Libri di Davide Bregola

Una struggente preghiera rivolta alla scrittura, alla poesia, alla letteratura e al lavoro sia manuale sia intellettuale. Ci sono i margini sabbiosi del Po, c’è la provincia, la campagna da attraversare in bicicletta se i soldi in tasca non bastano per la benzina, c’è un mondo editoriale e letterario che oggi non esiste più, ci sono trent'anni che passano in un battito di ciglia. Sono gli anni cruciali della formazione del protagonista, un vero outsider che lavora a tempo determinato per le ferrovie ma vuole scrivere. Che lavora poi come venditore porta a porta, operaio stagionale, organizzatore di eventi, ma vuole sempre scrivere. Ci sono stati, in diversi periodi della sua vita, alcuni incontri con poeti e scrittori poco illuminati dalle luci della ribalta, ma che hanno scavato un solco dentro di lui. Il libro è un omaggio agli scrittori appartati, quelli che all’apparenza non muovono foglia e invece finiscono per cambiare la vita dei lettori. È il tentativo di connessione con il proprio sogno. È un invito a trovare la strada e le guide più adatte al nostro carattere e alle nostre ambizioni. Un memoir scritto con la grazia dell'ispirazione.

Questo libro, scritto a più mani, è una raccolta di testi centrati sulla figura dell'artista Serafino Valla, del quale si pubblica l'autobiografia esistenziale, raccolti a cura della figlia del maestro, Giuseppina Valla. Si tratta di brani, narrazioni, saggi, assai eterogenei tra loro, diversi per genesi, forma, riferimenti, obiettivi, ma accomunati dall'essere tutti articolati attorno a un certo mondo padano, scomparso da tempo, che fu intriso di una potenza drammatica di assoluta rilevanza e che ha alimentato la vita e l’opera di una generazione o due d’artisti, chiamati a volte erroneamente naïf, tra cui va di sicuro riscoperta la figura di Serafino Valla.

Cinque ritratti più uno, in cui Wilma Ducati indaga l’animo umano attraverso cinque persone vere trasposte su foglio, con semplici matite, attraverso la sua capacità pittorica e la forza della scrittura. Il sesto ritratto è destinato a lei stessa che si racconta e, mentre racconta le vite degli altri personaggi, parla anche di noi, del nostro mondo, della contemporaneità così controversa, così misteriosa. “Il palco è buio, si sente il vociare del pubblico in attesa. I musicisti salgono e si posizionano, sale anche lei. Controlla la pedana, la strumentazione e l’immancabile megafono. Poi, per un attimo, tutto tace in attesa dell’inizio. C’è tensione. Si accendono le luci, di tutti quei colori accesi che lei tanto ama, le danzano attorno al comando dei tecnici. Lei chiude gli occhi, si concentra; è come se s’isolasse e si dissolvesse, o facesse dissolvere tutto il resto intorno a sé. La musica inizia, le casse cominciano a vibrare e Luca la guida e la accompagna, come sempre al suo fianco; Daiana ondeggia dolcemente e si lascia trasportare, gli occhi sempre chiusi, il suo viaggio è cominciato.”

Dal suo speciale templum, da quel pezzo di cielo sulla terra, Andreoli ha visto e ha fermato il tempo per un istante, ha ritagliato una serie di soggetti che assurgono a totem, a simboli, e la sua esplorazione l’ha portato a fare auspici. Mentre fotografava era solo, ma aveva in testa una bussola ideale fatta di immagini chiare, impresse nella mente, in cui altri fotografi avevano provato a raccontare quel mondo, la wild life. Federico Veronesi e il suo progetto "One life, Luce e polvere". I soggetti di Andreoli sono simili, ma la grana della fotografia e la “fotografia” intesa come scelta cromatica, sono molto diverse da quelle del grande fotografo milanese innamorato del Kenya. Prefazione di Davide Bregola.

Il mondo è pieno di filastrocche, rime, parole che rimano tra loro all’infinito. Il termine filastrocca ricorda il filo, qualcosa che si dipana come se fosse un gomitolo sgomitolato e mentre si sgomitola viene raccontata. Una filastrocca quindi è come un filo da stendere. Non è un caso se molte filastrocche iniziano con il «Fila fila filastrocca…», proprio perché non è una filastrocca vera se non fila fila fila via bene e senza intoppi di ritmo e suono. Le filastrocche qui raccolte servono ai bambini ma possono essere lette da mamme, papà, nonni, zii, amici, fratelli maggiori... hanno il particolare dono di far giocare, divertire e imparare in piena libertà.

Tutti conoscono l’Art.1 che fa: “L’Italia è una repubblica democratica fondata sul lavoro…”, pochi sanno proseguire. È con lo spirito della scoperta e della divulgazione che abbiamo ideato "Rimuovere gli ostacoli. Un viaggio fotografico nella Costituzione Italiana per i suoi 75 anni". Il libro nasce dall'idea di raccontare parte della Costituzione (i 12 principi fondamentali) attraverso scatti fotografici di giovani artisti. L’ambizione è quella di tentare di avvicinare un pubblico "giovane" alla Costituzione. L’anniversario è sicuramente importante, ma consideriamo ancora più rilevante il fatto che in questi ultimi anni (Covid) la Costituzione è stata citata e tirata in causa centinaia di volte ma pochi, pochissimi, si sono presi anche solo qualche minuto per leggerla. Nell'immaginario collettivo è un testo tecnico, nella realtà è libertà. Fanno da corollario alle immagini testi di Simonetta Sciandivasci (La Stampa), Annalena Benini (Il Foglio), Davide Bregola (Il Giornale), Ray Banhoff (MOW), Guido Gazzilli e Ludovica Rosi.

Quando pensate che il vostro cattivo umore sia solo colpa del mondo in cui vivete e il buio diventa la vostra tana per difendervi dal mondo, lottate, correte, saltate l’ostacolo più alto, volate, aggiustate le vostre ali spezzate, arrivate fino alla stella più luminosa e andate sempre più in alto senza guardare giù. Sorridete, perché tutto cambierà; dovete solo aspettare e aprire agli altri il vostro cuore, immaginare un mondo che da bianco e nero improvvisamente si colora. Scoprirete così facendo quanto siete fortunati. Amate, anche se può sembrar rischioso, buttatevi a capofitto senza temere, sognate, non esitate a prendere una strada nuova… in fondo, proprio dietro l’angolo, c’è qualcuno che vi aspetta.

In questi racconti ambientati in Pianura Padana c’è una banda di amici alla ricerca di un’antica nave romana sperduta sotto terra in un campo arato, ci sono ragazzini che compiono riti inconsapevoli, un altro corre avendo in mente le vittorie di Mennea. Un bambino capisce che esiste il male quando incontra uno stravagante uomo che bazzica vicino alla canonica. Il termine “camporella” indica un luogo in cui si va ad amoreggiare lontani da sguardi indiscreti, ma definisce anche un piccolo campo di campagna. In questa narrazione, un unico filo lega amori e piccoli spazi agricoli in cui le vite sono agitate da malinconica felicità o da gioiosa disperazione; l’infanzia, l’amicizia, il silenzio, la noia, tutto scorre ai margini dei grandi centri urbani. Dopo "La vita segreta dei mammut in Pianura Padana" e "Fossili e storioni. Notizie dalla casa galleggiante", Davide Bregola torna a raccontare i luoghi a lui più congeniali, e lo fa con la grazia che si addice alle piccole storie, con una lingua rarefatta che si incarna perfettamente nelle cose di pianura, a volte divertente, come quella di un giullare, piena di guizzi e mattacchiona, altre volte simile a quella del reporter che osserva e annota, o a quella della fiaba che ci allontana dal reale (salvo farcelo percepire in tutta la sua “onestà”). Argine, fosso, pozzo sono solo alcune parole con cui l’autore declina il territorio, attorno a esse si muovono i personaggi e le avventure si compiono. La Pianura ha trovato il suo cantore.

Questa lettera all’amico poeta Paul Demeny è un vero e proprio manifesto della poetica sviluppata dal giovane Rimbaud. All’interno del veloce scritto troviamo liriche che accompagnano passi in prosa che esplicitano la nuova concezione di poesia dell’autore, fatta di stravolgimenti dei canoni estetici ancora in voga nella Francia del XIX secolo. Come nota Bregola nella sua introduzione critica, Rimbaud si definisce un “ladro di fuoco”, asserendo come l’artista debba rubare la sacra ispirazione al modo di Prometeo. Difficile non notare un’antitesi tra il poeta rivoluzionario e idealista da un lato e l’uomo senza scrupoli dall’altro, il quale dopo grandi capolavori come "Una stagione all’inferno", per il resto dei suoi giorni sarà venditore d’armi e (secondo alcuni) negriero in Africa. In questa nuova traduzione, Bregola rispetta il testo francese con una attenzione alle singole parole fin qui inedita, restituendoci così un piccolo capolavoro della letteratura mondiale.

Quindici ritratti di scrittrici e scrittori italiani. Alcuni di enorme successo – come Gavino Ledda con "Padre Padrone", Stefano Benni con "Bar sport" e Lara Cardella con "Volevo i pantaloni" – ma che poi hanno preferito abbandonare i riflettori; altri che hanno sempre scelto una vita appartata, anche se sono molto noti tra gli scrittori (i cosiddetti scrittori-per-scrittori), come Roberto Barbolini, col suo tipico baffo da moschettiere, o Gianni Celati, le cui opere sono addirittura raccolte nei Meridiani Mondadori. Ma abbiamo anche gente come Vitaliano Trevisan, attore dallo sguardo truce, capace di stilettate letterarie uniche. Bregola li ha conosciuti tutti e in questo libro racconta di incontri, aneddoti, capolavori, ma anche di tic, piccole debolezze e grandi virtù: ecco svelato il dietro le quinte di persone solitarie, che fanno dell’assenza la loro vitalità.

Antoine de Saint-Exupéry si racconta alla madre Marie de Fonscolombe attraverso lettere dal collegio. Il futuro autore de "Il piccolo principe" già all’età di dieci anni iniziò a spedire lettere ad amici e parenti, ma sono le corrispondenze inviate alla madre quelle più ricche di amore, poesia e affetto. Qui sono raccolte le prime ventitré lettere inviate a Marie dai dieci ai diciotto anni. All’interno si trovano le illustrazioni contenute nelle lettere che le inviava. Ogni pagina, animata da profondo affetto e delicatezza, rivela tutta la poesia del carattere di Saint-Exupéry.