco del Sasseto, lontano dai ricordi dolorosi della sua amata Tania. Ma la quiete è interrotta dall’arrivo del Biondo, un ex collega che lo coinvolge in un’operazione contro una tratta di schiavi minorenni. Nel frattempo, Giorgio De Pretis, ufficiale della CIA, si muove tra inganni e segreti in un caso di rapimento che coinvolge un banchiere legato alla malavita. La sua vita apparentemente perfetta nasconde un confine labile tra giustizia e corruzione. Aisha, una giovane nigeriana in fuga dalla tratta degli schiavi, lotta per la libertà insieme al piccolo Olu e con l’aiuto di Bruno, un dottore italiano. Il loro viaggio disperato verso l’Europa è punteggiato da pericoli e speranze. Le storie di Riccardo, Giorgio e Aisha si intrecciano, svelando l’orrore della malvagità umana e la ricerca di redenzione. Un romanzo audace che affronta temi scottanti come la tratta e la criminalità, mostrando che, finché non muori, c’è sempre la possibilità di scegliere chi essere.

Ogni verso di questa silloge è un frammento di vita che diventa emblema universale, è un invito accorato a restare fedeli a se stessi, a coltivare la propria verità, a prendersi cura di ciò che si è, senza avere paura del giudizio altrui. In questa raccolta, ogni lettore potrà scorgere un pezzo della propria storia e trovare nelle parole dell’autrice un rifugio o un punto di partenza. (dalla prefazione di Cinzia Cofano)