G.C.L. edizioni

"Quando pensiamo alle atrocità vissute da uomini, donne e bambini nel periodo della Seconda Guerra Mondiale, più che la mente, il nostro cuore pulsa sensazioni e emozioni che pur non avendole vissute personalmente producono un'accelerazione di battiti facendoci sentire ancor più vivi. Questa raccolta di lettere è scritta con il cuore, il cuore di un giovane come Giovanni Fanelli che attraverso i racconti, attraverso la sua sensibilità riesce ancora una volta a stupirci, increduli di tanta violenza e odio. "Lettere di memoria" è un epistolario che, come presenta l'autore, sono un'elaborazione di fatti realmente accaduti ma filtrati da chi vuole continuare a capire il perché di ogni singola storia. È questo libro un diario scritto a tante mani o forse meglio a tante vite perché appartenenti a donne, uomini e bambini che pur non conoscendosi si sono sentiti uniti e avvolti in un unico abbraccio. Qualcuno potrebbe pensare che ci sono già molte prove di quello che è accaduto tanti anni fa, e che quindi altre testimonianze siano superflue. Ma non è così."

La poesia, come l'amore, comincia quando il pensiero si riposa, quando con altri strumenti "leggiamo" il mondo, quando ogni tentativo di tradurre emozioni e sentimenti si trasforma in una lotta contro il limite delle nostre vite. Così possiamo accostarci a queste pagine semplici, intense, talvolta ingenue e apprezzare il tentativo di non arrendersi ai limiti e alla finitezza umana immaginando un altro modo di vivere, un altro mondo in cui l'assenza è importante quanto la presenza, un mondo in cui l'amore funge da regola e dà il senso allo scorrere del tempo. Così in queste pagine tutto va al contrario: il passato si confonde con il presente, il futuro è una preghiera, Dio esiste perché c'è la donna. In questo libro troviamo i temi dell'infinito, della fede, della natura con le sue stelle. Si vede quasi l'autore mentre si protende verso il cielo, nell'atto di cogliere quelle stelle sempre presenti, proteso verso l'infinito amore che prova per la sua donna e che per un attimo ci fa provare. Ogni tentativo di rispondere ad un bisogno personale di descrivere l'amore e la sofferenza diventa una carezza per sé stessi e per gli altri.

Lina Alfieri, Elvio Angeletti, Miriam Bruni, Francesco Corrado Colagiovanni, Antonia Colucci, Maddalena Corigliano Bivona, Angela D'Amone, Massimo Del Zio, Maria Gabriella Dima, Bartolomeo Errera, Loredana Fina, Gianni Iannantuoni, Mariagnese Ibba, Edoardo Iosimi, Corrado Leo, Sara Leo, Edna Magenga, Grazia Maremonti, Raffaele Scarano, Assunta Sperino sono i venti poeti le cui composizioni sono state raccolte nella prima edizione dell'Antologia d'Estate 2020. Essi sono stati selezionati da Aurora Bagnalasta che è la curatrice del libro le cui pagine racchiudono in sé quelli che sono gli stati d'animo, il vissuto, le emozioni più profonde degli autori che, grazie alla loro penna, liberano il proprio mondo esprimendo quali reconditi ed ancestrali sogni e desideri pervadano il loro modo d'essere e di scrivere. Tale prezioso bottino impregnato di passione pura nasce da un più ampio progetto messo a punto dal Gruppo Culturale Letterario. Questo operato diviene frutto prelibato per più lettori, in quanto vengono selezionate le migliori opere a rappresentanza di un universo che tocchi più confini e riesca a raggiungere un ampio pubblico con molteplici riferimenti a più argomentazioni.

"È il primo romanzo di Franca Albano. Ambientato in un'epoca che va dagli anni '50 ad oggi, in un territorio, quello del Sud, che l'autrice ricorda con lucido raziocinio e senso critico. Il libro è un diario di vita vissuto e scritto di getto con l'unico obiettivo di liberazione, terapia, autoanalisi, che gli psicologi chiamano: scrittura terapia. La scrittura, amica e confidente, alla quale tutto si può raccontare come ad una persona fidata; che ascolta e tutto rispetta: ogni moto del cuore, ogni recondito desiderio, porto sicuro di sfogo e consapevolezza, di riappropriazione del proprio essere. Chiedersi se quanto si legga in esso sia frutto della fantasia dell'autrice o storia del proprio vissuto è inevitabile ma, in fondo, al lettore cosa importa? Immergersi in queste pagine, è definire ancora una volta la triste realtà di quei tempi in cui, ben lontani dall'odierna emancipazione, essere donna equivaleva ad essere niente!"

L'Antologia di Primavera 2020 è il primo di quattro volumi poetici che raccoglie la produzione di venti autori rappresentativi del panorama nazionale. Essi sono stati selezionati da Adriana Capuano che ne è la curatrice. Il progetto antologico è nato dall'esigenza di descrivere la dimensione culturale degli autori contemporanei e il loro universo letterario. La necessità di esprimersi ha condotto ognuno di essi alla ricerca di nuove forme di scrittura che rendono questa raccolta l'esempio delle innumerevoli interpretazioni che l'animo umano può regalare all'esperienza emotiva. I testi sono il frutto di esperienze e suggestioni singolari intime. La varietà degli elaborati è tale che ogni poeta potrà godere di un pubblico attento e appassionato. A questo volume seguirà un florilegio ogni trimestre, secondo l'intervallo che intercorre tra un equinozio e un solstizio. Ciascun libro riunirà, come in questo caso, una selezione rappresentativa dell'opera di scrittori emergenti al fine di agevolare, ogni stagione, il naturale incontro fra il lettore curioso e le voci più interessanti della scena poetica.

Il volume "Tutto ciò che serve è amore" di Michela Gallo, racchiude una collezione di liriche che invitano il lettore a immergersi nel mondo dell'amore e della speranza. Attraverso versi che scorrono come gocce di pioggia su una finestra, l'autrice trasmette un messaggio di apertura e accettazione. Le sue poesie, che si muovono dall'io al tu e si frammentano nel noi, affrontano il tema dell'assenza e dell'attesa, eternando ciò che le parole non riescono a esprimere. L'autrice invita il lettore a lasciarsi trasportare nelle sue liriche, che fungono da messaggi di speranza lasciati sulla soglia di una porta. Con una scrittura che risponde alla domanda sull'essenza dell'amore, l'autrice offre una prospettiva unica che si rivela universale e personale allo stesso tempo. Le sue parole incoraggiano il lettore a ritrovare se stesso e ad aprirsi all'amore e alla cura dei propri sentimenti. "Tutto ciò che serve è amore" è un invito a cambiare pagina, a trovarsi e ad amarsi, accogliendo la verità e l'Amore che Michela Gallo offre con le sue poesie.

In una cornice legata all'ambiente dell'aeronautica militare italiana, si svolge la vita di Dania, una giovane diciassettenne napoletana in cerca del proprio posto nel mondo, in preda alle piccole grandi paure che la vita propone, e alle scelte da fare, indecisa su come affrontare il suo percorso di vita. Un'esperienza personale, inaspettata e tragica, le indica, attraverso il dolore e la conoscenza con la morte, la strada giusta da percorrere per affrontare la vita con speranza e motivazione. Una storia che vuole essere un monito di speranza per gli adolescenti che, a dispetto di qualsiasi epoca storica essi vivano, si scontrano sempre con un mondo che disillude e che atterrisce. La vicenda personale di Dania porta il lettore a comprendere che solo attraverso le grandi prove della vita è possibile scoprire i motivi per i quali valga la pena lottare e continuare a vivere. Che il dolore è il prezzo da pagare per godere di un raggio di sole, che vince il buio e rivela lo scopo della propria vita.

Rubik è un viaggio introspettivo, senza filtri e barriere, attraverso 18 poesie scritte da Giorgia Giannini e 18 fotografie scattate da Kelly Rosa. Il libro svela i segreti e gli aspetti più vulnerabili di un'anima giovane e fragile, con l'obiettivo di smontare la connotazione negativa del sentirsi complicati. Mente annebbiata e cuore pulsante, sentimenti e ricordi che la sommergono come onde. Un mondo soffocante e incomprensibile le si stringe intorno alla gola e spetta all'anima scavare nel profondo per trovare le risposte che le permetteranno di sciogliere quel nodo. Rubik è l'opera prima delle due autrici.

Il volume di Michela Gallo dal titolo «L'incompreso» raccoglie tre opere che sono uscite, in precedenza, singolarmente. In questo nuovo libro viene riproposta la silloge "The word of psycho", il saggio "Per la società dei sani" e il diario intitolato "La cura". La silloge raccoglie le poesie d'amore e passione che l'autrice dedica alle donne che, nel corso della sua vita, ha amato ricambiata. Versi pregni di sentimento e passione dedicati ad amori finiti o sospesi. Le altre due parti invece riuniscono e descrivono l'esperienza che l'autrice ha vissuto quando, inconsapevolmente, è stata rinchiusa in quello che le era stato descritto come collegio e che nella realtà si è rivelata essere una clinica per malati di mente. Queste pagine intense e tormentate raccontano la patologia e di come si possa convivere con questo "mostro" incombente. Riflessioni fra sé e sé per cercare di dare un'identità, uno spunto, a chi soffre di questo male imponderabile ma presente e disarmante. Pensieri che fanno ragionare e, talvolta, piangere e che si riassumono in queste domande: Cos'è la normalità? Cos'è la follia? Chi è il malato? Chi è il sano? Provare solo ad avere il dubbio è una cosa spettacolare.

Kyrie eléison non è un libro di religione, ma la testimonianza di Francesca che, senza chiedere consensi, vorrebbe solo disfarsi del tormento che l'accompagna nella ricerca dei tanti perché della vita. Gli eventi della prima giovinezza, la sua ingenuità congenita e la riservatezza, le suggeriranno riflessioni profonde sulla giustezza dell'educazione ricevuta, ma sarà quando si innamora che, inconsciamente, proietterà tutto il suo modello familiare con un sentimento spurio che non sa d'aver introiettato. La scelta d'amare un giovanissimo uomo senza malizia, le farà credere di poter ritrovare una vita nuova; ma, sarà in grado di ascoltare la sua anima che grida e implora degne soluzioni? Emerge, in questo libro, tutto il coraggio di raccontarsi di una donna che, sebbene colta, vivrà divisa fra desideri opposti difficili da controllare. Il romanzo, a volte, trasforma il lettore in un "ascoltatore" al quale giunge la voce della coscienza femminile. Quello di Giuseppe Prenna è un racconto scritto con un linguaggio serrato, raffinato, ricercato e incalzante come un'armoniosa musica, a volte ossessiva, ma con lo scopo di educare alla riflessione e predisporre al problem solving in amore.

"Hai pagato il mio silenzio" narra la storia di intrecci d'amore, delusioni, sconfitta e di rinascita. La storia di due carissime amiche: Angelica sessantenne e Elisabetta quarantenne. La storia di Angelica stupirà il lettore per il fatto che, anche alla sua età, una donna si possa rifare una vita dopo un matrimonio non desiderato, ma costretto. Elisabetta, uno dei personaggi prevalenti di questo romanzo, racconta della sua storia legata da una delusione amorosa con un uomo della città. Lei, di origini umili, di un paesino di provincia è sempre stata attratta dalla grande città. Si forma una mentalità aperta e, a un certo punto della sua vita, si rende conto che è ora di mettere su famiglia. Il perno di ciò sarà la nascita, di quarantadue anni, di una figlia. In quegli anni si percepisce anche una tardiva emancipazione femminile. Queste due donne faranno incrociare il loro destino in cui la nuova protagonista sarà la stessa figlia di Elisabetta. Una storia appassionante che vi terrà col fiato sospeso sino all'epilogo.